К.Циммерман/Л.Бернстайн_Исторические концерты

[Дима]

Переслушав же и другие исполнения 1 концерта Брамса (Гульд, Аррау) скажу, что эта вещь в принципе не вызывает во мне энтузиазма: лишь два оригинальных отрезка, но очень коротеньких.

Мда-а. Думал написать гневный пост в защиту 1 концерта Брамса и в защиту самого Брамса, но по-моему это уже не нужно. Не поможет...

Да напишите же. Может я проморгал суть.

[Султанов Сергей]

Да напишите же. Может я проморгал суть.

Просто, я вспомнил один свой спор, тоже по поводу Брамса, я говорил о монументальности, о безмерной глубине лирики, об полифоничности.
Но потом понял, что это не помогает. Просто к этому надо прийти самому. Как придёшь так сразу и цеплять начинает.

[zarastro]

И начинать лучше с Вариаций на тему Генделя и 3-й сонаты. (По собственному опыту).

[regards]

Дима невольно, вероятно, затронул интересную тему. Вот ему скучно слушать концерты Брамса, даже в нескучных исполнениях, кроме пары "отрезков". Слова Сергея Султанова, что надо "дойти", вероятно, справедливы, но... ведь в нотах всё написано! Собственно, ноты даже ни при чём, если слушает немузыкант. Ведь Циммерман ВСЁ СЫГРАЛ! Бернстайну было не скучно, мне - скучно, мнения разошлись... НО! Проблема в том, что Диме скучна музыка! А ведь даже в скучном исполнении Циммермана никуда не делась её красота! Она САМА ПО СЕБЕ невероятно красива. Мне попались ноты 1 концерта где-то в детстве, задолго до того, как я услышал записи, и я просто умирал от этой красоты, никуда не доходя и не ходя вообще...

Меня давно занимает эта тема. Оставим СТ - он был коммуникатор, и музыка была просто средством. Но почему возможен парадокс, когда исключительная по глубине музыка во вполне профессиональном исполнении не производит впечатления сама по себе?! Какая разница, как играет пианист?! Одно дело - когда мы тут на форуме самоуверенно критикуем ПИАНИСТОВ, и совсем другое, когда оказывается, что публика воспринимает МУЗЫКУ через пианистов! Это для меня - новость...:((

[Дмитрий Ларош]

A vot nas4et Gulda s Bernstainom... ))

A Transcription of Leonard Bernstein's Introduction to the
Brahms D Minor Concerto Op. 15; recorded April 9, 1962 in New York City.


Leonard Bernstein:

(Clapping) Don't be frightened Mr.Gould is here. (audience laughter) He will appear in a moment. I'm not- um- as you know in the habit of speaking on any concert except the Thursday night previews, but a curious situation has arisen, which merits, I think, a word or two. You are about to hear a rather, shall we say, unorthodox performance of the Brahms D Minor Concerto, a performance distinctly different from any I've ever heard, or even dreamt of for that matter, in its remarkably broad tempi and its frequent departures from Brahms' dynamic indications. I cannot say I am in total agreement with Mr. Gould's conception and this raises the interesting question: "What am I doing conducting it?" (mild laughter from the audience) I'm conducting it because Mr. Gould is so valid and serious an artist that I must take seriously anything he conceives in good faith and his conception is interesting enough so that I feel you should hear it, too.

But the age old question still remains: "In a concerto, who is the boss (audience laughter) the soloist or the conductor?" (Audience laughter grows louder) The answer is, of course, sometimes the one and sometimes the other depending on the people involved. But almost always, the two manage to get together by persuasion or charm or even threats (audience laughs) to achieve a unified performance. I have only once before in my life, had to submit to a soloist's wholly new and incompatible concept and that was the last time I accompanied Mr. Gould. (audience laughs loudly) But, but THIS time, the descrepencies between our views are so great that I feel I must make this small disclaimer. Then why, to repeat the question, am I conducting it? Why I do I not make a minor scandal -- get a substitute soloist, or let an assistant conduct? Because I am FASCINATED, glad to have the chance for a new look at this much played work; Because, what's more, there are moments in Mr. Gould's performance that emerge with astonishing freshness and conviction. Thirdly, because we can ALL learn something from this extraordinary artist who is a THINKING performer, and finally because there IS in music what Dimitri Mitropoulos used to call "the SPORTIVE element" (mild audience laughter) that FACTOR of curiousity, adventure, experiment, and I can assure you that it HAS been an adventure this week (audience laughter) collaborating with Mr. Gould on this Brahms concerto and it's in this spirit of adventure that we now present it to you. (Loud clapping)

[Илья Блинов]

Концеты Брамса - Гилельс-Йохум. Ура! Кто-то против?

[zarastro]

Да никто не против, хотя мне у Гилельса больше нравится 1-й квартет, с квартетом им. Бетховена, ну и баллады конечно. А так оченно даже хорошо. А концерт Грига, Гилельс-Йохум есть у кого нибудь?