Все записи дневника

С колоссальным нетерпением жду выхода новой версии движка vB. В нем столько новых социальных функций, что хочется верить, что они хотя бы на время отвлекут участников форума от борьбы за свои права.

Главное - успеть до тех пор Правила обновить, особенно в части блогов. С тем, чтобы и самому с удовольствием погрузиться в изучение обновленного функционала. В частности, фотоальбомы и user-generated группы мне помогают поверить в то, что изменения произойдут.

Ранее я над этим не задумывался, однако с недавних пор меня стал интересовать ответ на вопрос: чем руководствуются люди, кричащие на концертах "Браво!"?

Конечно же, речь не идет о концертах, в которых слушатель уже с первых звуков начинает чувствовать себя счастливчиком, поскольку исполнение - гениально либо близко к гениальному. Я, признаться, и не припомню в последние годы в Одессе гениальных выступлений... Последний раз концерт подобного исполнителя был во второй половине 90-х годов: немецкому пианисту достаточно было взять первые несколько аккордов - и в зале повисла мертвенная тишина, не прерывавшаяся до конца произведения. Затем несколько секунд той же тишины, и - взрыв, овация, люди вскакивают с мест, аплодисменты взвиваются в каком-то сатанинском крещендо и из сотен глоток вырывается экстатическое "Браво!", которое через несколько секунд сливается в общее протяжное "О-о-о!!!". Так вот это "Браво!" - оно ведь не просто так "Браво!", ...

30 марта закончился фестиваль Виртуозы гитары.
В целом всё было интересно. особенно Роланд Диенс просто очаровал.
Вложение 48
и конечно Дезидерио.
Гала концерт разочаровал непродуманностью программы и очерёдности гитаристов. Посередине концерта вышли 2 кекса в казаках, положили ногу на ногу и стали лобать фламенко.. грустно. Я бы их с удовольствием послушала в каком-нить испанском ресторане.. но не за такие деньги и не на концерте организуемом филармонией... Глупо...
Илларионов как всегда в образе.. в цело не произвёл никакого впечатления, кроме чистой игры.


Константин Окуджава
Вложение 52

На гала-концерте услышала наконец этого талантливого мальчика в живую. Бесспорно его награды идут уже впереди него. но не тяжело ли ему? И вот на этом концерте я думала- услышу свежий чистый талант, но была только техника. Липа Вековая была совсем не липой... И мне стало страшно за него - не слишком ли много ...

Миниатюры

   

Что-то мне тема скрипичных концертов, пьянства среди солистов императорских театров и мн.др., куда вчера постил, навеяла воспоминания о старинной питерской легенде. Авторы двух лучших скрипичных концертов, написанных между 1900 и 1930 гг., Сибелиус и Глазунов, были важными людьми в Питере и Гельсингфорсе. И дела у них были важные, которые надо им было обсудить. Как раз году в 4-м, после убийства генерала-губернатора Великого княжества Финляндского Бобрикова, когда обстановка была напряженной. Глазунов со своей великодержавной меланхолией был лоялен к финнам и даже написал "Финскую фантазию", если я правильно помню. Сибелиус не любил русских и написал свою знаменитую "Финляндию" в пику рубинштейновской "Руси", для программы очередной Всемирной выставки павильона Российской империи. А дела были важные... у обоих друг ко другу. Финн не хотел ехать в Питер, а Глазунов (из опасений, что его сочтут нелояльным) - в Гельсингфорс. Встретились они, короче, в Приозерске ...

Легкая,похожая на оперетту ,`Арабелла` была написана на основе сценария постоянного либретиста и соавтора Р.Штраусса Гуго фон Гофмансталя....после философской `Женщины без Тени`,и ироничной `Елены Египетской` ,композитор решил написать что то в духе `Кавалера Роз` или `Ариадны на Наксосе`....и так возник замысел `Арабеллы`-лирической комедии,в духе опер buffa XVIII в. , сюжет незамысловатый,подвижный,слегка наивный,скорее оперетта,нежели серьезная опера....

самая знаменитая запись `Арабеллы`-запись п/у Дж.Шолти....эта первая опера Штраусса ,записанная Шолти на DECCA,еще в 1957,где продюсером был знаменитый Джон Калшоу,тот самый,что продюсировал знаменитый в истории оперной дискографии прэкт-`Кольцо Нибелунга` Вагнера п/у Шолти....!
заглавную партию пела знаменитая Лиза делла Каза....красота и особый шарм вокала делла Каза завораживают,а ее интерпретация полна изыска и блеска,особенно памятен выход Арабеллы в 1 акте `Аber der Richtige`,и очень впечатляет финал 3 акта ...

Написал доклад. Завтра буду читать перед гуманитариями. Не-музыкантами. Давайте, обсудим, может?
«МУЗЫКАЛЬНОЕ ВРЕМЯ КАК ОДНА ИЗ СОСТАВЛЯЮЩИХ КУЛЬТУРНОГО КОДА ЭПОХИ»
Настоящее сообщение не является специфически музыковедческим, несмотря на то, что для его адекватного восприятия необходимо представлять себе черты некоторых музыкальных стилей и ряд основных понятий, касающихся музыкального ритма и музыкальной формы. Направленность его преимущественно культурологическая.
Музыка является искусством запечатленного времени. По сути дела, именно время является той категорией музыки, которой оказываются подчинены все остальные – высота звука и интервалы между высотами (пространственный показатель музыки. – Пожалуйста, запомните: это очень важно!), его тембр и способ звукоизвлечения (артикуляция). Эволюция понятия о времени в культуре в целом неизменно влекла за собой изменение трактовки музыкального времени, что составляло подчас сущность стиля.
...

К вoпрoсу «oсвoeния чужoгo» в музыкe; прeдлoжeниe клaссификaции музыкaльных цитaт.


Решить, что в музыке считать цитатой, оказывается не всегда просто, а может быть, даже – и не всегда возможно.

Освоение чужого – использование тех или иных элементов музыки прошлого и настоящего – можно причислить к самым фундаментальным основам европейского музыкального языка/музыкального мышления/музыкального творчества.
С другой стороны, возможно и обратное представление – о «внесении индивидуального вклада» отдельными композиторами в «общее дело» создания и развития единого языка музыки.
Известно также, что некоторые композиторы стремились к обновлению современного им стиля, к индивидуализации, в то время как для других эти моменты не имели серьезного значения; по этому поводу также возможна серьезная дискуссия о роли индивидуального и общего - с точки зрения проблематики «своего/чужого» - в музыке.

Разные эстетики предполагают ...

Не люблю каникулы. Дом-рояль, рояль-дом. Дуреешь.

Злодеистый грипп и до меня дотянул свои цепкие лапы.
И тем не менее, даже в таком состоянии можно урояливаться по 5 часов в день. А что поделаешь - в голове каша из двух часов музыки, которую надобно играть. Посмотрим, что будет на концерте...

UPD: а анализировать Балладу Слонимского методом Шенкера - это, конечно, нечто!)

Была на этом мастер-классе 3 дня, хочу обратно!

Это на Севере Израиля, проходит действо 3 раза в год - летом, зимой и весной. Летний семинар самый важный, длится 2 недели, туда приезжают такие педагоги, как Перельман, Минц, Цукерман, Грач...

Ну в общем - киббуц, приспособленный для скрипачей, которые так и толкутся везде, всех возрастов - от 6-7 до бесконечности
Помещения для занятий с педагогами в самых неожиданных порой местах по всему киббуцу, так что при переходах от одного к другому получаешь прелести весны - повсюду зелень , цветение.

Продолжение следует...

Последняя опера великого французского лирика Жюля Массне `Дон Кихот` была написана в то время,когда в мире музыки господствовали и определяли новый облик оперы имена Р.Штраусса,Дж.Пуччини,А.Берга,М.Равеля,К.Дебюсси.. .и тем не менее лирик французской оперы Массне остался верен себе,и на заре нового века он написал свою последнюю оперу на сюжет великого романа великого испанца....хотя либретто было написано на основе поэмы Анри Кэна по Ж.Ле Лоррену...но основная фабула и смысл романа Сервантеса в опере Массне все же был сохранен.
Оставаясь верным традициям стиля Мейepбеера ,опера Массне `Дон Кихот` по стилю `большая опера` в 5 актах с балетом....а сама музыка полна жизни,энергии,движения,радости...великолепно сумел передать Массне атмосферу Испании и вообще романа Сервантеса....но в центре всей оперы ,сам рыцарь `печального образа`-Дон Кихот...чей образ в опере получился меланхолическим,немного томным,и в целом романтически-приподнятым.
Известно,что Массне написал эту оперу для ...