The listening Book- Cлушать и слышать!

[NbP]

http://www.esnips.com/web/ThelisteningBook-C


КНИГА,ЗАСТАВЛЯЮЩАЯ МУЗЫКАНТОВ И ПЕДАГОГОВ ЗАДУМАТЬСЯ .

Достойна профессионального перевода на русский язык - я начал переводить по частям фрагменты,и заранее прошу извинить за местами неуклюжий перевод.

[largo]

КНИГА,ЗАСТАВЛЯЮЩАЯ МУЗЫКАНТОВ И ПЕДАГОГОВ ЗАДУМАТЬСЯ .

допустим. Но как Вы можете гарантировать участнику, который не знает Вас лично, что в выложенных DOC-файлов нет вирусов или прочей дряни? они могут туда попасть даже без Вашего ведома (поскольку документы Office - это активное содержимое, которое может быть заражено и может заразить компьютер читателя)!
Лучше выкладывать тексты в обычном txt-формате или PDF.

[NbP]

допустим. Но как Вы можете гарантировать участнику, который не знает Вас лично, что в выложенных DOC-файлов нет вирусов или прочей дряни? они могут туда попасть даже без Вашего ведома (поскольку документы Office - это активное содержимое, которое может быть заражено и может заразить компьютер читателя)!
Лучше выкладывать тексты в обычном txt-формате или PDF.

Можете быть спокойны. Я являюсь исключительным источником этих документов ,в которых у меня заложен NOD 32 antivirus system.Максимум ,чем могут от меня заразиться-не слишком литературным языком; но я думаю ,что на это у вас защита найдется.

[NbP]

Вот порция книги на пробу:

Слушать и слышать
9 .Найти свою музыку внутри себя.
Есть люди , которые боятся импровизировать свою собственную музыку. Они вложили столько усилий в исполнение музыки других композиторов-в большинстве случаев уже почивших в бозе, таких как Бах или Равель ; так что видно уже нет шансов ,что они отложат в сторону напечатанные ноты.
С другой стороны этого спектра находятся те, которые стараются играть непохоже на других; хотят почувствовать себя оригинальными, каждым своим звуком заново утвердить свою свободу. Их опасения: представиться штампованными, затертыми, банальными, узниками общепринятой культуры : « это уже сделали до меня».
Фактически любая музыка является деревенской. Мы –стадные животные,более коллективные чем индивидуальные.Наша музыка это отражает. Даже те художники, заметно выделяющиеся на фоне их культуры-такие как Бетховен или Сесил Тэйлор- подают свой голос от имени своей деревни,хотя ее и тяжело обнаружить. Может эта деревня особенно устроенного сознания,или распространенной психологии,общины преходящих чувств. Если даже их деревня выглядит совершенно сумасшедшей в наших глазах, или безответственной, или самоубийственной- она все же существует -тут, за деревьями.
В Бали существуют поселки ,где почти каждый или рисует, или вырезает по дереву, или вяжет, или играет ,или танцует. Несмотря на то, что некоторые отличаются на этом поприще ,постыдно быть лучше других. Общинный стандарт очень ценится ; особо выделяющийся талант с трудом замечается. Слишком большое признание слишком раскачивает лодку. В течение поколений балинезийское искусство окрепло и стало в высшей степени изысканным, однако вклад отдельных художников постепенно переплетается внутри.
Так что идея «найти свою внутреннюю музыку» с некоторых точек зрения противоречит культуре. Вместе с тем нас миллионы»ищущих свою внутреннюю музыку» ,это и есть наша деревня.
На самом деле граница между тем , что является вашей особенностью и тем , что относится к вашей культуре –для вас совершенна невидима. Не беспокойтесь по этому поводу. Ваша деревня находится внутри вас. Ваша задача- войти внутрь себя, чтобы вынести наружу звуки ,которые вам хотелось бы услышать. Существует внутри некое чувство пропорции, сильнее собственно вас и вашей культуры. И существуют музыкальные упражнения ,которые могут подвести вас к этому чувству и научить, как его ухватить. Быть в нем, и в конце концов выразить его перед всей деревней.
Если вы окунетесь в звук достаточно глубоко, вы пробьетесь в мир-в душевный

10 . Звук за звуком.
Когда вы погрузитесь в звук, то найдете там вашу музыку. Самая лучшая тренировка , чтобы «войти в звук» - играть ноту за нотой на вашем инструменте(вашим голосом, если вы поете). Представлю вам упражнения , как будто я играю на ф-но. Однако , любой может это сделать , если даже никогда не держал какой-либо инструмент в руках.
Вы нуждаетесь в тихой комнате.
Тренировка начинается с упражнения «Слушать струну», что означает –нажать на клавишу и придерживать ее . Не имеет значение какую клавишу – хотя лучше всего начать с середины клавиатуры. В то время , когда вы держите нажатой клавишу , вслушивайтесь в получившийся звук . Погрузитесь в звуковую волну , будто это свет или пейзаж .Потеряйтесь в ней .Тщательно изучите каждую, даже малейшую, деталь звука в его продолжительности словно при помощи телескопа и микроскопа. Почувствуйте радость и наслаждение от игры тембров –в то время как звук стихает. После того, как вы прослушали звук с максимальной сосредоточенностью и вниманием ,перейдите к другой клавише и т.д.
Вы научитесь опознавать тот особый момент , когда улавливается начало звука ,маленький «кивок» в ушах в тот момент ,когда уловили его суть: да ,я слышу его. Стакан более полон ,чем пуст. После »кивка» вы можете свободно перейти к другому звуку. Стоить отметить, что такой «кивок» может произойти в любой момент ,пока звук «живет»-через десять секунд , или спустя полсекунды. Но неизбежно наступит тот момент ощущения переполненности ,позволяющего перейти к следующему звуку.
Огромная хитрость заложена в этом упражнении. Хотя он начинается со сосредоточения на отдельных звуках , постепенно проявляется связь между ними. Природа этой связи достойна нашего внимания. Когда игра проводится как следует, вы не выбираете сознательно следующий звук ; нет правильного и неправильного .Ваше подсознание делает это ,освобожденное от критики и санкций. Нет никакого отношения к тому, как соотносятся высокие и низкие звуки; т.е. к мелодическому содержанию. Вместе с тем ,после перенаполненности определенным звуком появляется явный позыв к более высокому или к более низкому ,к очень высокому или очень низкому звуку . Это не из желания оформить мелодию, но из чувства наслаждения от заполнения пространства звуками, словно раскрашивать холст в цвет, резко отличающийся от цветов самой картины. Если вы чувствуете, что пытаетесь создать мелодию – прекратите упражнение . Вернитесь обратно к самонаполнению отдельными звуками . Дайте мелодии возникнуть от самой себя ,дайте самим звукам выбрать последующие. Не беспокойтесь- в любом случае вы участвуете в выборе звуков; но не ваше сознание, а ваша реакция звуком на тотальное погружение . Если вы тренируетесь подобным образом в течение нескольких дней – вы на седле! Ваше погружение в звуки действует под вами как надежный конь ,и постепенно, звук за звуком, появляется мелодическая тропинка . Даже в этой стадии тяжело сохранять чистоту интуитивного потока ,потому что нас пленяет сознание. Мы начинаем слышать мелодии,которые действительно рождаются; наш разум перехватывает бразды ; мы начинаем судить, отбрасывать, «создавать искусство». «Не соблазняйтесь мелодией!» -я выговариваю учеников-«прислушивайтесь к звуку» . Но это действительно нормально- идти за соблазном. Речь идет всего-навсего о любви и любовных играх .
Это упражнение позволяет вам находиться в той утробе,где зарождается мелодия- пространство в глубине подсознания. Каждый раз, когда я импровизирую – особенно на публике- я начинаю с этой чистейшей музыки. Интеллект вскоре пробудиться, однако вы должны вложить душу уже с первого звука.