В России скоро может не остаться серьезной музыки

[Zya]

Газета "Культура"
Еженедельная газета интеллигенции
№19 (7580) 17 - 23 мая 2007г

Концерт для овсянки с оркестром

В России скоро может не остаться серьезной музыки
МНЕНИЕ

Владимир ДАШКЕВИЧ


Недавно был у меня разговор с неким Великим Музыкантом Нашего Времени - мы сидели рядом на премьере одного спектакля. Я только что закончил симфонию и спросил Великого, смогу ли я в течение одного - двух месяцев получить у него аудиенцию? "Для чего?" - спросил меня Великий. "Хочу показать вам свое сочинение", ответил я. "Позвоните моему секретарю", - сказал Великий. "Но с вами не соединяют без вашего указания". "Ну что ж, - сказал Великий, - у меня нет времени". Я спросил Великого, могу ли я опубликовать содержание нашего разговора. Тут Великий как-то уменьшился в размерах и быстро проговорил: "А что я сказал? Я ничего не помню". На это я ему ответил, что у меня хорошая память и он может не беспокоиться - я передам разговор без искажения.

Я - человек незлопамятный и пишу эту статью не для того, чтобы испортить настроение Великому. Тема другая - об отношении композитора и исполнителя. Сегодня большинство исполнителей, входящих в обойму ведущих, играют в основном классическую музыку - Баха, Моцарта, Шумана. Эти композиторы умерли 200 - 300 лет назад, и авторское право не защищает их интересы. Иначе говоря, исполнители не платят никаких отчислений за использование их сочинений и за тот колоссальный пиар, который они при этом приобретают. Поэтому моральная обязанность честного музыканта - вернуть этот долг, исполняя произведения композиторов-современников. Так поступали Ойстрах, Коган, Рихтер. Так поступал Ростропович, который дал путевку в жизнь сотне новых написанных для него сочинений - своего рода рекорд совести. Но эти великие мастера, играя новые сочинения, приобретали новую неповторимую интонацию, новую энергию. Это справедливо для творческого дуэта Рихтера с Прокофьевым, Ростроповича с Шостаковичем. Это было справедливо и раньше - гений Шаляпина проявился в исполнении "Бориса Годунова" Мусоргского. Мы видели, как на музыке Свиридова вырос Хворостовский, как много музыка Шнитке дала Рождественскому и Башмету. И сегодня есть музыканты, которые идут на риск исполнения новых сочинений - а это всегда риск. Мне лично особенно дороги имена великих мастеров, которые постоянно идут на такой риск, - Б.Покровского и В.Минина. Б.А.Покровский заказал мне оперу "Ревизор", В.Н.Минин - хоровой концерт "Апокалипсис", Квартет им. Шостаковича - "Иерусалимский квартет", и мне кажется, я их не подвел. Есть в России замечательные исполнители-энтузиасты русской современной музыки. Один из них А.Д.Селянин - создатель, пожалуй, лучшего в мире духового оркестра Саратовской филармонии "Волга-бенд". По его инициативе в прошлом году прозвучали премьеры двух моих сочинений - "Солдатского реквиема" и "Иллюзиона".

Но есть тупиковые проблемы у современных композиторов, даже у тех, чья музыка исполняется и имеет успех. Прежде всего это информационное пространство. В той небольшой толике, которая относится к серьезной музыке, оно полностью монополизировано, более того, заблокировано небольшим числом ведущих исполнителей. Одним из них является и вышеупомянутый Великий. Нельзя сказать, что композиторов не приглашают на ТВ - но формат серьезной музыки там отсутствует. Я по образованию инженер и музыкой стал заниматься после 20 лет, но, слушая единственную на весь Советский Союз радиоточку, я прослушал всю классическую музыку, в том числе и советскую. Плохо то, что господствующая в современном эфире музыка маленького формата формирует масштаб личности "маленького человека" - маргинала. Для большой личности нужен большой формат. Необходимо перераспределить хотя бы государственное информационное пространство, уменьшив его у попсы и жаждущих пиара исполнителей и увеличив его у композиторов. Все знают Геннадия Гладкова - но не слышали его музыку к балету "Вий". Симфонией Рыбникова продирижировал Курентзис - но ее слышали только те, кто был на концерте. Федосеев играет музыку Б.Чайковского и Р.Леденева - где она? Сколько шума вызвала опера Десятникова "Дети Розенталя" - кроме информационных сообщений, она на ТВ не звучала. Есть замечательная запись оперы Артемьева "Преступление и наказание" - но телезрители и радиослушатели ее не слышат.

Теперь о финансах. Грубый, но точный исторический пример: великий Моцарт был вундеркиндом-исполнителем и в детстве заработал денег много больше, чем тогда, когда прекратил исполнительскую деятельность и стал зарабатывать композиторскими заказами. Музыка величайшего гения - И.С. Баха - не интересовала исполнителей ни при его жизни, ни после его смерти. Бах поделил свое наследие между тремя сыновьями. Двое из них сожгли свою долю, и оказалось, что рукописи прекрасно горят. Третью часть спас великий исполнитель и композитор Мендельсон. Спас он и сочинения Шуберта - этот гений при жизни не продал ни одного опуса и умер в нищете. Мендельсон и Шуман нашли партитуры Шуберта случайно на чердаке. А сколько не нашли? Теперь же все исполнители мира играют музыку Баха, Моцарта, Шуберта, зарабатывая на ней пиар и огромные гонорары. Гонорары за труд композитора ничтожны. Пример из личной практики. Б.А. Покровский заказал мне оперу "Ревизор". Я писал оперу два года - в ней 804 страницы партитуры и 400 страниц клавира. В них около полумиллиона (!) нотных знаков. М.Е. Швыдкой не пожалел времени и у меня дома прослушал оперу в исполнении авторов - моем и Ю. Кима. Федеральное агентство по культуре и кинематографии выплатило мне максимальный гонорар, хотя сегодня это сопряжено с огромными юридическими проблемами. Но ставки на приобретение новых сочинений композиторов ничтожны - за рекламу овсяной каши с использованием музыки из фильма "Шерлок Холмс и доктор Ватсон" я получил вдвое больше, хотя сумма была не так уж велика. Любой из входящих в обойму ведущих исполнителей получает за концерт вдвое больше, чем известный композитор за оперу, которую он пишет два года. (Прошу простить за то, что я поставил свое имя в один ряд с великими композиторами - но наш профессиональный цех один и проблемы в нем общие.)

Читатель вправе спросить: но оркестры и ансамбли, которыми управляют исполнители, находятся на госбюджете. Во многих европейских странах такие коллективы обязаны включить в свой репертуар не менее 20 процентов сочинений национальных композиторов-современников. Новая Россия за 16 лет выпустила около 500(!) молодых композиторов с дипломами о высшем образовании. Сегодня одна аренда Большого зала Консерватории на один вечер стоит минимум 350 тысяч рублей. А еще нужно заплатить исполнителям, оплатить расходы на аудио- и видеозапись, на рекламу. Для приобретения имени нужны деньги и информационное пространство - серьезная музыка не рыночное искусство. Никому не известные молодые композиторы - это трагические судьбы, ведь талант - вещь хрупкая. А обратиться к ведущим исполнителям - уж если мне можно так нахамить, нетрудно вообразить, как разговаривают с ними.

Еще один аспект отношения композитора и исполнителя - попсовизация классики. Исполнитель, не играющий современную музыку, не подпитывается новыми интонациями, ритмами, энергией. В результате музыкальный масштаб его сужается, он перестает воспринимать целостный музыкальный образ. Выход из положения он ищет в исполнении эффектных небольших отрывков из классических произведений - так большой формат превращается в малый, а классика сближается с попсой.

Необходимо государственное решение. В его основу должен лечь принцип обязательной поддержки отечественного производителя. Я считаю, что российский композитор имеет на это полное право: он тоже производит необходимый обществу товар - большое искусство, которое создает большую личность.

К новым сочинениям отечественных композиторов надо относиться так же, как во всем мире относятся к научным проектам ученых: преимущество должен иметь тот, у кого больше индекс цитирования. Это рейтинг, который у каждого композитора можно определить в Rambler'e или Yandex'e по количеству ссылок и сайтов. Он соответствует ожиданиям и интересу налогоплательщиков. Такой принцип снимет вкусовые подходы чиновников к новым сочинениям, что немаловажно.

Недавно я записал 4 диска камерной музыки с молодыми исполнителями. Среди них были пианисты, виолончелисты, альтисты, скрипачи, флейтисты очень высокого класса. Но исполнительская монополия в информационном пространстве приводит не только к утрате талантов среди молодых композиторов, но и среди молодых исполнителей. При высоком мастерстве их гонорар неизмеримо ниже, а возможность выступить в хорошем зале ничтожно мала.

Вы не представляете, как быстро понижается уровень большой музыки в современной России. При таких темпах ее хватит не больше, чем на 5 лет.

Президент России В.В. Путин недавно поставил проблему сохранения русского языка. Не менее актуальна сегодня проблема сохранения русской музыки.

P.S. Вскоре после того как была написана эта статья, умер гениальный Ростропович. Он пережил два изгнания из России. Первое, когда его изгнала советская власть. Второе - когда его изгнала музыкальная мафия, готовая на все, чтобы защитить свою монополию. О первом изгнании говорят сегодня все, о втором предпочитают молчать. Гению, вернувшемуся в Россию, устроили "темную", его травила и унижала ангажированная пресса. В результате Ростропович был вынужден отказаться от выступлений на родине. Как это могло произойти? Кто из наших великих маэстро поднял голос в защиту гения? А ведь он один исполнил новых сочинений больше, чем все они вместе взятые. "Гений и злодейство - две вещи несовместные", - сказал Моцарт, но Сальери с ним не согласился. Я посвятил Ростроповичу виолончельную сонату. В день его похорон она была исполнена - нет, не в России, а в Астане, в Академии музыки.

http://www.kultura-portal.ru/tree_ne...&pub_id=839788

[8u8]

за:
общие мысли правильные

против:
– примеры из "современной музыки" приведены довольно смешные, особенно рыбников
– госдотации по индексу цитирования – очень вредная идея
– "травля ростроповича ангажированной прессой" хоть и сделалась общим местом, от этого не перестала быть плодом коллективного больного воображения

[Pavel F]

Теперь о финансах. Грубый, но точный исторический пример: великий Моцарт был вундеркиндом-исполнителем и в детстве заработал денег много больше, чем тогда, когда прекратил исполнительскую деятельность и стал зарабатывать композиторскими заказами. Музыка величайшего гения - И.С. Баха - не интересовала исполнителей ни при его жизни, ни после его смерти. Бах поделил свое наследие между тремя сыновьями. Двое из них сожгли свою долю, и оказалось, что рукописи прекрасно горят. Третью часть спас великий исполнитель и композитор Мендельсон. Спас он и сочинения Шуберта - этот гений при жизни не продал ни одного опуса и умер в нищете. Мендельсон и Шуман нашли партитуры Шуберта случайно на чердаке. А сколько не нашли?

Занятие "большим" искусством всегда было сродни монашеской аскезе, отсюда и такие эффекты.Раньше вот партитуры вообще не подписывали, о каких деньгах речь.А потом началась грубо и условно говоря "попса", гонорары...так что теперь ругаться на неё?Сами сочинители её развели так сказать.Если композитор хочет денег, то он может их заработать на развлекательной музыке, если приложит немного усилий; сейчас это стало ещё проще вследствие развития информационных технологий.Так что если уж решился сочинять "серьёзную" музыку, помни о пути великих...особенного богатсва они на этом не нажили.

Как-то так...давайте помидорки.

[Zya]

– госдотации по индексу цитирования – очень вредная идея

Я сразу проверил наши с В.Д. индексы на Яндексе:
его 50 тыс. против моих 80 тыс.
Видать, однофамильцев у меня больше, вот я и выиграл... финансирование. Например, если для авторского концерта В.Д. было выделено 1.5 млн, я имею право на 2.4 млн. Не плохо!

Но это реплика в сторону.
Жаль, что не будет официального ответа этой статье тут же в "Культуре" со стороны... даже не знаю, с какой...

[ne-mov]

за:
против:
– примеры из "современной музыки" приведены довольно смешные, особенно рыбников
– "травля ростроповича ангажированной прессой" хоть и сделалась общим местом, от этого не перестала быть плодом коллективного больного воображения

Б.Чайковский,Леденёв,Десятников - "довольно смешные примеры из "современной музыки" ! (Б. Филоновский)
А Вам не кажется,Борис,что из-за подобных,практически напрямую граничащих с хамскими реакций и возникло например "дело" с травлей Ростроповича на родине. Недостаток общей культуры напрямую влияет на всё положение в т.ч. и с музыкой.

[Heintz]

Сегодня большинство исполнителей, входящих в обойму ведущих, играют в основном классическую музыку - Баха, Моцарта, Шумана.

Мне кажется что этот упрек справедлив по отношению к пианистам,

но совершенно несправедлив по отношению к струнникам.
Большинство ведущих современных скрипачей играют много современной музыки, а вовсе не только сочинения 200 летней давности.

Я имею ввиду разумеется международный музыкальный "рынок",
а не внутрироссийский.

[8u8]

Б.Чайковский,Леденёв,Десятников - "довольно смешные примеры из "современной музыки" ! (Б. Филоновский)
А Вам не кажется,Борис,что из-за подобных,практически напрямую граничащих с хамскими реакций и возникло например "дело" с травлей Ростроповича на родине. Недостаток общей культуры напрямую влияет на всё положение в т.ч. и с музыкой.

никакого хамства я в своих словах не нахожу. потому что я писал не о том, что упомянутые авторы – не "современная музыка". а о том, что такое эта современная музыка и почему в разговоре о ней следовало бы оперировать совсем другими именами.

дашкевич вроде бы говорит о том, что совр. муз. не находит господдержки в своем бытовании и продвижении, однако приводит композиторов, которые звучат очень привычно и даже приятно. (подчеркиваю: звучат. какова их музыка на самом деле, это другой разговор. я очень люблю и б. чайковского, и десятникова.)

нельзя сводить разговор к тому, чтобы просто давать денег ныне живущим авторам. это ничего не изменит, кроме благосостояния нескольких десятков человек (которого я им искренне желаю). вот представьте: спустят госфилармониям разнарядку играть столько-то процентов музыки хх века. или даже музыки второй половины хх века. ну так вам и будут за счет этих процентов играть хачатуряна, мясковского и хренникова. а вовсе не тарнопольского, раскатова или вустина. улучшится ли от этого ситуация с современной музыкой, то есть музыкой, которая действительно непривычна слушателям и исполнителям и потому требует специального продвижения?

ну и пиариться так откровенно – это не очень хорошо выглядит.

[ne-mov]

нельзя сводить разговор к тому, чтобы просто давать денег ныне живущим авторам. это ничего не изменит, кроме благосостояния нескольких десятков человек (которого я им искренне желаю). вот представьте: спустят госфилармониям разнарядку играть столько-то процентов музыки хх века. или даже музыки второй половины хх века. ну так вам и будут за счет этих процентов играть хачатуряна, мясковского и хренникова. а вовсе не тарнопольского, раскатова или вустина. улучшится ли от этого ситуация с современной музыкой, то есть музыкой, которая действительно непривычна слушателям и исполнителям и потому требует специального продвижения?

Здесь я с Вами согласен,но ведь в статье кажется и идёт речь о ныне живущих авторах.Насчёт соблюдения равнопредставленности, должна быть организована какая-то команда,под эгидой государства( типа антимонопольных комитетов в экономике),которая должна была бы за этим следить. И конечно,может не 20,но хотя бы 5-10 процентов репертуара государственно финансируемых исполнительских сил и приезжающих при гос. поддержке гастролёров, должно быть посвящено современной русской музыке. Эта практика не мной придумана, она применяется в странах Европы,в которых понимают ,что от поддержки ныне живущих творцов зависит будущее всей их муз. культуры.

[8u8]

должна быть организована какая-то команда,под эгидой государства( типа антимонопольных комитетов в экономике),которая должна была бы за этим следить.

это прекрасные мечты. с нашей коррумпированностью государство никогда не будет эффективно работать в поддержку культуры

понятно, что никакого особого русского пути здесь нет, что надо честно копировать и заимствовать западную систему поддержки искусства. это выгодно прежде всего самому государству: искусство снижает социальную напряженность и повышает гражданскую терпимость.

[Pyatachok]

это прекрасные мечты. с нашей коррумпированностью государство никогда не будет эффективно работать в поддержку культуры

понятно, что никакого особого русского пути здесь нет, что надо честно копировать и заимствовать западную систему поддержки искусства. это выгодно прежде всего самому государству: искусство снижает социальную напряженность и повышает гражданскую терпимость.

На Западе тоже довольно мало стран кот. эфективно работают в поддержку культуры, довольно позитивно в этом плане выглядит Англия, в остальном... Между прочим молодые исполнители сами отбрыкиваются от новых сочинений, организаторы концертов понимают что легче заработать бабки пригласив Поллини с Шопеном, чем Васю с Тузиковым, заинтересованных современной музыкой единицы, приходится идти путём-я сыграю бесплатно, только дайте сыграть!
А вообще Zya, спасибо за статью, в данный момент пишу отчёт для книги о кризисе в исполнительстве, очень многие мысли пересеклись.