Фестиваль в Харькове

**Anna-Marta** · 21.01.2010, 01:26

KHARKIV ZAJAZZ FEST-2010 FAIR PLAY JAZZ
АНОНС

15-18 апреля 2010 года в Харькове состоится 4-й фестиваль KHARKIV ZAJAZZ FEST-2010 FAIR PLAY JAZZ
На сцене Харьковского театра оперы и балета "ХАТОБА" четыре дня будут вестись джазовые состязания его участников. ZAJAZZ FEST 2010

14/01/2010
На официальном сайте международного джазового фестиваля ZAJAZZ (полное его название в этом году KHARKIV ZAJAZZ FEST-2010 FAIR PLAY JAZZ) опубликована его полная программа.
Фестиваль состоится в апреле и будет продолжаться четыре дня - с 15-го по 18-е число. В этом году концерты пройдут на сцене Театра Оперы и Балета - крупнейшей концертной площадке Харькова. Среди хедлайнеров стоит особо выделить квинтет кубинского пианиста Гонзало Рубалькабы (Gonzalo Rubalcaba) и квартет американского гитариста Джона Скофилда (John Scofield).
Замечу, что Рубалькаба - один из МОЛОДЫХ ЛЬВОВ современного джаза, мастерство и известность его стоят в самом зените!!!

ПРОГРАММА
День 1
15 апреля, четверг
Открытие KHARKIV ZAJAZZ FEST-2010 FAIR PLAY JAZZ.
Начало в 19.00

Magnifika Group (Харьков, Украина)
LeLa Brazil project (Харьков-Киев, Украина)
Eternal Hope feat Юрий Койниченко (Киев-Харьков, Украина)
John Scofield Quartet (США):

John Scofield, guitar
Michael Eckroth, piano and keyboards
Benjamin Street, bass
Bill Stewart, drums

День 2
16 апреля, пятница
Начало в 19.00

Acoustic Quartet (Харьков, Украина)
Leonid Vintskevich Quartet/ JP project (Россия-США)
Chaikovskaya & Free Spoken Band (Украина-Россия)

День 3
17 апреля, суббота
Начало в 19.00

Vadim Neselovskyi Trio (США) & специальный гость Andreij Prozorov (Австрия)
Mina Agossi (Франция)

День 4
18 апреля, воскресенье
Закрытие KHARKIV ZAJAZZ FEST-2010 FAIR PLAY JAZZ
Начало в 19.00

Этно-фьюжн проект Груня (Россия)
Universe of Kyzyl Til feat Сергей Давыдов & Сержан Шакратов (Украина-Россия-Казахстан)
Gonzalo Rubalcaba Quintet (США)

В ближайших планах оргкомитета KHARKIV ZAJAZZ FEST-2010 - обновление официального сайта http://www.zajazz.com, открытие пресс-центра и офиса KHARKIV ZAJAZZ FEST-2010, презентация нового дизайна фестиваля от 3Z-studio, знакомство любителей джаза с музыкантами - участниками фестивальных концертов и релизы их программ, уроки для детей и взрослых в ШКОЛЕ ZAJAZZ и многое другое.

**Anna-Marta** · 24.01.2010, 09:37

http://salsaviva.narod.ru/ru/Rubalcaba.html
Гонсало Рубалькаба [Gonzalo Rubalcaba] — одно их самых значительных "импортных приобретений" Америки 1990-х: пианист феноменальной техники и исключительного чувства гармонии, он вышел на большую американскую джазовую сцену в начале прошлого десятилетия и сразу занял видное место среди так называемых "молодых львов" — поколения 30-40-летних музыкантов, что ныне на наших глазах меняет облик джазовой музыки.

Вундеркинд, выросший в музыкальной семье, Рубалькаба поражал своими первыми записями всякого, кто слушал их больше минуты. Перед одаренностью и напором кубинского музыканта не устояли ни великий Диззи Гиллеспи (ему Рубалькаба впоследствии посвятил пластинку "Diz"), ни такие блестящие музыканты, как Чарли Хэйден и Пол Мотиан, которые сделали все от них зависящее, чтобы талант молодого пианиста был доступен как можно большему количеству слушателей.

Гонсало родился на Кубе 27 мая 1963 года; отцом его был знаменитый пианист Гильермо Рубалькаба (которого, в частности, можно слышать на недавней пластинке саксофонистки Джейн Баннет "Cuban Odyssey"), а дед служил тромбонистом в Президентском оркестре в Гаване в середине 10-х гг. прошлого века (его трогательную мелодию "El Cadete Constitucional" Гонсало записал в своей интерпретации на альбоме 2001 г. "Supernova"). На фортепиано Гонсало учился играть с восьми лет, что немного поздно для вундеркинда. Однако он занимался настолько уверенно для ребенка, что его все же считали чудом. Последующие двенадцать лет он совершенствовал свою технику, выступая в ночных клубам Гаваны. Первым его учителем был отец, позже Гонсало обучался в консерватории Амадео Ролдана и в Гаванском институте искусств — по курсам композиции и, как ни странно, перкуссии (хотя почему странно? Ритмические структуры афрокубинской музыки, отличающие ее от других музыкальных направлений Латинской Америки, как раз удобнее всего постигать через перкуссию). Классическое образование, тем не менее, дало ему ясное представление о том, до чего большинство джазовых музыкантов прежних поколений доходили интуитивно — а именно — представление о гармонии, не ограничивающейся рамками народных стилей. Когда именно Гонсало сделал первые свои записи в качестве пианиста — ныне сказать не так просто из-за того, что все эти записи остались на социалистической Кубе, где, как известно, господствуют весьма оригинальные представления об авторских правах. С 1983 по 1985 год он гастролировал по Африке и Франции в составе знаменитого кубинского "Оркестра Арагон" ["Orquesta Aragón"], работавшего с такими легендами кубинской музыки, как Перес Прадо [Pérez Prado] и Бени Море [Beny Moré]; в 1985 году он собрал свой собственный состав, "Групо Проекто" ["Grupo Proyecto"], и в том же году был услышан знаменитым пропагандистом и неустанным посланником латино-джаза — Диззи Гиллеспи. Спустя год на Гаванском джазовом фестивале Рубалькаба выступал в сопровождении контрабасиста Чарли Хэйдена и ударника Пола Мотиана, известных многим в качестве как весьма оригинальных лидеров собственных проектов, так и частых участников ритм-секции Кита Джаррета (Мотиан же — еще и как один из немногих ударников, не просто игравших с пианистом Биллом Эвансом, но и понимавших его музыкальные концепции); затем на фестивале в Монтре он буквально "украл" у Хэйдена его сет, сорвав большую часть аплодисментов. В 1987 году Рубалькаба выпустил первый в официальной дискографии студийный релиз под собственным именем, при поддержке "Групо Проекто" — "Mi Gran Pasion": музыкальные заговорили о рождении новой звезды.

В 1990 году Рубалькаба заключил контракт с "Блю Ноут" ["Blue Note"]. Первой пластинкой на легендарном лейбле стала его концертная запись, так и названная "Открытие" ("Discovery: Live At Montreux"); спустя год последовал фантастический студийный дебют на "Блю Ноут" под названием "The Blessing". Тогдашнюю игру пианиста характеризовали крайняя гармоническая насыщенность материала и исключительная виртуозность, никогда, однако, не становящаяся самоцелью благодаря редкой ясности музыкального мышления Рубалькабы, всегда точно знавшего, что он хочет в данный момент сказать. Между тем, в силу американских законов, пианист не имел права давать концерты на территории родины джаза еще в течение трех лет: только в 1993 году все ограничения на него как на иммигранта были сняты. В течение 90-х он записал семь пластинок для "Блю Ноут" и появился на многочисленных релизах других музыкантов первого эшелона — как американских, так и кубинских. Исполнительский его стиль за время пребывания в Америке претерпел определенную эволюцию: если ранние записи Гонсало легко и безоговорочно относятся к афро-кубинскому джазу, то ныне он чаще исполняет более традиционные для места его пребывания разновидности хард-бопа и пост-бопа. Это, впрочем, не означает, что Рубалькаба стал сколько-нибудь менее интересен либо что он отказался от своих корней. Достаточно вспомнить, что в 1998 году музыкант записал весьма своеобразную пластинку "Antigua", на которой смешал звучание электронных клавишных инструментов с традиционными для Карибского бассейна гармониями, в позапрошлом же году принял участие в проекте Чарли Хэйдена "Nocturne", на котором за основы композиций были взяты традиционные кубинские и мексиканские песенные и танцевальные формы. По-прежнему игру пианиста отличают невероятная эффектность пассажей, гармоническая изобретательность и безупречное чувство меры: недаром его ставят в один ряд с величайшими джазовыми исполнителями с его острова — вплоть до сравнения его с пианистом Хесусом "Чучо" Вальдесом [Jesus "Chucho" Valdés], который на Кубе имеет поистине легендарный статус. Джаз.Ру

http://persona.rin.ru/view/f/0/21024...-john-scofield-
За многие годы гитарист Джон Скофилд поиграл во множестве джазовых стилей. Он родился в Дэйтоне, штат Огайо, 26 Декабря 1951 года; его первыми гитарными кумирами стали Чак Берри [Chuck Berry], Альберт Кинг [Albert King] и Би Би Кинг [B.B.King].

Юношей Скофилд играл рок-н-ролл, городской (urban) блюз и ритм-н-блюз. В период обучения в Бостоне, в Музыкальном Колледже Беркли, с 1970 по 1973 год, он учился у Гари Бартона [Gary Burton] и Мика Гудрика [Mick Goodrick].

Поворотным событием в музыкальной жизни Скофилда стало его участие в сборном концерте в Крнеги Холле, по рекомендации Гудрика, в 1974 году, где он играл в группе, возглавляемой Джерри Маллиганом [Gerry Mulligan] и Четом Бэйкером [Chet Baker]. Это привело к выступлениям и записям, иной стилистической направленности, когда Скофилд вошел в состав джаз-роковой группы Джорджа Дюка [George Duke] и Билли Гобэма [Billy Gobham].

Два года спустя он в течение года играл с Бартоном, по случаю играя и записываясь, в числе прочих, с Чарли Мингусом [Charlie Mingus] (1977), Джэем МакШенном [Jay McShann] (1977-'78, Роном Картером [Ron Carter] и Ли Конитцом [Lee Konitz].

Скофилд собрал собственную группу в 1977 году, в ее состав вошли Ричи Бейрак [Richie Beirach], Джордж Мраз [George Mraz] и Джо ЛаБарбера [Joe LaBarbera]. Эта группа гастролировала по Европе и первый альбом Скофилда как заглавного артиста, John Scofield Live. После еще одной записи в 1978 годц Скофилд собрал еще один примечательный состав в 1980 году, со Стивом Суаллоу [Steve Swallow] и Адамом Нуссбаумом [Adam Nussbaum]. Эта группа записала три успешных и очень важных альбома.

Самый существеный поворот в карьере Скофилда наступил в 1982 году, с его вхождением в группу Майлза Дэвиса [Miles Davis]. До ухода Майка Стерна [Mike Stern] в 1983 году в группе было два гитариста. Джон записывался и участвовал в международных гастролях с Дэвисом.

Со времени его сотрудничества с Дэвисом работы Скофилда включают проекты с его участием как в качестве лидера, так и в качестве приглашенного артиста, демонстрируя множество стилей, включая примечательную смесь бопа с фанком, блюзом и кантри на электрической гитаре (его основном инструменте) и на акустике, со многими музыкантами, в их числе Эдди Харрис [Eddie Harris], Пэт Мэтини [Pat Metheny], Джо Ловэно [Joe Lovano], Идрис Мухаммад [Idris Muhammad], Билл Фриселл [Bill Frisell] и Питер Ерскин [Peter Erskine].

Некоторые записи Скофилда:

A Go Go (с Medeski Martin & Wood, Verve, 1997),
Quiet (оркестровый альбом, на котором Скофилд играет на акустической гитаре, Verve, 1996),
Groove Elation (Blue Note, 1994),
Hand Jive (с Эдди Харрисом [Eddie Harris],
Blue Note (1993),
Grace Under Pressure (Blue Note, 1991),
Time On My Hands (Blue Note, 1990),
Still Warm (Gramavision, 1985),
Shinola (enja, 1981),
Rough House (enja, 1979),
John Scofield Live (enja, 1977).
В качестве приглашенного артиста он записывался на альбомах:

You're Under Arrest (с Майлзом Дэвисом, Columbia, 1984),
Decoy (с Майлзом Дэвисом, Columbia, 1983-'84),
Star People (с Майлзом Дэвисом, Columbia, 1982).
(От себя хочу добавить к этому списку замечательный альбом "I Can See Your House From Here", Blue Note, 1990, записанный дуэтом с Пэтом Мэтини. Примечание. переводчика.)

За многие годы гитарист Джон Скофилд поиграл во множестве джазовых стилей. Он родился в Дэйтоне, штат Огайо, 26 Декабря 1951 года; его первыми гитарными кумирами стали Чак Берри [Chuck Berry], Альберт Кинг [Albert King] и Би Би Кинг [B.B.King].

Юношей Скофилд играл рок-н-ролл, городской (urban) блюз и ритм-н-блюз. В период обучения в Бостоне, в Музыкальном Колледже Беркли, с 1970 по 1973 год, он учился у Гари Бартона [Gary Burton] и Мика Гудрика [Mick Goodrick].

Поворотным событием в музыкальной жизни Скофилда стало его участие в сборном концерте в Крнеги Холле, по рекомендации Гудрика, в 1974 году, где он играл в группе, возглавляемой Джерри Маллиганом [Gerry Mulligan] и Четом Бэйкером [Chet Baker]. Это привело к выступлениям и записям, иной стилистической направленности, когда Скофилд вошел в состав джаз-роковой группы Джорджа Дюка [George Duke] и Билли Гобэма [Billy Gobham].

Два года спустя он в течение года играл с Бартоном, по случаю играя и записываясь, в числе прочих, с Чарли Мингусом [Charlie Mingus] (1977), Джэем МакШенном [Jay McShann] 1977-'78, Роном Картером [Ron Carter] и Ли Конитцом [Lee Konitz].

Скофилд собрал собственную группу в 1977 году, в ее состав вошли Ричи Бейрак [Richie Beirach], Джордж Мраз [George Mraz] и Джо ЛаБарбера [Joe LaBarbera]. Эта группа гастролировала по Европе и первый альбом Скофилда как заглавного артиста, John Scofield Live. После еще одной записи в 1978 годц Скофилд собрал еще один примечательный состав в 1980 году, со Стивом Суаллоу [Steve Swallow] и Адамом Нуссбаумом [Adam Nussbaum]. Эта группа записала три успешных и очень важных альбома.

Самый существеный поворот в карьере Скофилда наступил в 1982 году, с его вхождением в группу Майлза Дэвиса [Miles Davis]. До ухода Майка Стерна [Mike Stern] в 1983 году в группе было два гитариста. Джон записывался и участвовал в международных гастролях с Дэвисом.

Со времени его сотрудничества с Дэвисом работы Скофилда включают проекты с его участием как в качестве лидера, так и в качестве приглашенного артиста, демонстрируя множество стилей, включая примечательную смесь бопа с фанком, блюзом и кантри на электрической гитаре (его основном инструменте) и на акустике, со многими музыкантами, в их числе Эдди Харрис [Eddie Harris], Пэт Мэтини [Pat Metheny], Джо Ловэно [Joe Lovano], Идрис Мухаммад [Idris Muhammad], Билл Фриселл [Bill Frisell] и Питер Ерскин [Peter Erskine].

Некоторые записи Скофилда:

A Go Go (с Medeski Martin & Wood, Verve, 1997),
Quiet (оркестровый альбом, на котором Скофилд играет на акустической гитаре, Verve, 1996),
Groove Elation (Blue Note, 1994),
Hand Jive (с Эдди Харрисом [Eddie Harris],
Blue Note (1993),
Grace Under Pressure (Blue Note, 1991),
Time On My Hands (Blue Note, 1990),
Still Warm (Gramavision, 1985),
Shinola (enja, 1981),
Rough House (enja, 1979),
John Scofield Live (enja, 1977).
В качестве приглашенного артиста он записывался на альбомах:

You're Under Arrest (с Майлзом Дэвисом, Columbia, 1984),
Decoy (с Майлзом Дэвисом, Columbia, 1983-'84),
Star People (с Майлзом Дэвисом, Columbia, 1982).
(От себя хочу добавить к этому списку замечательный альбом "I Can See Your House From Here", Blue Note, 1990, записанный дуэтом с Пэтом Мэтини. Примечание переводчика.)

**Anna-Marta** · 05.03.2010, 09:19

**femmina** · 16.04.2010, 02:13

Четвертый харьковский джаз-фест - день первый!

15 апреля 2010 10:32

Сегодня, 15 апреля, отрывается четвертый KHARKIV ZA JAZZ FEST. И впереди четыре дня музыки мирового класса. Жаль, что без open-aire, только на сцене ХАТОБА. Но все равно хорошо! Те, кто захотят - услышат американского гитариста Джона Скофилда, симбиоз практически «наших» Анны Чайковской и Free-Spoken Band, французскую (или бенинскую!?) вокалистку Мину Агосси, кубинско-американского пианиста Гонзало Рубалькаба.

Накануне Джон Скофилд провел пресс-конференцию. Ответил на незамысловатые вопросы журналистов. Оставил автографы на эксклюзивном малотиражном диске выпущенном специально для KHARKIV ZA JAZZ FEST.

Для меломанов: специальное издание диска Джона Скофилда "Steady Groovin`" с логотипом ZaJazz посвящено первому приезду музыканта в Украину, и выпущен он совместно с лейблом Blue Note тиражом всего 500 копий. Это для Харькова тоже событие!

А кто не знает (так, на всякий случай!): Джон Скофилд - легенда современного джаза. Играет как мэйнстрим, так и в стиле суперсовременной джазовой импровизации. В Украине Джон Скофилд не был никогда. Ни с концертами, ни как турист. В 2003 году Джон Скофилд дал концерт в Москве на фестивале «Богема Джаз 2003» – первый свой концерт на постсоветской территории. Вот что писал в то время портал jazz.ru: «Значение этого события трудно переоценить: последний раз импровизирующий гитарист такого уровня известности – Пэт Мэтини – был в Москве в 1988 году». Прошло почти семь лет – и Джон Скофилд - в Харькове! Спасибо организаторам - благотворительному фонду "Харьковский Театральный Центр" и всем, кто реализовал проект Kharkiv ZaJazz Fest!

Кстати, накануне фестиваля прошел еще забавный турнир по стрельбе среди джазовых музыкантов. Акция называлась "Не стреляйте в пианиста!" 15 музыкантов стреляли по необычным мишеням: в центре круга был изображён рояль, а вокруг него - всё, что мешает джазу: лень, зависть, пьянство, равнодушие... Специально для музыкантов организаторы оставили незаполненными несколько зон в мишенях, туда артисты вписали то, что мешает творчеству, по их мнению, это безграмотность, стук вилок, наркотики, соседи и фальшивые ноты.

http://glavnoe.kharkov.ua/news/n48477

**femmina** · 16.04.2010, 02:23

Легенда мирового джаза впервые выступит в Украине в рамках фестиваля ZA JAZZ

Джон Скофилд – легенда мирового джаза – впервые выступит в Украине, как хед-лайнер первого дня международного фестиваля KHARKIV ZA JAZZ FEST. В четверг, 15 апреля в 19:00 ценители гитарной импровизации смогут увидеть "John Scofield Quartet" на сцене ХАТОБА.

Посещением Харкова один из ведущих джазовых гитаристов мира открывает свое ежегодное европейское турне. Об этом он сообщил на пресс-конференции в бизнес-отеле "Аврора". «Приезд звезды такой величины – знаковое событие для музыкально жизни Харькова и Украины. Переговоры со Скофилдом были очень напряженными и велись около года. Теперь он на ZA JAZZ FEST и можно с уверенностью сказать, что Харьков становиться по-настоящему джазовым городом», - прокомментировал Евгений Глушков - руководитель проекта «Харьков Za Jazz Fest».

Не смотря на усталость после перелета, Джон Скофилд поразил журналистов своим обаянием. В ответ на вопрос от юной звезды украинской джазовой сцены Анны Чайковской о молодом поколении джазовых музыкантов, Скофильд улыбнулся и заметил, что быть молодым и играть джаз – это здорово. Сейчас он видит вокруг себя больше, чем когда бы-то ни было, молодых талантливых джазистов и KHARKIV ZA JAZZ FEST тому подтверждение.

Джазовые импровизации Скофидла не содержат слов. Они вне культурных и политических изменений. Язык его инструментальных композиций одинаково хорошо воспринимается почитателями настоящего джаза по всему миру. «Впечатления от нашей музыки сложно выразить словами. Мы просто постараемся играть настолько хорошо, насколько это возможно, получая удовольствие от игры. Ведь джаз в первую очередь – это музыка свободы» - воодушевленно заметил Скофилд.

После общения с Джоном Скофильдом становится ясно, что он относится к роду людей, для которых джаз – это стиль жизни и особое ощущение мира. Нужно просто прейти и насладиться этим знаковым событием.

Посетителей фестиваля ждет еще один приятный сюрприз. KHARKIV ZA JAZZ FEST и KokawaJazz совместно с культовым джазовым лейблом Blue Note, выпустили в свет новый альбом Джона Скофилда "Steady Groovin". Специальное издание диска, выпущенное эксклюзивным лимитированным тиражом 500 экземпляров в поддержку Харьковского события, будет распространяться в течение четырех дней фестиваля.

Справка.
Джон Скофилд — джазовый гитарист из США, легенда современного джаза. Он начал играть на гитаре в 11 летнем возрасте, 19-летним поступил в колледж Беркли в Бостоне, одно из старейших джазовых учебных заведений в мире. Ключевое событие в его музыкальной жизни произошло в 1974 году, когда он по рекомендации Гудрика был включен в состав участников оркестра Джерри Маллигана и Чета Бейкера на концерте в Карнеги Холл. Скофилд играл с Биллом Кобэма.
В 1977 году Скофилд сформировал свою группу, которая включала Ричи Бейра (Richie Beirach), Джорджа Мрэза (George Mraz) и Джо ЛаБарбера (Joe LaBarbera). Затем в 1980 году Скофилд создал другую замечательную группу со Стиви Свэллоу (Steve Swallow) и Адамом Нуссбаумом (Adam Nussbaum). В этом составе было записано три очень важных и успешных альбома. Траектория карьеры Скофилда неожиданно изменилась, когда он в 1982 году присоединился к Майлзу Дэвису и за три года объездил с ним весь мир.
Современный джазовый мэйнстрим и суперсовременные импровизационные направления – Джон Скофилд умеет сочетать обе этих творческих линии. Живая, горячая эстетика, танцевальные ритмы соул-грува и острая фразировка фанка – эти черты присущи гастрольным выступлениям Скофилда.

4-й международный фестиваль KHARKIV ZAJAZZ FEST пройдет в Харькове с 15 по 18 апреля 2010 года. В этом году фестивальные концерты пройдут на гостеприимной сцене Театра Оперы и Балета – крупнейшей концертной площадке Харькова. На KHARKIV ZA JAZZ FEST слушатели увидят и услышат Magnifika Group, Jazz Peak Project, "Acoustic Quartet". Насладятся творчеством вдохновляющей Лауры Мартиросян и Lela Brasil Project, Eternal Hope, Universe Of Kyzyl Til и несравненным Сергеемей Давыдовым.

Помимо Джона Скофидла, хедлайнерами фестиваля выступят: Анна Чайковская и Фри Споукен Бэнд, фанцуженка Мина Агосси и бразилец Гонзало Рубалькаба.

Автор: Ольга Болибок специально для News.KOMPASS.Ua
Служба новостей компании КОМПАСС Украина | Прочитано: 1256 |

FOTO:
http://news.kompass.ua/news/legenda_mirovogo_dzhaza_vpervye_vystupit_v_ukraine _v_ramkakh_festivalja_za_jazz/2010-04-15-14427

**femmina** · 17.04.2010, 01:27

Харьков в четвертый раз собирает любителей джазовой музыки на фестиваль

16 апреля 2010 г, 18:55
Григорий Пырлик

Фестиваль «Kharkiv Zajazz Fest» проводится уже в четвертый раз. На открытии в ХАТОБе собралось около тысячи зрителей. На сцене выступил американский гитарист Джон Скофилд. Любители джаза называют его живой легендой

Перейти к видео Московский студент Андрей Дубровский в Харьков приехал всего на день. Хочет попасть на концерт Джона Скофилда. Андрей говорит: исполнитель из Соединенных Штатов широко известен в узких кругах любителей джаза. Игра Скофилда задевает тонкие струны души.
Андрей Дубровский, зритель: - Джаз - это музыка сдвигов, смещения акцентов. Вот он так виртуозно это умеет делать, что, в общем, заслушиваюсь.

Визит Скофилда в Первую столицу - весомое событие и для поклонников и для исполнителей. Музыканты из харьковского ансамбля «MAGNIFIKA group» в этом году открывают фестиваль. Своего восхищения игрой гитариста-виртуоза ребята не скрывают. Признаются: часто слушают его игру.
Вадим Фигурский, бас-гитарист «MAGNIFIKA group»: - Слушал его давным-давно, и когда узнал, что он приедет, к тому же мы будем выступать в один день, это было для меня легким шоком.

Джазовая певица Анна Чайковская выступит сегодня. Вчерашнее открытие фестиваля артистка не пропустила. Пришла как зритель - посмотреть на Скофилда.
Анна Чайковская, джазовая певица: - Это человек с историей, это великий музыкант, который трансформировался. Он всегда был модный, он такой молодежный всегда, чудесный.

Долгожданный джазмен на сцену выходит во втором отделении - на третьем часе концерта. К началу выступления Скофилда в зале - около тысячи человек. Маэстро отыграл 70 минут. А сразу после концерта отправился в европейское турне. Выступление в Харькове для Джона Скофилда так и осталось первым и пока единственным в Украине.

Харьков в четвертый раз собирает любителей джазовой музыки на фестиваль

http://www.objectiv.tv/160410/40330.html

**NbP** · 19.04.2010, 10:45

Как прошел концерт Рубалькабы? Слышал,что он опоздал из-за вулкана...

**femmina** · 20.04.2010, 03:22

Фото: zajazz.com

ZaJazz Fest 2010: Всё по-честному! (ФОТО)

понедельник, 19.04.2010 17:20

62

0

15-18 апреля в Харькове состоялся четвертый международный джазовый фестиваль "Kharkiv Zajazz Fest-2010 Fair Play Jazz".

В первый день фестиваля на сцене академического театра оперы и балета им. Лысенко выступили харьковчане из проекта "Magnifika", затем любителей джаза порадовали совместные проекты киевских и харьковских музыкантов - "LeLa Brazil project" и "Eternal hope feat Юрий Койниченко".
Хедлайнером первого дня фестиваля стал "John Scofield Quartet" - квартет американского гитариста Джона Скофилда.

16 апреля фестиваль продолжил один из самых молодых, но уже известных джазовых коллективов страны - "Acoustic Quartet", российско-американский проект "Leonid Vintskevich Quartet/ JP project" пианиста Леонида Винцкевича и "Chaikovskaya & Free Spoken Band".

Главным разочарованием третьего дня, да и всего фестиваля в целом, оказался тот факт, что в связи с перебоями в авиасообщении, вызванными извержением вулкана в Исландии, Мина Агосси так и не смогла принять участие в фестивале. Но при этом нельзя сказать, что её голос так и не прозвучал в стенах оперного театра - Мина спела для гостей фестиваля по телефону. Дальнейшая часть фестиваля прошла по графику. Трио Вадима Неселовского из США вместе со специальным гостем из Австрии, пианистом Андреем Прозоровым, порадовали всех своей виртуозной игрой.

В заключительный день в программе фестиваля выступили российский этно-фьюжн-проект "Груня", "Universe of Kyzyl Til, feat Сергей Давыдов & Сержан Шакратов", а также американский "Gonzalo Rubalcaba Quintet" - квинтет Гонзало Рубалькаба.
Четыре незабываемых дня пролетели, как один большой празник, который помог отвлечься от каждодневной суеты и окунуться в чарующий мир джаза и ворлд-музыки.
Фото: Даниленков Роман, Анастасия Карлович

Автор: Даниленков Роман, Анастасия Карлович

Новости культуры и шоу бизнеса от Mobus.com
Написать комментарий

Фоторепортаж

Остальные фото

http://www.mobus.com/kultura/299120.html