Анна Нетребко вчера вечером впервые после родов вышла на сцену театра
2009-01-15
. До декретного отпуска. Фото Алексея Калужских (НГ-фото)
вчера вечером впервые после родов вышла на сцену в заглавной партии премьерного исполнения оперы Доницетти «Лючия ди Ламмермур». Это случилось в ее родном Мариинском театре. Дирижировал спектаклем, правда, не , с которым – еще до того, как певица ушла в декретный отпуск, – и была достигнута договоренность об этом выступлении. Вчерашним спектаклем в постановке бродвейского режиссера и лауреата премии «Тони» Джона Дойла дирижировала Кери-Линн Уилсон. Важно еще, что это – совместная постановка Мариинского и Шотландского оперного театров (что превратило это вполне музыкальное, хотя и очень важное, событие еще и в политическую акцию, имея в виду не самые лучшие сейчас отношения между Россией и Великобританией). После Мариинского в конце января и в начале февраля Нетребко четыре раза споет эту же партию в Метрополитен-опере, только в другой постановке. Вчера утром на сайте Мариинского театра еще оставалась возможность купить билеты на премьеру, правда, только в третьем ярусе, да и то уже не в первом ряду. И те стоили по 1600 руб.
В Петербурге прошла премьера оперы Доницетти с Анной Нетребко
21:29 // 14.01.2009
Как двойной праздник восприняли театралы премьеру оперы Гаэтано Доницетти "Лючия ди Ламмермур", которую показал Мариинский театр. В любимой многими опере заглавную партию исполнила звезда мировой сцены народная артистка России Анна Нетребко. Этот выход стал ее возвращением на оперные подмостки после рождения сына, который появился на свет четыре месяца назад, сообщает . Нынешняя премьера - четвертое обращение Мариинского театра к знаменитой опере, впервые поставленной здесь в 1861 году. Партнерами Нетребко по сегодняшнему спектаклю выступили молодой перспективный тенор Сергей Скороходов и победитель Международного конкурса имени Римского-Корсакова баритон Алексей Марков. Дирижировала на премьере Кери-Лин Уилсон, участвующая в спектаклях Мариинского театра как приглашенный дирижер.
Источник:
Тренд синицы Анна Нетребко спела в «Лючии ди Ламмермур»
// 16.01.2009
Жизнь артиста -- на сцене. Предполагается, что настоящая жизнь настоящего артиста -- только там. На двери, ведущей за кулисы, значится максима: «Посторонним вход воспрещен!» Но когда артист становится звездой, по законам шоу-бизнеса всякие границы между сценой и закулисьем устраняются, и весь мир в курсе, кому звезда заехала в глаз, где лечится от алкоголизма и сколько продлился ее очередной наркотический трип.
К великому счастью, причина отсутствия на сцене Анны Нетребко была прямо противоположной, вызывающей уважение и радость: весь мир был оповещен, что оперная дива ждет ребенка. По благополучном окончании этого ожидания звезда выбрала для своего возвращения к публике родной Мариинский театр и оперу Доницетти «Лючия ди Ламмермур», очередная постановка которой с участием Нетребко предполагалась здесь еще до ее беременности.
Как всегда в такого рода событиях, артистические, художественные кондиции случившейся премьеры -- дело десятое. К тому же и премьера это относительная: на мариинскую сцену перенесли спектакль Шотландской национальной оперы, поставленный в 2007 году Джоном Дойлом. Г-н Дойл может считаться режиссером в том архаичном значении этого слова, когда режиссеры в опере еще не стали значить себя авторами спектакля. В старом театре был такой человек, который указывал, кому откуда выходить и в какую кулису эвакуироваться, где стоять, чтобы и дирижера видеть, и смотреться повыигрышнее. Этим функция означенного Дойла исчерпалась. Разве что начальник стражи Норман подслушивает, спрятавшись за одну из двух прямоугольных колонн (которыми вместе со ступенчатыми помостами в свою очередь исчерпывается сценография Лиз Эшкрофт), что порой создает непреднамеренный комический эффект: например, Лючия в сцене в саду, спеша навстречу возлюбленному Эдгардо, проходит в полуметре от Нормана, его не видя. То ли тут такая уж совсем условность, предполагающая, что шпиона скрывает какой-нибудь невидимый зрителю куст, то ли артистка просто не знала, что Норман там прячется такое возможно: партия у Анны Нетребко давно отточена на разных подмостках, и она перенесла в нынешний спектакль многие накатанные мизансцены и жесты. Прежде артисты гастролировали со своим гардеробом, нынче они тем же манером вставляют готовую роль (особенно коронную) в любую постановку. К примеру, в позапрошлом году в Мариинском театре так поступила Мария Гулегина в «Тоске» («что мы, типа, Vissi d'arte не знаем как петь?»), так же сейчас провела знаменитейшую арию Il dolce suono в хрестоматийной сцене сумасшествия третьего акта Нетребко.
Новостью стал разве что длинный кудрявый белокурый парик, который очевидно нейдет к размашистой кубанской красоте ее лица типичной брюнетки. Зато в сценической манере актрисы (в отличие, кстати, от Гулегиной, знойной уроженки Одессы) размашистости, к счастью, нет -- она по-европейски корректна и отделана. Не более того, хоть и не менее.
Раз уж в ослепительной карьере Анны Нетребко случилась пауза (по чудесной причине), это, как всякая остановка в пути, повод малость задуматься. Поет она по-прежнему хорошо. Труженица, доработалась до настоящего большого мастерства (особенно оно восхищает в чудесных pianissimo). Не слишком красивые ноты и шероховатости в колоратурных пассажах случаются у всех. Тембр -- вообще дело вкуса, и если голос Нетребко свел с ума города и страны (прежде всего Австрию), а я тут стыдливо остаюсь в меньшинстве, тем хуже для меня. В конце концов знавал людей, которых до трепета и содрогания доводил голос Ирины Архиповой, как других -- голос Каллас, организму не прикажешь. Дело, думается, в другом.
Нельзя сказать, что всесветный успех Анны Нетребко вовсе нехудожественной природы, ни в коем случае. Но художественной составляющей в нем все же меньше, чем прочих, относящихся к области маркетинга, public relations и прочих стратегий этого рода, без которых нынче артисту, в какой бы сфере искусства он ни работал, шагу не ступить. Нетребко -- прирожденная субретка, она гораздо больше Мюзетта, чем Мими в «Богеме», Сюзанна -- чем графиня в «Свадьбе Фигаро», ей ближе победительная Любаша (хоть та и написана для другого голоса), чем страдательная Марфа в «Царской невесте». Не мне знать, почему она берется за партии, где требуется искренность и высокий драматизм, -- влекут ли они ее сами по себе, или просто в таких партиях всегда успех больше, или заказывают. Могу лишь констатировать, что подлинной проникновенности певица пока (с моей, разумеется, ни для кого не обязательной точки зрения) не достигла. Как некогда она не столько была Наташей Ростовой, сколько изображала школьное сочинение «Образ Наташи Ростовой», так и сейчас трагическая, любящая до безумия в буквальном смысле слова Лючия отлита в предсказуемые евростандартные формы, так, что ни на минуту не забыть: мы в театре респектабельно проводим время в компании celebrity под очень красивую музыку Гаэтано Доницетти.
Четыре года назад Анна Нетребко в интервью мне сказала: «Каждое мое выступление сейчас судят с пристрастием, и стоит один раз спеть плохо, все может полететь вниз еще быстрее, чем росло вверх». Слова эти вспомнились нынче, когда она пела в первый раз после большого перерыва, но точно не как в последний раз. Он и не последний: впереди «Лючия» в Metropolitan.
Анна Нетребко попала в ситуацию, неизбежную для любого очень знаменитого исполнителя: с одной стороны, имя работает на него, и большая часть публики будет счастлива самой возможностью зреть звезду живьем. С другой -- всякое ее явление (особенно обставленное пикантными обстоятельствами, как сейчас) вызывает такой ажиотаж средств массовой информации, доходящий до истерии, что эти сверхожидания оправдает разве что гений. Каковых среди ныне живущих певцов (почти) не значится. В результате -- по Крылову: «Наделала синица славы, а моря не зажгла».
К чести Мариинского театра, он обеспечил звезде партнеров не хуже, чем это сделают в Metropolitan. Баритон Алексей Марков -- Энрико, брат бедной Лючии, в своекорыстных интересах безжалостно погубивший ее жизнь, и ее возлюбленный Эдгардо -- тенор Сергей Скороходов -- заставили счесть звездным не сопрано, но состав солистов (впрочем, Марков тоже уже поет в Met).
Мало того, Скороходов спел хитовую финальную арию Tu che a Duo sriegasti l'ali, в конце которой герой, скорбя по погибшей Лючии, закалывается, именно как в последний раз, будто его не ждет на свете ничего больше, включая престижные контракты. Именно потому, хочется верить, они его ждут.
Жаль, что при этом не присутствовал Валерий Гергиев, гастролирующий со своим оркестром в Испании. Стоявшая в этот вечер за пультом какого-то из мариинских оркестровых составов Кари-Линн Уилсон понудила печалиться об отсутствии Гергиева не только как худрука, но и как маэстро.
Дмитрий ЦИЛИКИН, Санкт-Петербург
16.01.2009, 03:17
Sarastro
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от Дмитрий Циликин
Нельзя сказать, что всесветный успех Анны Нетребко вовсе нехудожественной природы, ни в коем случае. Но художественной составляющей в нем все же меньше, чем прочих, относящихся к области маркетинга, public relations и прочих стратегий этого рода, без которых нынче артисту, в какой бы сфере искусства он ни работал, шагу не ступить. Нетребко -- прирожденная субретка, она гораздо больше Мюзетта, чем Мими в «Богеме», Сюзанна -- чем графиня в «Свадьбе Фигаро», ей ближе победительная Любаша (хоть та и написана для другого голоса), чем страдательная Марфа в «Царской невесте». Не мне знать, почему она берется за партии, где требуется искренность и высокий драматизм, -- влекут ли они ее сами по себе, или просто в таких партиях всегда успех больше, или заказывают. Могу лишь констатировать, что подлинной проникновенности певица пока (с моей, разумеется, ни для кого не обязательной точки зрения) не достигла. Как некогда она не столько была Наташей Ростовой, сколько изображала школьное сочинение «Образ Наташи Ростовой», так и сейчас трагическая, любящая до безумия в буквальном смысле слова Лючия отлита в предсказуемые евростандартные формы, так, что ни на минуту не забыть: мы в театре респектабельно проводим время в компании celebrity под очень красивую музыку Гаэтано Доницетти.
В результате -- по Крылову: «Наделала синица славы, а моря не зажгла».
:appl::appl::appl:
17.01.2009, 02:23
femmina
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Анна Нетребко подала голос за Доницетти
// "Лючия ди Ламмермур" в Мариинском театре
Фото: 1 из 5 Дуэт Лючии (Анна Нетребко) с братом Генри (Алексей Марков) — редкая сцена, в которой режиссер придумал, чем их занять кроме пения
Премьера опера
В Мариинском театре прошла премьера оперы Гаэтано Доницетти "Лючия ди Ламмермур". Годичной давности спектакль Джона Дойла, приобретенный у Шотландской национальной оперы, по мнению ВЛАДИМИРА Ъ-РАННЕВА, стал режиссерским разочарованием. Впрочем, разочарование сгладила Анна Нетребко, выступившая в главной роли.
Зачем идут на "Лючию"? За дивной красоты музыкой и за таким же театром. Глупо мудрствовать в этой неприхотливой истории, в которой банальная рифма "любовь-кровь" распухает на три часа действия. После премьеры 1835 года этот полный мелодических прелестей труд Доницетти сразу стал ходовым оперным опусом, и теперь всякий уважаемый театр стремится обзавестись своей "Лючией" как музыкальной haute couture текущего репертуара. Есть таковой и у Мариинки, постановка 2000 года, впрочем, успевшая за восемь лет устареть до такой степени, что Валерию Гергиеву пришлось обращаться за ней на сторону. А обращаться надо было, ведь именно с партией Лючии на оперную сцену возвращается после рождения сына главная звезда Мариинки (и не только) Анна Нетребко.
Шотландская критика в один голос назвала спектакль Джона Дойла "музыкальным". Но после его просмотра создается впечатление, что логика этой оценки такова: поменьше театра — побольше музыки. Если следовать этой логике дальше, то для большей музыкальности можно было бы обойтись концертным исполнением. И, сказать по правде, это было бы куда более живое зрелище, чем работа господина Дойла. Дело даже не в скудости сценографии Лиз Эшкрофт, а в отсутствии у режиссера каких бы то ни было идей. Минимализм, статичность и прочие разгадки "продвинутой" скудости здесь ни при чем. Речь идет о том качестве постановки, которое не оправдать никакой ее "музыкальностью",— смертельной скуке.
На сцене все время одна и та же унылая картина — несколько ступеней, проемы в стене. Никакого намека на стиль и функцию этого интерьера. Все серое. Хор и солисты выходят, занимают свои места, поют, уходят. Иногда нехотя берутся за руки, поворачивают друг к другу головы, меняются местами — кто-то из левого угла переходит в правый, кто-то тащится обратно. И опять стоят как перед комиссией на экзамене по вокалу.
Опытный композитор предусмотрительно насочинял всяких отбивок к ариям и ансамблям — оркестровых вступлений и заключений. Заботясь о режиссере, он оставил ему воздуха для действия. Но Гаэтано Доницетти не мог предположить, что для Джона Дойла такая услуга станет медвежьей. Ведь режиссер никак не может придумать, чем могли бы заняться на сцене его герои, когда они не поют. Лишь в дуэте Лючии с братом Генри (Алексей Марков) и в сцене безумия в финале господин Дойл припас для Анны Нетребко нафталиновый гимнастический этюд — она вдруг ложится навзничь и поет в потолок, следя за дирижерской палочкой по монитору, подвешенному под крышей. И совсем анекдотичным эпизодом стала несостоявшаяся потасовка Генри и Эдгара (Сергей Скороходов), застывших со скрещенными саблями друг против друга как в игре "морская фигура на месте замри" и ожидающих, пока преподобный Раймонд (Илья Банник) не закончит со своим речитативом.
Несмотря на очень разболтанную оркестровую игру под руководством дирижера Кери-Линн Уилсон, музыкальная часть все же вполне оправдала вечер, проведенный в театре. Все солисты сработали убедительно, а неожиданностью стал блестящий, легкий и выразительный вокал Сергея Скороходова. Главным же сюрпризом стала Лючия госпожи Нетребко. Неважно, связаны ли изменения в ее вокале с восстановлением организма, или она на сей раз решила "петь по-другому", но изменения эти были очевидны для всех в зале. Анна Нетребко изъяла блеск с верхнего регистра, ослабила форсирование голоса и придала ему большую теплоту, можно даже сказать, какую-то южнорусскую, с бархотинкой. Может быть, она придумала такой вокал именно для партии несчастной Лючии ди Ламмермур, а может, будет теперь все петь таким же образом. Но в любом случае теплый тембр в сочетании с безупречной подвижной техникой стоит дороже всякого блеска.
17.01.2009, 03:00
femmina
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Ламмермурская дива
// Анна Нетребко и "Лючия ди Ламмермур" в Мариинском театре
рассказывает Дмитрий Ренанский
Выход Анны Нетребко из полугодового декретного отпуска превращает рядовую мариинскую премьеру в исключительное событие планетарного оперного масштаба. Во всем мире петербургская "Лючия ди Ламмермур" воспринимается не иначе как репетиция к официальному возвращению госпожи Нетребко на мировую сцену, которое состоится в той же опере Гаэтано Доницетти 26 января в постановке нью-йоркской Метрополитен-опера. Но войти в историю суждено будет именно мариинской "Лючии" — этот спектакль станет такой же важной вехой в биографии госпожи Нетребко, как "Свадьба Фигаро" 1994 года (с которой началась карьера певицы в Мариинке) или зальцбургский "Дон Жуан" 2002-го (который предъявил Европе новую оперную суперзвезду). Вечером 17 января человечество разделится на тех немногочисленных счастливцев, которые будут наблюдать за возвращением Анны Юрьевны вживую, и тех, кто кусая локти будет мониторить глобальную паутину в ожидании бутлегов.
Вторых по понятным причинам будет решительное большинство, и дело тут вовсе не в том, что Мариинский театр способен вместить далеко не всех желающих причаститься колоратурных даров. В плане фанатской истерии Петербургу далеко, скажем, до Цюриха, в котором не так давно билеты на три апрельские "Травиаты" с госпожой Нетребко в главной роли закончились, так и не попав в открытую продажу (на 2200 мест поступило что-то около 5500 заявок). Как и положено всякому историческому событию, мариинская "Лючия" успела наделать шуму еще задолго до наступления часа икс. В декабре прошлого года администрация театра спровоцировала скандал в блогосфере, произведя неизгладимое впечатление на и без того изможденных экономическим кризисом опероманов рекордными для России ценами на билеты: за лучшие кресла в партере предлагалось отдать вплоть до 18 000 рублей. Постепенно цены на те же места снизились до 6000 рублей, но мариинский ценник успел всколыхнуть сознание не только отечественных, но и западных блогеров: самые дорогие билеты на "Лючию" в Нью-Йорке уходят за $375, а в качестве звездного бонуса Метрополитен-опера предлагает трио Роландо Вильясона, Мариуша Квеченя и Ильдара Абдразакова. В Петербурге такого образцового гарнира ждать не приходится, но хватает и того, что по части соответствия ГОСТам доницеттиевского бельканто у Мариинки среди отечественных оперных домов нет конкурентов (ровно через месяц выяснится, пройдет ли технический и стилевой контроль столичный Театр Станиславского и Немировича-Данченко, в котором в середине февраля "Лючию" выпускает Адольф Шапиро). Столь высокая плата за участие в спектакле Анны Нетребко вполне оправданна: уж слишком редко числящаяся солисткой Мариинки певица появляется на родных подмостках. Тьяго Аруа Шротт, четырехмесячный первенец Анны Юрьевны, заставил Европу обойтись без госпожи Нетребко каких-то полгода, петербургская публика ждет свою героиню с декабря 2007-го.
Громкое возвращение обставили как смогли. Для начала подновили обстановку: единственной стоящей мариинской диве не пристало щеголять в девятилетней давности старье. Главным достоинством безликого и примечательного разве что светом Глеба Фильштинского спектакля Давида Доиашвили 2000 года (всенепременный фонтан и окровавленное белое платье главной героини на фоне тяжелого черного бархата с золотом) в премьерное время была как раз молоденькая Анна Нетребко — убедиться в этом можно, отыскав курьезные highlights любительской записи спектакля на YouTube. Теперь расстановка сил поменялась. Главная задача постановки Шотландской оперы — оттенять голос и тело Анны Нетребко, ничего большего от переносящегося на Театральную площадь из Глазго спектакля и не требуется. Судя по спойлерам, стоит ждать привычного иконографического канона "Лючии" с условно давящими сводами условно-мрачного пространства, ну разве что чисто дизайнерски оно будет поладнее, чем в 2000-м. Показательно, как мало изменилось в Мариинке с тех пор. Что тогда, что сейчас постановочная часть явно уступает музыкальной и питается случайным выбором режиссерских кандидатур. Режиссер Джон Дойл всю жизнь трудился в Англии на мюзик-холльных нивах, а под конец жизни выбился на Бродвей; из его оперных достижений можно припомнить разве что прошлогоднюю постановку "Питера Граймса" Бенджамина Бриттена в Метрополитен-опера.
Хотя в случае "Лючии" на гергиевскую опрометчивость можно закрыть глаза — бездумная постановка очень к лицу опере Доницетти, этому двух с половиной часовому концентрату оперного глянца, в котором любовь, ревность и убийства с сумасшествием инкрустированы стразами верхних нот. Если в постановке "Лючии ди Ламмермур" присутствует героиня, то любые постановочные изыски обречены стать частностями. Это как раз случай Анны Нетребко: сполна наберется и внутренних сюжетов, и вопросов, и ожиданий. Партия Лючии — лакмусовая бумажка для профмастерства колоратурных сопрано, а госпожа Нетребко в последние годы все норовила перейти на партии для более крепких голосов и только-только призналась, что хочет замахнуться на Эльзу из вагнеровского "Лоэнгрина". Партию Лючии она пела трижды за всю карьеру — в 1994 и 2000 годах в Мариинском и в 2003-м в Лос-Анджелесе. Как ее голос зазвучит после родов? Хватит ли у нее сил для сцены сумасшествия? Выйдут ли у нее высокие ми-бемоли? И что это за новая каденция в сцене сумасшествия, которую специально для певицы сочинил один из крупнейших специалистов по опере бельканто Филипп Госсетт? Насколько сравнима Лючия Нетребко с великими Ламмермурскими дивами прошлого и настоящего — Анной Моффо, Джоан Сазерленд, Мариэллой Девиа, Натали Дессей? Кажется, повторяется история с прошлогодними плакатами Метрополитен-опера, зазывавшими на представления "Лючии ди Ламмермур" беспроигрышными слоганами "You`d be mad to miss it".
Санкт-Петербург, Мариинский театр, 17 января (19.00)
17.01.2009, 14:51
adriano
Re: Анна Нетребко (сопрано)
"...а госпожа Нетребко в последние годы все норовила перейти на партии для более крепких голосов и только-только призналась, что хочет замахнуться на Эльзу из вагнеровского "Лоэнгрина"
Опомнись, Эльза!
Зачем себя терзаешь!
Эльза, молчи! – Твой бред меня гнетёт!
кстати, а почему бы нет...., Эльза нежный воздушный персонаж. Очень правильный вход в пантеон "Вагнеровских голосов", например в весеннем буклете Марииинского театра среди вагнеровских голосов театра значилась Анастасия Калагина - исполнительница роли Птички в Зигфриде :solution: (очень кстати прекрасная Птичка)
Хотя, сцена истерики от любопытства в третьем действии.... но - надо пробовать.
17.01.2009, 17:53
manon lescaut
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Ну что ж, посмотрим скоро молодую маму в Мете в "Лючии". (О впечатлениях постараемся сообщить)
17.01.2009, 18:08
Carlos1957
Re: Анна Нетребко (сопрано)
I can't believe that the old thread has been closed after 1,738 answers and 121,500 readings!!!
Congratulations Anna for what it seems it has been a spectacular come back to the stage with such a wonderful performance of Lucia.
17.01.2009, 20:45
ice
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Как же всетаки изменчива человеческая природа...
Несколько лет назад многие восхищались тем что Нетребко перенесла из Лос-Анджелесской "Лючии" в скучнейшую постановку Доиашвили. Какая была сцена сумасшествия! Сегодня это уже видите ли штамп.
Цитата:
Сообщение от Дмитрий ЦИЛИКИН, Санкт-Петербург
партия у Анны Нетребко давно отточена на разных подмостках, и она перенесла в нынешний спектакль многие накатанные мизансцены и жесты.
Вечно хлесткому Дмитрию Циликину конечно виднее, но нельзя ли уточнить на каких это "разных" (из смысла статьи получается что "на многих") подмостках оттачивала Нетребко эту партию? Мириинка и Лос-Анджелес? И все? Поправьте меня если я не прав.
Забавно и то, что упреки в адрес Неребко сводятся к вопросу почему она в добавок ко всему еще и не гениальный оперный режиссер, сама себе не построила ни на что ранее непохжую роль?
Я вовсе не защищаю ни Нетребко, ни тем более современную систему при которой любая звезда появляется в театре в лучшем случае за несколько дней до премьеры. Это сложный вопрос в котором и ритм современной жизни звезды и деньги и низкие требования публики. Но с оставшимся большинством оперных исполнителей тот же самый Дойл будет работать месяц, два, год, а результат, в лучшем случае, будет приблизительно такой же, потому что сказать ему нечего и повести артиста некуда. И получается либо просто ходи разводя руками туда-сюда по этим лестницам (что бы Циликин написал в таком случае) либо a-la Los-Angeles. Может быть второй вариант в этой ситуации не так и плох?
17.01.2009, 22:43
rys68
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от adriano
"...а госпожа Нетребко в последние годы все норовила перейти на партии для более крепких голосов и только-только призналась, что хочет замахнуться на Эльзу из вагнеровского "Лоэнгрина"
Что за бред? Только-только в интервью "Российской газете" (от 16 января) на вопрос, о каких партиях мечтает, но НИКОГДА НЕ БУДЕТ ПЕТЬ, называла Эльзу и Саломею.
Зачем вводить народ в заблуждение? Оставьте это журналистам.8)
18.01.2009, 01:21
Monstera
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Коль скоро мне удалось (благодаря Adriano, за что ему поклон) оказаться в числе счастливчиков, посмотревших спектакль, надо поделиться впечатлениями :-). В целом, положительные: чудная музыка, оркестр на мой дилетантский слух звучал прекрасно, все исполнители главных ролей молодые, симпатичные, прекрасно пели и от души играли, вполне удерживая внимание публики. Сказать, как в рецензии выше, что спектакль - скука смертная, я никак не могу: режиссерской мысли там и впрямь особо не видно, но сами артисты неплохо спасают.
Сценография (все эти плавно перетекающие лесенки) мне даже понравилась - этак абстрактно-лаконично, были бы при этой сценографии более толковые и не такие мрачные костюмы - так и вполне было бы ничего... Вот кого мне хотелось стукнуть чем-нибудь тяжелым, так это художника по костюмам: это надо было умудриться нарядить главного лирического героя как бомжа в мешковатые штаны с пузырями на коленках, какую-то линялую рубаху и длинный плащ аля Нео - и нацепить на это перевязь со шпагой! Просто как специально посмешить народ как раз в сцене, когда смешить совсем не надо :-(
Мне бы все понравилось еще больше, если бы Adriano так не сетовал, что 14-го было лучше - мол, Семишкур, хоть и пел хорошо, но, в отличие от Скороходова, не довел зал до истерики :-)). Что же касается главной героини вечера и темы, то она вполне оправдала ожидания: мила, непосредственна, поет очень легко и красиво (особенно на меня произвели впечатление нежнейшие пиано). Несколько озадачил только знаменитый дуэт с флейтой в сцене сумасшествия: говорят, 14-го с этом месте у нее были какие-то проблемы, заметные даже незнатокам (странно, что все рецензии об этом умолчали), но сегодня эти проблемы были решены кардинально - этого куска просто не было :-(. Но все равно я получила массу удовольствия. Надеюсь, что Анна быстро вернет себе форму - начало, после перерыва, вполне удачное.
по многочисленным слухам - Анна на репетициях пела прекрасно, а к 14 стала заболевать, 17 же совсем расхворалась - отменить же при такой стоимости билетов не решились, вот и все. Хочется в это верить - очень уж она человек приятный, - тогда, если это так, она пела очень хорошо, и урезанная ария - тоже понятна и простительна.
18.01.2009, 19:31
Operamaniac
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от Monstera
это надо было умудриться нарядить главного лирического героя как бомжа в мешковатые штаны с пузырями на коленках, какую-то линялую рубаху и длинный плащ аля Нео
Так это (я узнала!) был костюм Рудольфа из прошлогодней "Богемы" с Нетребко. Наверное, у Семишкура такой фетиш - с Нетребко он поет только в этих штанах :-)
Но вокал его превзшел все ожидания - я его в прошлый раз (и в первый раз) слышала в той самой "Богеме" - это было что-то ужасное, и насколько же хорош был 17-го!!! А вот над артистизмом ему еще, конечно, работать и работать.
19.01.2009, 01:18
femmina
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Нетребко ди Ламмермур
После родов певица вышла на сцену и продемонстрировала феноменальное мастерство
2009-01-19 / Владимир Дудин, Санкт-Петербург
http://www.ng.ru/images/2009-01-19/221155.jpg Певица вышла на оперную сцену впервые после полугодового перерыва, связанного с рождением сына.
Фото Reuters.
В двух премьерных показах оперы «Лючия ди Ламмермур» Доницетти в Мариинском театре заглавную партию исполнила Анна Нетребко. Певица вышла на оперную сцену впервые после полугодового перерыва, связанного с рождением сына.
Отправить почтой Версия для печати В закладки Обсудить на форуме Разместить в LiveJournal
Новую версию оперы «Лючии ди Ламмермур» в Мариинском и «заказали», по большому счету, ради того, чтобы ее благословила своим появлением мировая оперная дива, первые девять лет карьеры которой прошли в этом театре. Учитывая высокий статус оперной примы можно было ожидать, что к ее возвращению подыщут и соответствующую ей по качеству постановку. Для такого случая отыскался спектакль в Шотландской Национальной опере в режиссуре Джона Дойла, который и решили арендовать. На словах идея казалась красивой: показать «Лючию ди Ламмермур», поставленную в стране, где когда-то произошли события, описанные в романе Вальтера Скотта. На деле выяснилось, что главные достоинства арендованного спектакля – мертвенная статика декораций и невысокая содержательность режиссуры. Все в нем сделано для того, чтобы не мешать слушателям получать главное – музыку бельканто. За режиссера в Мариинском театре работал его ассистент – Дафид Берн-Джонс, который на репетициях рассказывал, что такой эстетический расклад призван показать не только напряженность ситуации сюжета – борьбу фамильных кланов наподобие «Ромео и Джульетты», но и особенности климата, при котором чаще холодно, чем тепло, облачно и сумрачно, чем солнечно. Художница в спектакле (Лиз Эшкрофт) неплохо выполнил свою задачу по воссозданию иллюзии и погодных условий, и атмосферы отчужденности, замкнутости, скованности. Отлично вооружилась она и на случай экономического кризиса: от начала и до конца на сцене одна и та же конструкция в виде ступеней, тяжелых боковых стен с проемами, двух прямоугольных колонн, одна из которых на время даже становится фонтаном. Удобство эксплуатации – в отсутствии необходимости перемонтировать декорации для каждого из трех действий, что сказывается на соблюдении регламента антрактов. Непритязательны костюмы: мужской хор – в черных шляпах и плащах, женщины – в черных платьях до пят и с закрытыми шеями: им холодно. Все они угрожающе одинаковы, малоразговорчивы (разумеется, со скидкой на условность оперного пения). Из атрибутов – длинные палки-копья у мужчин. Хор передвигается медленно – как зомби. Его первый выход со свечами еще во время вступления к опере (замысел режиссера) напомнил белый акт «Баядерки», где тени изнурительно долго заполняют сцену. В массовых сценах заметен намек режиссера на национальный колорит. Проявления ритуала очевидны в сцене свадьбы. Но в мизансценах, связанных с основным действием, национального как не бывало: налицо – общеоперные заламывания рук и стандартно-конвульсивное дерганье. Хорошо, когда в таком депрессивно-зомбиобразном спектакле, выматывающем душу зрителя, есть звезда в главной роли: она спасает положение своей мощной энергетикой. В отсутствие звезды все это может превратиться для зрителя в сплошную пытку. Пока что Анна Нетребко, как смогла, вытащила на себе тяжкий груз доставшихся для бенефиса декораций. В первом спектакле все, что написано в партии Лючии, включая и верхние ми-бемоли в финальной арии, Анна, появившись вместе с луной на заднем плане, спела, употребив весь свой профессионализм и силу воли. Тембр ее голоса потемнел давно, но стал еще и более мягким. Но на протяжении спектакля не покидало ощущение, что все это дается ей с большим трудом. Позже выяснилось, что певица в тот день и накануне неважно себя чувствовала. Ее партнером в первый вечер был дебютант – молодой тенор Мариинского театра Сергей Скороходов, который продемонстрировал большой вокальный рост в дерзком, даже брутальном исполнении партии Эдгара. Во второй раз за тенора был Сергей Семишкур с более ровным лирическим бельканто романтического окраса. Он уже пел в паре с Анной на сцене Мариинского в «Богеме» Пуччини. Во втором же спектакле Анна решила не только доставить удовольствие слушателю, но и сама испытать радость возвращения к одной из сложнейших партий белькантового репертуара. Ощущение тяжести исчезло – голос обрел достойное благородство и свободу, драматическая игра стала более органичной. Хотя верхние ми-бемоли она для полного спокойствия решила отправить все-таки на октаву вниз. Но что было на одинаковой высоте в обоих спектаклях – это знаменитая сцена сумасшествия Лючии, в которой Анна показала феноменальное мастерство в овладении техникой бельканто. В качестве главной выразительной силы певица использовала пиано в многообразии его оттенков. Оба раза оперой дирижировала Кери Линн-Уилсон из Канады, жена генерального директора Метрополитен Опера Питера Гелба. Ее нейтральная позиция в отношении к шедевру, с одной стороны, не добавляла ничего субъективного, с другой, все же удручала своей безучастностью. Но ведь она прекрасно понимала, что главной в этих спектаклях все равно будет несравненная Анна, которой 26 января в той же партии предстоит возвращение и на мировую сцену – в Метрополитен Опера.
Не могли бы Вы перечислить особо бредовые утверждения из дудинской рецензии? Не считая бредового стиля, это я уловил.
"....Но что было на одинаковой высоте в обоих спектаклях – это знаменитая сцена сумасшествия Лючии, в которой Анна показала феноменальное мастерство в овладении техникой бельканто ..."
и тут же - на первом спектакле - "Но на протяжении спектакля не покидало ощущение, что все это дается ей с большим трудом." на втором - "Хотя верхние ми-бемоли она для полного спокойствия решила отправить все-таки на октаву вниз."
Вам этого не достаточно? Журналисты собственно как всегда на высоте :lol:
19.01.2009, 13:51
mitka
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от adriano
"....Но что было на одинаковой высоте в обоих спектаклях – это знаменитая сцена сумасшествия Лючии, в которой Анна показала феноменальное мастерство в овладении техникой бельканто ..."
и тут же - на первом спектакле - "Но на протяжении спектакля не покидало ощущение, что все это дается ей с большим трудом." на втором - "Хотя верхние ми-бемоли она для полного спокойствия решила отправить все-таки на октаву вниз."
Вам этого не достаточно? Журналисты собственно как всегда на высоте :lol:
А Вы тоже из леса?
Я бредовость не оспариваю.
19.01.2009, 14:28
adriano
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от mitka
А Вы тоже из леса?
Я бредовость не оспариваю.
значит и Вы из леса, что же вы оспариваете?
19.01.2009, 14:33
mitka
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от adriano
значит и Вы из леса, что же вы оспариваете?
Я бредовость не оспариваю, а просто интересно было, что конкретно увидел ник "из леса", которому я отвечал. (Чтобы сравнить со своими впечатлениями от рецензии.)
19.01.2009, 14:58
До ля
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от mitka
А Вы тоже из леса?
Я бредовость не оспариваю.
Кто же все-таки из леса? Вы не оспариваете бредовости стиля. Вы просили бредовых утверждений. Вам их представили. Или взаимоисключающие утверждения - это стиль? Но что же тогда существо?
19.01.2009, 23:12
adriano
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от mitka
Я бредовость не оспариваю, а просто интересно было, что конкретно увидел ник "из леса", которому я отвечал. (Чтобы сравнить со своими впечатлениями от рецензии.)
"....Но что было на одинаковой высоте в обоих спектаклях – это знаменитая сцена сумасшествия Лючии"
а этот перл подтверждает, что рецензии пишутся не отходя от компьютера, при помощи Гугла и других рецензий))))
сцена сумасшествия не могла быть "на одинаковой высоте" в "обоих" спектаклях, так как во втором спектакле была удалена добрая треть или четверть "сумасшествия", как раз то самое... бельканто :lol: (хотя моя преданность лично вам, Анна, остается неизменной :angel::fan:)
19.01.2009, 23:20
Sarastro
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Может имелась в виду артистическая высота, а не количество нот?
19.01.2009, 23:33
femmina
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Анна в Лючии
Шотландский спектакль "Лючия ди Ламмермур" поставлен на сцене Мариинского театра
Главной интригой первой оперной премьеры 226-го сезона Мариинского театра стало возвращение на родную сцену после рождения сына примы-сопрано Анны Нетребко, не выступавшей в Петербурге почти целый год. Прима вышла в коронной сопрановой партии - Лючии ди Ламмермур, со времен премьеры этой оперы в 1835 году считающейся главным шедевром Гаэтано Доницетти. На сцене Мариинки проект "Лючии" приобрел международный размах, поскольку новая постановка практически целиком прибыла в Петербург из Глазго.
На сцену Мариинки из Шотландского оперного театра пригласили не только команду постановщиков - режиссера, получившего признание в Британии и на Бродвее, Джона Дойла и художников - Лиз Эшкрофт и Уэйн Даудсвел, два года назад создавших спектакль "Лючия ди Ламмермур" на сцене оперного театра в Глазго, но и завезли сценографию и полный комплект костюмов из шотландского спектакля (новые платья к премьере в Мариинке сшили только для Анны Нетребко). Очевидно, что для Шотландской оперы, лишь в последние сезоны выровнявшей свою творческую и финансовую ситуацию после пережитого в 2004 году финансового кризиса, когда массовые увольнения персонала и хористов вылились в демонстративный протест труппы на Эдинбургском фестивале, нынешний совместный проект с Мариинкой выглядит фантастическим успехом. И в Глазго, и в Британии сегодня не перестают восхищаться жестом Валерия Гергиева, взявшего шотландский спектакль в репертуар Мариинки, да еще с участием такой мега-звезды, как Нетребко.
Но без этой преамбулы говорить о достоинствах новой "Лючии ди Ламмермур", сменившей прежнюю постановку 2000 года на сцене Мариинского театра, было бы затруднительно. Основной фокус премьеры свелся, конечно, к возвращению на сцену Нетребко и пристрастному интересу поклонников к ее обновившемуся сценическому облику и голосу. Нельзя сказать, что прима Мариинки, давно поющая партию Лючии, кого-то разочаровала. Но очевидно, что в полную свою артистическую форму певица еще не вошла. Также ясно, что эти два премьерных спектакля, которые Нетребко спела в Петербурге, являются для нее "разгоном" к выступлениям в "Лючии" в Метрополитен, где она должна петь уже в феврале. И там ей будет гораздо сложнее, поскольку придется вступить в конкуренцию с интерпретацией Лючии Натали Дессей, певшей премьеру этой постановки на сцене Мет и потрясшей Нью-Йорк своим тонким, нервным темпераментом и совершенными "трюками" в каденциях. Анне Нетребко придется там включить весь свой природный темперамент, поскольку в шотландском спектакле Джона Дойла ее линия выстроена наоборот - в каком-то меланхолическом и даже заторможенном ключе. У ее Лючии сдержанная пластика, статуарно скупые жесты, концентрация на линии бельканто, что, конечно, не противоречит духу оперы, но слишком дистанцирует от трагической сути образа - не только ведь прекрасной Ламмермурской невесты, но и живой юной особы с подвижной нервной системой, которой наяву являются призраки, которая переживает психологическое насилие брата лорда Генриха, сходит с ума и погибает. Ровно и аполлонически красиво провести эту партию невозможно, но Анна Нетребко в новом спектакле именно на этом пути создает несколько отстраненный и холодноватый образ Лючии. Голос же ее, наоборот, обогатился теплыми красками, объемным, мягким, шелковистым звучанием. Чуть более трагичной "прекрасная Лючия" у Нетребко выглядит в своей финальной сцене, когда появляется в ослепительном сиянии в белом платье, сама напоминая призрак и раскручивая медленными движениями "сюжет" своего бреда (Il dolce suono mi colpi di sua voce - "Я услыхала дорогой его голос"), путая брата, убитого мужа лорда Артура и возлюбленного Эдгара, к которому бросилась с кинжалом.
Нельзя не заметить, что структура спектакля Дойла выстроена слишком уж лаконично, если не сказать прямо - сводится к разводке певцов на сцене. Но этой скупостью средств режиссер поневоле выдвигает на первый план солистов, предоставляет им инициативу развернуть драму в вокальном, белькантовом аспекте. И здесь, несмотря на весомое количество хорошо спетых сцен и арий певцами Мариинки - Алексеем Марковым (лорд Генри), Сергеем Семишкуром (сэр Эдгар), Эдуардом Цангой (Раймонд), перекачать статику на сцене в подлинное трагическое действо все-таки не удается. На атмосферу спектакля работает лишь мрачный шотландский пейзаж - с луной, выплывающей из темных рваных туч, далекими холмами и инфернальным светом вечности, и хмурый хор с длинными корявыми палками в руках, которыми плебеи в эпоху Робин Гуда выясняли отношения. Сценический же антураж - унылая лестница и колонны - выглядит просто задником для певцов, так же, как жесткий и не всегда корректный по динамике оркестр под управлением Кери-Линн Уилсон.
Принять трехметровые кривые дубины за копья можно было только с... перепугу :silly:. В первый момент, увидев их сквозь полупрозрачный занавес, я даже подумала, что это так изображают деревья в парке :-) - но при более резком изображении это не проходит. На мой взгляд, такие палки годятся разве что на плетень (у плохого хозяина) - слишком длинные и, главное, слишком кривые, чтобы служить оружием. Даже было высказано предположение, что действие происходит в деревне :-o. Но даже деревенские житеди массово бродят с кольями из забора только в очень специфических ситуациях :lol:. Вряд ли в Шотландии иначе... Хотя, там что-то упоминали про национальный колорит :roll: :silly:
23.01.2009, 17:04
femmina
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Metropolitan Opera: A Conversation with Anna Netrebko
By Matt Dobkin
22 Jan 2009
Here, the star soprano tells the Met’s Matt Dobkin about singing after childbirth, about the new cadenza composed especially for her Lucia, and why she doesn’t read her own press.
** This month marks your return to the stage. How long has it been since you last performed?
My last appearance was at the end of June, and then I stopped completely. What was a big wonder for me was that I didn’t even want to perform. I didn’t open my mouth at all. I just started practicing in November. I thought my voice would be wobbling. But no, no— it was there. I immediately sang the whole role of Lucia! I was curious how my voice would be, because I know of sopranos who have lost their voices after giving birth. But it seems like it was exactly the same as it was before. I started to sing like I had never stopped. The only thing that was different was that I got tired quickly. But that’s normal. Like a sportsman, you need to train the muscles.
This is your first time singing Lucia at the Met. What’s your history with the role?
The first time I heard Lucia I thought, Oh, my God, how can anybody sing that? No way. But later I tried it, and immediately, from the first phrase, it felt so good.
Musicologist Philip Gossett has composed a new cadenza for the mad scene especially for you. How did this idea come about?
When I sang the role in Los Angeles, I realized that everything was very comfortable— but this cadenza scares me. But what you do in the cadenza is up to the soprano— you can sing it without any instrument, you can add notes— whatever you want. The only thing is, it has to be spectacular.
What’s your approach to the character of Lucia?
Lucia can be done in many different ways. The craziness can be different. Lucia can be funny cuckoo, she can be evil cuckoo, she can be sad-and-heartbroken cuckoo. It’s really up to you. And it really depends on the staging. Mary Zimmerman’s production is very beautiful, and there’s a lot of freedom for the singers. I will have great partners, so I think we can create something very special.
Is this your first time performing Lucia opposite Rolando Villazуn?
Yes, but in this opera, I don’t sing very much with the tenor. It’s more about the soprano and the baritone. Mariusz [Kwiecien, who plays Enrico] and I have sung together in many productions, and he’s amazing.
How will you and Mariusz play the relationship of Lucia and her brother?
I’ve been thinking a lot about why she goes crazy so quickly. And I think in the relationship between her and her brother, there has to be something very violent. He has to be violent toward her. I’m not saying he has to be sexually violent, but the hint of it has to be there. He puts her down on her knees too many times. This is why this anger grows inside her, and that’s why she kills. I don’t think it comes suddenly— it has been growing. It’s a breakdown, the nerves, the pain, the suffering. I don’t think she’s crazy from the beginning.
You’re known as both a great singer and a great actress. How important is it to be able to do both?
It’s not only me. This whole generation of singers is like that now. It’s not possible to be old-fashioned and just sing. You have to be able to act, you have to be able to move… That said, I was once at a performance of Lucia at the Vienna Staatsoper, with a wonderful soprano, Edita Gruberova. She doesn’t really act— she’s a singer. And I have to tell you, that was one of the most amazing Lucias I ever saw. She was just standing and singing, and it was incredible. She blew me away with her singing.
Your fame transcends the world of opera. Do you worry that your stardom may overshadow your artistry in people’s minds?
I don’t worry about those kinds of things. There may have been a couple of times I got upset reading, “Oh, it’s better to look at her than to listen to her!” But after a while— whatever. And I’m not on the Internet, I don’t have a computer, so I don’t read many articles about me.
Do you feel differently about your career now that you’re a mother?
I think maybe emotionally I’ll feel differently when I’m singing—that’s something I’ll notice during my performances. I have a lot of responsibility now— a different kind of responsibility. But I hope to sing as well as I did. Or better. Lucia di Lammermoor returns to the Met Jan. 26 and will enjoy subsequent performances Jan. 29 (8 PM), Feb. 3 (8 PM) and Feb. 7 (1 PM). Joining Netrebko onstage are Rolando Villazуn as Edgardo, Mariusz Kwiecien as Enrico and Ildar Abdrazakov as Raimondo. Marco Armiliato conducts.
For tickets and information, visit The Metropolitan Opera.
23.01.2009, 18:13
adriano
Вложений: 5
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Я кстати тоже фотографировал)))
25.01.2009, 07:22
ice
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Последняя фотка СУПЕР!:appl:
26.01.2009, 20:02
AlexAt
Re: Анна Нетребко (сопрано)
в Мет на сегодняшнюю "премьему" "Лючии" билеты есть по 20 USD в партер 8)
а на дневную трансляцию 7-го февраля - все распродано под завязку...
27.01.2009, 01:02
adriano
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от AlexAt
в Мет на сегодняшнюю "премьему" "Лючии" билеты есть по 20 USD в партер 8)
а на дневную трансляцию 7-го февраля - все распродано под завязку...
ждемс отзывов!!!!
27.01.2009, 01:18
nikas
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от AlexAt
в Мет на сегодняшнюю "премьему" "Лючии" билеты есть по 20 USD в партер 8)
ой. несмущайте нас. всё равно не поверим8)
27.01.2009, 08:55
Ягуша
Re: Анна Нетребко (сопрано)
А чего тут не верить? У Мета программа, по которой окого 100 билетов в партер на спектакли в будний день продают в тот же день с утра, по $20. Но билеты эти на места под нависающими ложами, звук отрезается напрочь, и верхи, и низы. Вид, правда, хороший :lol: . А вообще-то сегодня, по-моему, и стоячие все продали. По крайней мере, в партере стоячие места были забиты, не знаю, как на других уровнях. Может, студентам в нагрузку давали? :lol:
27.01.2009, 10:37
Sarastro
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от AlexAt
сегодняшнюю "премьему" "Лючии"
Почитал тут первые отзывы американцев - не меньше чем разгромными их назвать нельзя. Даже я в шоке.
27.01.2009, 10:51
Не Гаккель
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от Sarastro
Почитал тут первые отзывы американцев - не меньше чем разгромными их назвать нельзя. Даже я в шоке.
Ссылки в студию:-) Просим! Просим! Просим!:lol:
27.01.2009, 10:55
AlexAt
Re: Анна Нетребко (сопрано)
Цитата:
Сообщение от Sarastro
Почитал тут первые отзывы американцев - не меньше чем разгромными их назвать нельзя. Даже я в шоке.
ну вот! А Вы говорили, что американцы никого не ругают 8)
Russian soprano Anna Netrebko returns to Met in a lukewarm "Lucia" 01-26-2009 11:24 PM
By MIKE SILVERMAN, Associated Press Writer
NEW YORK (Associated Press) -- It should have been the most glamorous of nights at the opera: the return of Russian superstar soprano Anna Netrebko, reunited with her longtime stage partner, tenor Rolando Villazon.
Instead, their joint appearance at the Metropolitan Opera in Donizetti's "Lucia di Lammermoor" on Monday night proved nearly as ill-starred as the fate of their characters in this tale of love, betrayal, madness and murder.
Netrebko, fresh from six months of maternity leave, looked ravishing if a bit plumper than before, and opened the night in splendid form. Her penetrating sound, cushioned as if by a thick coating of honey, was as striking as ever. If anything, her voice seems to have grown in size without losing any of its allure.
Her characterization was well thought-out, too. Though she appeared too happy and healthy to be at risk of madness in her opening duet with her beloved Edgardo (Villazon), in subsequent scenes she persuasively showed Lucia losing her grip on reality. In one memorable image, after her brother, Enrico, has tricked her into believing Edgardo is unfaithful so she will marry another man, Netrebko crumpled to the floor and tried to scurry away on her back from Enrico's outstretched arms.
But "Lucia" is all warmup and no payoff unless it climaxes with a dazzling Mad Scene, and it was here that Netrebko disappointed.
Appearing in a blood-drenched wedding gown after she has killed her bridegroom, Lucia holds forth for 16 or so minutes of solo singing that combines plaintive strands of melody with extreme coloratura fireworks to mirror the unraveling of her mind.
Netrebko simply lacked the vocal agility to pull it off. She stinted on much of the usual ornamentation and failed to hit the final high E-flat squarely. The applause that followed was surprisingly tepid for a scene that usually stops the show in its tracks.
For Met audiences who have heard both Natalie Dessay and Diana Damrau triumph as "Lucia" in the last 18 months, the question is why Netrebko should undertake the role at all when her voice is so much better suited to other repertory.
As for Villazon, he sounded in bad shape from his first entrance, an ominous rattle infecting his high notes. During his solo outburst in the wedding scene, his voice cracked and he froze for several seconds, then continued a half-tone lower. Before the curtain rose for the final act, general manager Peter Gelb announced Villazon "was not feeling well" but would continue. He made it, just barely, through his final scene, but the ovation he received was surely more a sympathy vote than a true endorsement.
It's especially worrisome to hear this once-promising Mexican tenor in such ragged shape, since he suffered a vocal crisis nearly two years ago and stopped singing for several months. This was his first Met appearance since he resumed his career in early 2008.
The other soloists fared better. As Enrico, Polish baritone Mariusz Kwiecien pushed his polished sound to its limits, but he created a powerful study in cruelty. Russian Bass Ildar Abdrazakov sang sympathetically as Lucia's tutor, Raimondo, though his lowest notes were barely audible. As Arturo, Lucia's hapless husband, tenor Colin Lee made a promising debut, singing his few phrases with fresh and ardent tone and all but stealing the scene with his memorably self-satisfied demeanor.
Marco Armiliato conducted with a few ragged patches, understandable since the new cast didn't have the benefit of a full orchestra rehearsal.
There are three more performances over the next two weeks.