Фортепианный Скрябин - стиль, принципы воплощения, что и как играть

[pioneer]

Путь реставрации стиля - тупиковый, он не найдет "пятого" элемента - эмоциональной "детонации" в головах слушателя современника

) А что вообще находится в голове "современного слушателя", вы задумывались об этом, прежде чем утверждать тупиковость реставраторского пути ?
Как правило, голова современного слушателя ПУСТА, а потому он спокойно прохлопает ушами ЛЮБОЕ исполнение Скрябина, а если сыграют погромче, то и аплодисменты будут громче.
И вообще, опираться на мнение слушателя - дело гиблое.
В конце концов я призываю не слушателям угождать и идти на поводу у публики, как к тому призывает Гтн, я призываю к музыкантской совести самих исполнителей.
ОНИ должны ЗНАТЬ, что делать в Скрябине, а не публика.
Это ОНИ должны показывать публике, как надо играть Скрябина, а не публика их должна учить, чего ей было бы удобно его воспринять.
Меня вообще меньше всего интересует, что думает публика.
Я меня есть свои представления о стиле, я сознательно стремлюсь к их объективности, а не вкусовщине, даже если это моя собственная вкусовщина, и я вижу и слышу, что исполнители НЕ РАЗМЫШЛЯЛИ о скрябинском стиле, а играют, как бог на душу положит.
Я заявляю, что так нельзя.
И никакие ссылки на "современность" и на "публику" меня не убеждают.
Следует играть "как надо", а не как публике понятно.
Тем более, что она и сама не знает, что ей понятно, а что не понятно.

[pioneer]

Скрябин имеет своего Софроницкого,

Фууууууууу...............
Опять начались детские сказки о "единственном скрябинисте Софроницком".
И эти люди ещё упрекают МЕНЯ в необъективности ))))))).
И в том, что я стремлюсь найти что-то "единственно верное" )))).
Какой-то парадокс.
МЕНЯ, человека, который предлагает изучать скрябинские исполнения многих других пианистов, КРОМЕ Софроницкого, и который указывает на такие исполнения, постоянно упрекают в "узурпации истины", а сами окончательно съехали на "единственном скрябинисте Софроницком", который сделался для них единственным светочем скрябинизма, и прекрасно себя при этом мироощущают ........
ЧуднЫ дела твои, господи ))))

Это не Скрябин имеет своего Софроницкого, а Софроницкий имеет своего Скрябина. Чем бы он ваще был БЕЗ Скрябина ?
Я лично без софронизированного Скрябина прекрасно проживу, ибо я-то как раз прекрасно понимаю многовариантность исполнения скрябинских пьес, в отличие от любителей "единственного и неповторимого скрябиниста Софроницкого".

Кроме того, дорогой Гтн, вы начали флудить не по теме )
Вы замечаете ?
Если вам угодно поболтать о Шопене, о "Лунной" или по другим вопросам, то не логичнее ли писать в ТЕ потоке, где обсуждаются упомянутые вами проблемы ?
Вы, наверное, забыли, а я вам напомню, что название данного потока следующее: "Фортепианный Скрябин - стиль, принципы воплощения, что и как играть".
У вас есть что сказать по стилю и принципам его воплощения применительно к Скрябину ?
Если есть, то не томите, делитесь.
А если нету - то тогда нечего флудить о Шопене и Софроницком )
Тут все хотят "конкретики" - так ДАЙТЕ её народу !
Просветите нас, наконец, что такое "скрябинский стиль".

[tanel]

А что вообще находится в голове "современного слушателя", вы задумывались об этом, прежде чем утверждать тупиковость реставраторского пути ?
Как правило, голова современного слушателя ПУСТА, а потому он спокойно прохлопает ушами ЛЮБОЕ исполнение Скрябина, а если сыграют погромче, то и аплодисменты будут громче.
И вообще, опираться на мнение слушателя - дело гиблое.
В конце концов я призываю не слушателям угождать и идти на поводу у публики, как к тому призывает Гтн, я призываю к музыкантской совести самих исполнителей.
ОНИ должны ЗНАТЬ, что делать в Скрябине, а не публика.
Это ОНИ должны показывать публике, как надо играть Скрябина, а не публика их должна учить, чего ей было бы удобно его воспринять.
Меня вообще меньше всего интересует, что думает публика.

Мягко говоря - вы не правы, Пионер! От куда вы брали что голова у публики пуста? У каждого более или менее известного интерпетатора своя публика. Если кто-то из музыкантов популярен у публики "с ограниченной интеллкетуальной подготовкой и желаниями" (это формулировка точнее вашего "пустоголового"), то это не значит что не существуют и другие музыканты с другой публикой. А вообще каждый профессиональный сценический артист знает, что публику нужно уважать. Это не тоже самое что стараться всегда публике нравится. Нет! Уважением других людей ты учишься уважать и себя, и автора, и музыку и искусство. Если выйдет на сцену музыкант читавший всех слушателей пустоголовими, обычно получается что пустоголовый как раз он сам.

[Gtn]

Фууууууууу...............
Опять начались детские сказки о "единственном скрябинисте Софроницком".

Констатирую, что Вы не поняли моей фразы.
для меня Рихтер в Шопене так же не в "стиле", как для вас Софроницкий в Скрябине. Но и тот и другой явно имеют собственные достоинста.
А то, что композиторы их имеют - это факт...

Кроме того, дорогой Гтн, вы начали флудить не по теме )
Вы замечаете ?
У вас есть что сказать по стилю и принципам его воплощения применительно к Скрябину ?
Если есть, то не томите, делитесь.
А если нету - то тогда нечего флудить о Шопене и Софроницком )
Тут все хотят "конкретики" - так ДАЙТЕ её народу !
Просветите нас, наконец, что такое "скрябинский стиль".

А вот тут вопиющая ко мне несправедливость!!!
Сограждане!
Сам Пионер преамбулищу огромную привел чтобы только приступить к началу подготовки предисловия к введению в список проблем подхода к конкретике, а мне не дают высказать необходимейшие соображения об эволюции и законах "пребывания" стиля, в которых я сослался по крайней необходимости на двух только композиторов. Тогда как Пионер упоминал и Шумана и Глазунова и Лядова и Римского Корсакова, и Вагнера и Чайковского и Шопена и Листа и Аренского и Танеева и.. черт знает кого он только не упоминал... намекал даже на третестепенных Колесникова, Тидемана, Мелентьева и Эгхарта (упомянув о них скопом).
Сами начинайте конкретику, а я посмотрю как это формально выглядит и если смогу перенять методологию - подхвачу по моим скромным способностям.

[беглец с ноева ковчега]

Нешто важнее меня опровергнуть, чем лишние 5 минуть позаниматься над.... хотя бы над ритмом... )

Петр, за время моего увлечения творчеством Сергея (а это добрых лет 5), мной не было замечено никаких проблем с ритмом и пробелов в работе над ним.

[Georg]

Цитата:
Сообщение от Gtn
Скрябин имеет своего Софроницкого,

Фууууууууу...............
Опять начались детские сказки о "единственном скрябинисте Софроницком".
И эти люди ещё упрекают МЕНЯ в необъективности ))))))).

ГТН прочитан не по-гтновски. СТИЛЬ! ТЕКСТ! КОНТЕКСТ! Вот что значит, когда лезут интерпретировать без достаточной подготовки.

Итак, в контексте сообщения ГТНа процитированные слова значили: "если уж говорить, что Софроницкий играет не по-скрябински, то нужно признать, что и Шопен играет не по-рихтеровски." Ой, наоборот . "Если признать, что Скрябин играет не по-софроницки, нужно признать, что и Рихтер играет не по-шопеновски". Опять очепятался. В общем, вы меня поняли.

[беглец с ноева ковчега]

Это я специально... придраться-то не к чему. А болею я за Коробейникова. Вот и порчу нервы сопернику.
(однако в "Ночью" он что-то совсем потерял двухдольность, довольно очевидную по тексту, в угоду сверхстремительности, что ли?)

Я тоже болею за другого человека, но справедливости ради должен отметить, что именно сейчас Сергей готов как никогда.

Подошел к главному старту сезона и карьеры на пике формы.

Оптимальное стратегическое планирование - один из главных залогов успеха.

[Gtn]

) А что вообще находится в голове "современного слушателя", вы задумывались об этом, прежде чем утверждать тупиковость реставраторского пути ?
Как правило, голова современного слушателя ПУСТА, а потому он спокойно прохлопает ушами ЛЮБОЕ исполнение Скрябина, а если сыграют погромче, то и аплодисменты будут громче.
И вообще, опираться на мнение слушателя - дело гиблое.
В конце концов я призываю не слушателям угождать и идти на поводу у публики, как к тому призывает Гтн, я призываю к музыкантской совести самих исполнителей.
ОНИ должны ЗНАТЬ, что делать в Скрябине, а не публика.
Это ОНИ должны показывать публике, как надо играть Скрябина, а не публика их должна учить, чего ей было бы удобно его воспринять.
Меня вообще меньше всего интересует, что думает публика.
Я меня есть свои представления о стиле, я сознательно стремлюсь к их объективности, а не вкусовщине, даже если это моя собственная вкусовщина, и я вижу и слышу, что исполнители НЕ РАЗМЫШЛЯЛИ о скрябинском стиле, а играют, как бог на душу положит.
Я заявляю, что так нельзя.
И никакие ссылки на "современность" и на "публику" меня не убеждают.
Следует играть "как надо", а не как публике понятно.
Тем более, что она и сама не знает, что ей понятно, а что не понятно.

слова... гм...
Если мы заменим слово "публика" на слово современники, то сразу поймем, что композитор или пианист - часть этой "публики". Плоть от плоти. И питается он теми жа расхожими настроениями и идеями, что летают среди современников.
Несколькими постами раньше это было подтверждено и отмечено, когда Пионер не теряя хладнокровия в анализе говорил об восприятии Скрябиным идей круга интеллигенции своего времени. Теософия и поиски "мирового духа" весьма распространены были в умах культурного общества. Скрябин даже создал себе определенную аудиторию, небольшой круг публики, им воспитанной, ибо ему никак нельзя было находиться в вакууме непонимания.
Любое творчество в огромной степени питает - востребованность, пусть даже небольшого круга, понимающих людей.
Согласен - рано говорить о "конкретике" пока мы не выясним основные положения "абстрактики" .
Но никогда не нужно забывать о том что все это вне нашего сознания как бы и не существует.
Давайте осуществлять коммуникацию, уточняя общность или различие наших понятий.
1. Так для Пионера - "стиль" (в данном случае у Скрябина) - это нечто (совокупность признаков), пойманное на выходе, во времена самого композитора и отраженное в самой малой своей части в довольно приблизительных во многих отношениях механических записях.
Для меня и многих других, "стиль" - это диалектически развивающийся процесс освоения во времени композиторского наследия, с присущими ему устойчивыми индивидуальными признаками.
2. Для Пионера стиль вечен, неизменяем, трансцендентен. Почти независим вообще от существования людей.
Для меня же - стиль как раз живет в людях, он ни в коей мере не вечен и весьма изменяем. Хотя он и не теряет каких-то своих архетипических черт, но он постоянно разрастается, расширяется вместе со вселенной - эволюционирует.
Тут есть и сходство позиций и их различие. Нужно лишь разобраться в какой степени стиль имеет неизменяемые признаки, как предположим, лицо человека от рождения до старости.
3. Знать - "Что делать в Скрябине" - для меня это качество тоже не застывшее а сопряженное с биографией любого исполнителя, его воспитанием темпераментом и идеологией. Для меня - "знать, что делать в Скрябине" - прежде всего очертить круг образов и тн "идей".
Приблизительно зная это из биографии любого композитора можно вполне быть адекватным в исполнении его музыки. Главное уметь "по актерски" по-шаляпински угадать тот образ ил ключ к образу, который даст не фальшивое а правдивое и убедительное произнесение "роли".
(в этом отношении я уже говорил о прекрасном исполнении Алексеева, что он там очень уж удовлетворенно "садится" на лирическую и "природоизобразительную" эмоцию, что мне кажется если не фальшивым, то малосоответствующим стилю. С другой стороны Гаврилов даже в "мирных" прелюдиях находит трагизм и тончайший психологизм и это поучительно и правдоподобно.
4. Доступно ли публике когда либо "освоить" Скрябина, хотя бы в той степени, в какой сейчас идет освоение массами музыки Шостаковича?
Я думаю, что препон на этом пути не существует.
По моему убеждению никакой Бог не делал еще того, что не имеет аналогов в реальной жизни. Почему все растворения, нисхождения и стремления, излияния, инвольтации, ускользания, пляски, всполохи и т.д. как действия должны приобретать "непознаваемость" только потому что происходят на другом плане? По-моему разбить случайно чашку на кухне абстрактно тот же случай что и наткнуться на айсберг, или воткнуться в чужой автомобиль...
Абстрактная модель этого действия - непоправимая случайность и она так же пронизывает все слои бытия.
Великое дело - Зевс метнул молнию... Не то же ли это по действию, что и мальчишка швырнул камень?
Равным образом, повторю - все что произходит у Скрябина в его музыке совершенно аналогично реальной жизни и не нужно быть особым мистиком, чтобы его музыку понимать. Другое дело, чтобы не опошлить... но, думаю настоящие музыканты далеки от этого.
5. - самое главное - все мы тут запутались в правильном отношении себя к музыки вообще. Или музыки к себе.
- Воспринимая её постоянно, как нечто существующее независимо от нашего сознания, мы впадаем в принципиальную ошибку. Может музыка и существует независимо от сознания миллионов умирающих людей, или вообще ею не интересующихся, но равно она существует ТОЛЬКО в сознании тех кто о ней думает, её знает и умеет воспринимать. Тут не место развивать споры о солипсизме или объективной реальности, но одно - точно: стиль композитора каждый слушатель открывает в своей психике. В своем мозгу открывает резонанс звукам и мыслям композитора. С этой точки зрения психика - это еще не изведанная каждым человеком в себе страна, где он может найти все то, что когда-то открыто другими. А другие - это те, кто открыл устойчивые и цельные нейронные связи - художественные миры и оригинальные способы познания и осмысления реальности.
Так что говоря о стиле, нужно говорить о нем, как о потенциально содержащемся в каждом, но еще не проявленном. Или открытом с учетом освоенной части индивидуального психического мира.
В каждом заложен вкус устриц, даже в том кто не попробует их никогда в жизни.
Открой в себе Скрябина!

[pioneer]

Если Вам не интересны КАК ЛИЧНОСТИ (а не носители идей!) участники форума (а я могу понять такую позицию) - то, зачем Вы излагаете, выстраиваете архитектуру Вашей Сkрябинианы здесь, на форуме, где Вам мешают,сбивают итд. Пишите книгу. Сосредоточенно - там не ников, ни людей - только стиль и идеи.

Всё очень просто: дискуссия обостряет восприятие и вынуждает оттачивать аргументацию. А книгу я напишу - и уже пишу кое-какие статьи и даже есть желающие издать (за что я им очень благодарен).
Но вы правы в другом: мне мешают. Да, мне мешают дураки, но я же тут не ради них, сами понимаете )
Видите ли, какой парадокс ........
Те люди, КРИТИКА которых была бы мне полезна, со мной, К СОЖАЛЕНИЮ, согласны, а те, кому и сказать нечего вследствие их интеллектуальной ущербности, как раз НЕ СОГЛАСНЫ и лезут со своим "мнением".
Я им говорю - "пошли вон", но ревность им не позволяет оставить меня в покое, и они снова и снова обращаются ко мне лично, хотя я их давно послал в пень за ненадобностью ).
Вот такие у меня проблемы: я нуждаюсь в критике, но в критике КОНСТРУКТИВНОЙ, ДЕЛОВОЙ.
А посылать к чёртовой матери я сам умею.
Кстати, для тех, кто ещё не в курсе, я великолепно владею матерным лексиконом, но пользуюсь им в крайних случаях как САМЫМ сильным средством.
Вот когда человеку говорят "отстань", а он всё равно лезет на рожон с кулаками, то в реале рано или поздно придётся дать ему в морду. Но мы находимся в виртуальном мире, а тут аналогом битья морды является посылание НА ... , В ..... или К ...... ......

Нужное подчеркнуть )))))))))

Поэтому я ещё раз заявляю, что мне НЕ интересно, кто скрывается за ником и что раскрытие ника даже мешает, если этот ник начинает выпячивать какие-то свои РЕАЛЬНЫЕ особенности и ссылается на какие-то свои РЕАЛЬНЫЕ заслуги или промахи.
А мне они не интересны, а потому разговоров на эту тему я поддерживть не буду и прошу меня не поминать в связи с этой проблематикой, тем более, что это типичный оффтоп.

Итак, в контексте сообщения ГТНа процитированные слова значили: "если уж говорить, что Софроницкий играет не по-скрябински, то нужно признать, что и Шопен играет не по-рихтеровски." Ой, наоборот . "Если признать, что Скрябин играет не по-софроницки, нужно признать, что и Рихтер играет не по-шопеновски". Опять очепятался. В общем, вы меня поняли.

)))))))) Примерно так же, как и его )
В-общем, я не имею ничего против упоминания имён других композиторов, но уважемый Гтн не просто "упоминает" или приводит аналогии, как это стараюсь делать я, он ведь вообще уходит от темы.
Впрочем .......
Не слишком большой грех ....
Пишите ещё ))

Сами начинайте конкретику, а я посмотрю как это формально выглядит

))))))) И вы туда же.
Тоже ждёте.
Ну тогда придётся подождать, т.к. я ещё не созрел.
На самом деле я благодарен этому потоку за то, что он заставил меня, наконец, не просто ДОДУМАТЬ многое относительно Скрябина, но и сформулировать это на письме.
"Дьявольская разница" (с).
А что касается "скрябинского стиля" и готовых формулировок, то почему бы в качестве "образца" не принять к работе тексты Асафьева или Каратыгина ? Добавьте от себя конкретики - и дело в шляпе.

Только умоляю, не надо рассуждать школьно-редукционистски по такой, к примеру, схеме:

1) сначала возникает содержание само по себе
2) потом возникает музыка сама по себе
3) потом возникает её инструментальное (или вокальное) воплощение - тоже само по себе и в нотах
4) потом это всё попадает в руки гениальному исполнителю и он озвучивает гениальное произведение.

Тут кое-кто пытался рассуждать в подобном ключе, но такую фигню я сам могу тиражировать в любых количествах - так рассуждают те, кто не имеет никакого представления о творческом процессе.
Такая "философия" нам не нужна.

Не секрет, что можно мыслить оркестрово, можно фортепианно, можно применительно к любому ансамблю или инструменту, но главное - понимать, что ни т.н. "содержание", ни музыка, ни её инструментально-техническое воплощение, ни исполнение не существуют "сами по себе" и не являются какими-то абстрактными этапами творческого пути - ничего подобного !
Раздельность и независимость этих этапов - миф, так что давайте не будем впадать в банальный редукционизм.

P.S. Regards перестал со мной спорить, а вы ещё пока пытаетесь, я это ценю )

[pioneer]

Вот как играл Бетховен - любопытно, но не так уж существенно сейчас. Если вдруг станут возможны путешествия во времени, то его игра с очевидностью впишется в одну из известных интерпретаций.

).
На эту тему был забавный фантастический рассказ )
Не буду размещать целиком, но фрагмент обязательно: уж очень "по теме" )

http://lib.ru/RUFANT/GANSOWSKIJ/64-08.txt

Север Гансовский. Доступное искусство

......

- Смонтированный здесь квадровый материализатор представляет собой в известном смысле венец усилий фирмы, поставившей своей целью дать нашим клиентам возможность познакомиться с величайшими произведениями искусства в интерпретации их прославленных авторов. Мильтон, декламирующий отрывки из "Потерянного рая", Шекспир, разыгрывающий перед публикой сцены из "Гамлета", Шопен, исполняющий свои бессмертные фортепьянные баллады - таков был наш идеал. Предлагаемая вашему вниманию материализация Бетховена является плодом примерно двухлетней напряженной работы. Научные лаборатории фирмы, во-первых, переработали всю доступную информацию о композиторе, во-вторых, по особой договоренности с австрийским парламентом, извлекли частицы праха из могилы гения и, в-третьих, учли биопсихологические характеристики живущих в настоящее время отдаленных родственников материализуемого лица. На основе всего этого возникает живой биологический аналог Бетховена: возрожденный к новой, хотя и недолговечной, жизни человек прошлого века. Вместе с тем, оживший автор "Девятой симфонии" явится перед нами, господа, как материализованное представление о нем. В этом смысле он будет более правильным Бетховеном, чем даже тот, которого знало девятнадцатое столетие. Наш экземпляр.. .
- Простите, что вы сказали?
- Ничего, - ответила Лин Лякомб. - У меня погасла сигарета .
Продолжайте .
- Наш экземпляр освобождается от мелочей быта и от не учитываемых наукой случайностей. При этом, строго говоря, Бетховен будет Бетховеном только первые полчаса. Далее начинается неизбежный процесс приспособления к нашему веку и нашему окружению, что повлечет за собой выработку у личности некоторых новых качеств при утере некоторых старых. Принимая во внимание, что действие квадрового по... Извините, что вы хотели?
- Я схожу позвоню Виксам. Может быть, они придут .
- Да, конечно .
Лин Лякомб вышла .
Несколько секунд было тихо, потом Лех и Скрунт одновременно издали какой-то горловой звук. И тотчас повернулись друг к другу .
- Простите, вы, кажется, что-то хотели сказать .
- Я ничего. Это вы хотели что-то сказать .
- Я тоже ничего .
Еще помолчали .
Хозяйка вернулась .
- Альфред говорит, что они у Иды Элвич. Но Иде я звонить не буду. - Она уселась. - Давайте приступать .
Пмоис кивнул .
- Сейчас .
- А разговаривать с ним можно будет? - Естественно. Только не входите в границы квадрового поля. - Он задрал голову. - Эй, у вас все готово? - Ага! - донеслось сверху .
- А у вас? - Да .
- Включайте .
Прозвенел длинный тревожащий звонок. Что-то загудело. Томление нависало в зале, запахло электричеством. За канатами на площадке возникло светящееся пятно с темной областью в центре. Оно уплотнялось .
- Бетховен, - прошептала Лин и облизала губы .
Серое пятно еще уплотнилось, образуя формы сидящего на стуле человека в темном камзоле с темным галстуком поверх кружевного жабо. Голова и руки сначала были почти прозрачными, потом загустели. Лицо покраснело. Черные растрепанные волосы над выпуклым лбом вихрами торчали в разные стороны .
Кто-то из сидящих громко сглотнул .
Человек у рояля глубоко вздохнул, выпрямился, поднял голову, невидящим взглядом скользнул по физиономиям хозяйки и ее гостей. На лице его выразилось страдание. Он повел рукой возле уха, как бы отгоняя что-то .
- Какой маленький, - прошептала Лин Лякомб .
- Бетховен и был небольшого роста, - сказал Чисон .
- Тише, - попросил представитель фирмы. - Материализация совершилась .
Вы хотели послушать "Лунную"? - Да-да, "Лунную". - Лин заложила ногу на ногу и откинулась на спинку кресла .
Пмоис сделал знак механикам .
- Выключите .
- Угу .
Гудение смолкло .
- Сосредоточьте его на "Лунной". Опус двадцать седьмой. Притормозите все остальное .
- Сосредоточили .
- Ну, давайте, - сказала Лин Лякомб. Она склонила голову набок и полуприкрыла глаза. - Давайте .
Человек у рояля закусил губу и помотал головой. Он задумался. Потом положил руки на клавиши и стал играть .
С минуту все слушали. Затем Лин недоуменно посмотрела на представителя фирмы .
- Что-то не то .
Плечистый пожал плечами .
- Да, почему-то сразу вторая часть. Аллегретто .
- Зато он освобожден от мелочей быта, - сказал Чисон. Какое-то смутное раздражение нарастало в нем. Он не мог его подавить .
- Что? - Лин повернулась к нему .
- Я говорю, он освобожден от мелочей быта. От случайностей .
Пмоис мельком взглянул на Чисона. Потом он встал и задрал голову .
- Эй! Остановите его и дайте сильное торможение. Пусть начнет сначала .
Наверху завозились. Щелкнул какой-то переключатель .
Человек в камзоле опять помахал рукой возле уха. Что-то боролось в нем .
Он положил руки на клавиши, затем снял их. Потом придвинулся ближе к роялю и сыграл "Лунную сонату" от начала и до конца .
Умолкли последние аккорды .
- Блеск! - воскликнула Лин. Глаза у нее сияли. Она схватила руку Леха и приложила к своей щеке. - Чувствуете? Я вся горю. - Она повернулась к Пмоису. - Теперь можно с ним поговорить, да? - Пожалуйста. Только имейте в виду, что скоро начнется приспособление и надо будет все прекратить .
Хозяйка подалась вперед .
- Алло! Как вы себя чувствуете? Молчание .
- Он же не понимает, - сказал представитель фирмы. - С ним нужно говорить по-немецки .
- Ах, верно! Действительно, по-немецки. Я как-то упустила из виду.. .
Кто-нибудь знает немецкий?.. Вы, случайно, не знаете? Чисон пожал плечами .
- Как-то глупо получилось, - сказала Лин. - Нельзя тогда быстро переделать его в Байрона, например?.. Нет, нельзя?.. Тогда для чего мы все это предприняли?.. - Затем ее лицо вдруг просияло. - Постойте, я сама вспомнила .
Она вскочила, подошла к самым канатам и, вытянув шею, прокричала: - Sprechen Sie deutsch? И с торжеством оглянулась на гостей .
Человек в камзоле что-то брезгливо пробормотал. Разобрать можно было только "...onnerwetter" .
- Время истекает, - сказал Пмоис. - Надо начинать дематериализацию .
Он поднялся, сделал несколько распоряжений. Все пошло обратным порядком. Раздалось гуденье. Сильнее запахло электричеством. Человек на стенде делался прозрачным. Через несколько секунд все было кончено, установку выключили .
- Я сейчас приду. - Лин Лякомб сорвалась с места, стуча каблуками .
Мужчины закурили .
Скрунт откашлялся .
- Как будто бы собирается дождь.. .
- Что вы говорите? - Лех посмотрел в окно. - Да нет, вроде рассеивается .
Хозяйка явилась разгневанная .
- Слушайте, я все-таки позвонила Иде Элвич, и, оказывается, они тоже воссоздавали Бетховена. Разве так можно? (Представитель фирмы развел руками.) Хотя с другой стороны, это даже интересно. - Лин задумалась на миг, глаза ее зажглись. - Действительно, получилось бы очень здорово .
Сделать двух Бетховенов, а между ними поставить эту, как ее, которой он посвятил "Лунную" .
- Джульетту Гвиччарди, - сказал Пмоис .
- Да-да. Или даже составить целый оркестр из одних Бетховенов. Вот была бы штука! А рядом более современный оркестр - например, из Равелей. И послушать, что лучше. - Она резко повернулась к Чисону. - Что же, идемте обедать. У нас сегодня рябчики "по-русски". А после мы покажем, как Скрунт рисует, - его тоже научили под гипнозом... Пошли! Чисон посмотрел на Леха .
- Обедать. Я сегодня... - Он замялся. - Пожалуй, у меня сегодня не выйдет. В другой раз. Большое спасибо .
Хозяйка согласилась с птичьей легкостью .
- Ну, как хотите. Давайте тогда еще раз взглянем на Рембрандта .
Никто не возражал, и они поднялись снова в светелку на третьем этаже .
Постояли перед "Отречением" .
- Удивительно! - с фальшивым восторгом сказал Чисон. Он протянул руку и дотронулся до картины. - Совершенно подлинная трещинка .
Хозяйка смотрела на "Отречение святого Петра" каким-то странным взглядом. Губы ее были плотно сжаты .
- Черт возьми, я была абсолютно убеждена, что эта служанка - Саския. - В ее голосе звучало разочарование. - Или, на худой конец, Хендрикье. - Она злобно взглянула на Пмоиса. - Почему вы меня раньше не предупредили? В вестибюле она сказала Чисону с Лехом: - Так вы приходите еще через неделю, у нас приемные дни по вторникам .
Меня как раз осенила блестящая мысль. Знаете, что мне пришло в голову - мы воссоздадим Фидия, и он сделает мой скульптурный портрет. При нас же, на место. И, кроме того, Скрунт прочтет лекцию о направлениях в современной физике. Он у нас скоро будет выдающимся теоретиком. Фирма "Доступная наука". Они из любого берутся сделать Эйнштейна .
Лех и Чисон молча пошли .
Дождь действительно так и не собрался. Развеялось .
Отовсюду неслась музыка. Хозяева особняков пели почти как Карузо .
Играли на рояле почти как Рахманинов. Наверное, они еще писали картины почти как Ренуар и Репин. Благодаря новым методам можно было стать чуть ли не гением в какой угодно области искусства и в любой отрасли науки - и без всякого труда .
Лех и Чисон вступили на мостик через канал, когда позади раздался скрип тормозов .
- Эй! Они обернулись .
Из-за руля желтого лимузина Скрунтов выглядывал лакей Ульрих. Он поспешно выбрался из машины, держи в руках здоровенный пакет .
- Мистер Лех.. .
- Ну? - Лин Лякомб дарит вам картину "Отречение святого Петра". Подлинник .
Лех неуверенно взял картину. Лакей Ульрих влез в лимузин. Автомобиль дал задний ход, съехал с моста, развернулся и укатил .
Лех смотрел на пакет, затем он глянул на Чисона. Внезапно его прорвало: - Никакой это не Рембрандт. Все собачья ерунда. Ту картину действительно Рембрандт писал. И мучился, переживал с ней. А это.. .
Он размахнулся и швырнул второй подлинник в черную тяжелую воду капала .
Отряхнул руки и повернулся к приятелю .
- И Бетховен - это тоже не Бетховен .
Они пошли дальше и, не сговариваясь, остановились у большого дома. У подвального окна .
Все так же доносились звуки разбитого рояля .
Женский голос сказал: - Подожди. Вот опять неправильно. Как ты берешь педаль?.. Педаль должна быть, как лунный свет... И потом - вот тут у тебя легато... Ну, начни еще раз.
И голос девочки ответил: - Сейчас, мама .
Друзья слушали, потом Чисон поднял руку .
- Вот это настоящий Бетховен .
И они зашагали дальше .
(На самом-то деле это был не Бетховен, а Мендельсон: "Песня без слов" . Но все равно Чисон был прав.) .