Как говорят , в семье не без урода. Впрочем, что считать бездарностью? Ведь и на вступительных и на выпускных экзаменах человек показывает некий обязательный профессиональный комплект знаний и умений, который соответствует образовательным нормативам. Поэтому выпускник получает диплом установленного образца. Троечников или середнячков до большого дела не допускали, - они бы не справились.
Сообщение от Б.Ф.Строганоф
Последнее время в дирижёры (я имею ввиду молодых, но они вырастают) идут, в основном, неудавшиеся инструменталисты. Они считают, что это проще. Действительно: в этой профессии музыкальная несостоятельность бросается в глаза (уши) не так сразу и не так явственно. Научиться дирижировать сетку безусловно проще, чем играть на муз. инструменте. Поэтому при
как-то освоенной технологии музыкальная безграмотность и неталантливость, неодарённость не так заметна поначалу. Но зато потом...
Раньше в музыкальные училища на хоровых дирижеров косяками шли теоретики, пианисты, скрипачи, не прошедшие по специальности, и, конечно, редкие выпускники хоровых школ и студий. Лучшие выпускники затем поступали в консерватории.
Отделений симфонического дирижирования в музучилищах не было (да и сейчас нет), а в консерватории шли главных образом выпускники
дирхора, знакомые с дирижерским делом инструменталисты-духовики (реже струнники), а также народники (баянисты), потому что на этих отделениях мощно поставлена практика работы с хором, с духовым оркестром (реже - со смычковым), с народным оркестром. Я не знаю, как обстояло дело на симфонических факультетах в периферийных вузах, но в Москве и Ленинграде случайных людей, а тем более бездарных - не было. Не уверен, мог бы Л.М.Гинзбург или Г.Н.Рождественский взять к себе в класс плохого музыканта?
Не хотел повторяться, но все-таки скажу: основная причина "перерождения" обученного музыканта в "нечто" кроется в психологическом характере - переоценка своих творческих возможностей.
Я учился у одного хорошего музыканта, дирижера, открывшего мне глаза и на профессиональные "руковедческие" форматы, и на межличностые отношения руководителя и музыкантов. Не буду называть его подлинного имени, ограничусь инициалами NN. Вкратце расскажу его судьбу (в качестве примера часто привожу эту историю студентам). NN учился в ленинградской капелле. После мутации хорошо играл на валторне, поступил в Ленинградскую консерваторию и окончил по валторне и симфоническому дирижированию. После войны в конце 1940-х годов прошел конкурс в Большой театр и был принят вторым дирижером. Н.С.Голованов, бывший в то время худруком Большого, дал ему несколько спекталей. Когда Голованов умер и вместо него пришел А.Ш.Мелик-Пашаев, то NN по понятным причинам стал не ко двору. Но в те годы талантливыми молодыми музыкантами не бросались - ему предложили главного дирижера в Горьком, что явно было преждевременно в силу молодости NN. После Горького последовал Киев, но уже - банда. В конце 1950-х его направили в Монголию поднимать тамошнюю культуру. Когда он вернулся в Москву - найти себе работу уже не мог. К.Б.Птица взял NN вести чтение партитур в консерватории, кроме этого NN в ДМШ вел класс валторны (так же медные тенор, баритон, туба). Случайно он попал в Народный оперный театр ЦДКЖ, где несколько лет дирижировал операми.
Вот так закатилась звезда хорошего и яркого музыканта. В одной из бесед NN поведал, что он не может слышать записи Пиковой дамы с Нэлеппом и Мелик-Пашаевым, потому что некоторые находки Мелик из репетиционного процесса взял у него. Так это или нет, по существу, не важно. Обида у NN осталась на всю жизнь. В книгах по истории Большого театра его фамилия значится.
Но важно другое - человек не смог реализовать свой дар, не смог удержать высокую планку, дарованную ему свыше. В силу характера и удачливости.
Последний раз редактировалось vladsam; 21.02.2008 в 23:29.
Я догадываюсь, о ком Вы говорите. Полностью с Вами согласен. Но, по существу, Вы говорите о другом: как не смог себя реализовать талантливый человек. А я о том, как напористо лезут наверх бездарности с харктером Т-34.
...Иной раз трудно ждать. Но куда хуже, когда ждать уже нечего...
Хорошо, когда есть, что вспомнить.Но зачем жить, если остались только воспоминания...
Я знаю одного такого музыканта-дирижера, имя которого если назову, меня заклюют.
Вы счастливый человек! Вы знаете только одного... Да к тому же, называете его музыкантом-дирижёром...
...Иной раз трудно ждать. Но куда хуже, когда ждать уже нечего...
Хорошо, когда есть, что вспомнить.Но зачем жить, если остались только воспоминания...
Приходится так называть - у него диплом Московской консерватории.
Во-первых, дипломов много, а музыкантов единицы, а во-вторых, диплом и купить можно.
...Иной раз трудно ждать. Но куда хуже, когда ждать уже нечего...
Хорошо, когда есть, что вспомнить.Но зачем жить, если остались только воспоминания...
Никоим образом не желаю соотнести свой пост с качественным определением "бездарные дирижеры". А предлагаю взглянуть на профессию дирижера с иной стороны.
Некоторые дирижеры не так часто выходили к оркестру, и профессиональными дирижерами их назвать было нельзя. Я говорю о композиторах, дирижирующих собственными произведениями. Талантливые музыканты и харизматические личности композиторы-дирижеры (кажется, в исполнительстве есть такая "ниша") всегда были востребованы. В их исполнении можно было видеть характер музыки, форму, темпы и проч. Любопытно как А.И.Хачатурян дирижировал своей музыкой. Помню его дирижирование Второй симфонией с оркестром МГФ(?). Не берусь анализировать отношение оркестра МГФ к композитору-дирижеру, но, помню, как музыка увлекла исполнителей.
Никоим образом не желаю соотнести свой пост с качественным определением "бездарные дирижеры". А предлагаю взглянуть на профессию дирижера с иной стороны.
Некоторые дирижеры не так часто выходили к оркестру, и профессиональными дирижерами их назвать было нельзя. Я говорю о композиторах, дирижирующих собственными произведениями. Талантливые музыканты и харизматические личности композиторы-дирижеры (кажется, в исполнительстве есть такая "ниша") всегда были востребованы. В их исполнении можно было видеть характер музыки, форму, темпы и проч. Любопытно как А.И.Хачатурян дирижировал своей музыкой. Помню его дирижирование Второй симфонией с оркестром МГФ(?). Не берусь анализировать отношение оркестра МГФ к композитору-дирижеру, но, помню, как музыка увлекла исполнителей.
Нельзя оценивать самодеятельных дирижеров- профессиональных композиторов профессинальными дирижерскими мерками. Наблюдал репетицию, на которой горе-дирижер учил примитивную с технической точни зрения пьеску, руками замедлял, а ругал оркестр за то, что те замедляют. Оркестр деликатно молчал,а автор не мог понять в чем дело. Автора уже несколько лет нет с нами и по-этому фамилию его раскрывать не стану.
Нельзя оценивать самодеятельных дирижеров- профессиональных композиторов профессинальными дирижерскими мерками. Наблюдал репетицию, на которой горе-дирижер учил примитивную с технической точни зрения пьеску, руками замедлял, а ругал оркестр за то, что те замедляют. Оркестр деликатно молчал,а автор не мог понять в чем дело. Автора уже несколько лет нет с нами и по-этому фамилию его раскрывать не стану.
Я и не оцениваю. Я говорю "...и профессиональными дирижерами их назвать было нельзя".
Никоим образом не желаю соотнести свой пост с качественным определением "бездарные дирижеры". А предлагаю взглянуть на профессию дирижера с иной стороны.
Некоторые дирижеры не так часто выходили к оркестру, и профессиональными дирижерами их назвать было нельзя. Я говорю о композиторах, дирижирующих собственными произведениями. Талантливые музыканты и харизматические личности композиторы-дирижеры (кажется, в исполнительстве есть такая "ниша") всегда были востребованы. В их исполнении можно было видеть характер музыки, форму, темпы и проч. Любопытно как А.И.Хачатурян дирижировал своей музыкой. Помню его дирижирование Второй симфонией с оркестром МГФ(?). Не берусь анализировать отношение оркестра МГФ к композитору-дирижеру, но, помню, как музыка увлекла исполнителей.
Всё зависит от личности, выходящего за дирижёрский пульт. Арам Ильич - это была Личность, Музыкант. И в разовом варианте было неважно насколько у него профессиональный жест, важно было его отношение к музыке. Да и ещё он был очень экспансивен, остроумен и обаятелен. Естественно, музыканты хотели ему помочь, а не просто играли по руке. А когда средний композитор (я даже не говорю никакой, или бездарный) и плохой дирижёр, это один и тот же человек - ничего хорошего, как правило не получается.
...Иной раз трудно ждать. Но куда хуже, когда ждать уже нечего...
Хорошо, когда есть, что вспомнить.Но зачем жить, если остались только воспоминания...
Современные компании, независимо от их размера и отрасли, сталкиваются с необходимостью оптимизации своей работы, повышения производительности и гибкости. Один из самых эффективных инструментов для...
Автор ilovedonetsk (Комментариев: 0)
10.10.2025, 08:01
Чат-платформы для офиса: альтернатива почте и телефонуМногие компании привыкли строить рабочую коммуникацию через электронную почту и телефонные звонки. Но эти инструменты часто оказываются слишком...
Автор ilovedonetsk (Комментариев: 0)
23.09.2025, 16:44
Ансамбль дома: график репетиций, когда в квартире собака
Домашние репетиции ансамбля – это всегда баланс между качеством музыки, комфортом соседей и заботой о питомцах. Если в квартире живёт собака,...
Автор ilovedonetsk (Комментариев: 0)
23.09.2025, 14:03
Социальные закладки