40 лет великому советскому балету

[Андрей C.]

Потому как Тимофеева безусловно ее "перетанцевала"... или переиграла ... и то и другое....

Думаю, что тут разница стилевая. Тимофеева -жесткая и графичная, Плисецкая - гибкая и скульптурная. Первая лучше вписывалась в стилистику Григоровича. Та же разница и в "Легенде", где НВТ была несравненна. Трагедия с сухими глазами, и даже лицом скрытым маской.
ММП очень неохотно взялась за Эгину, говорила, что участие в 3 -ей по счету редакции "Спартака" - непростительная роскошь. Попасть на ее дебют тогда было абсолютно нереально. Но фотографий сделанных прямо на спектакле достаточно.

Пишет AlexAt:

..

Эгину лучше Степаненки танцевала только сама Тимофеева... Всё остальное было или слишком аристократично (Грачева), или слишком ходульно (М.Былова)... в общем, всё было как-то не то... Этот образ наверняка хорошо делала Т.Голикова, но я её Эгины, к сожалению, не видел...

Были еще Светлана Адырхаева и даже Наталья Рыженко.

Красом нелегко было назвать даже М.Габовича... но, как говорится, на безрыбье...

Габович -Красс с первых спектаклей участник, но вообще то был пустым местом. Увы, от каблучка жены даже Григорович не застрахован, ибо Михаил был мужем Татьяны Бессмертновой. Этим родственным влиянием только и можно объяснить участие этого артиста, которому и мимического Париса- то в"Ромео" надо бы было еще подумать, давать ли. А он и Злого Гения танцевал! Притом, что безрыбья в тогдашней труппе не было.

[AlexAt]

Пишет AlexAt:

..

Эгину лучше Степаненки танцевала только сама Тимофеева... Всё остальное было или слишком аристократично (Грачева), или слишком ходульно (М.Былова)... в общем, всё было как-то не то... Этот образ наверняка хорошо делала Т.Голикова, но я её Эгины, к сожалению, не видел...

Были еще Светлана Адырхаева и даже Наталья Рыженко.

Красом нелегко было назвать даже М.Габовича... но, как говорится, на безрыбье...

Габович -Красс с первых спектаклей участник, но вообще то был пустым местом. Увы, от каблучка жены даже Григорович не застрахован, ибо Михаил был мужем Татьяны Бессмертновой. Этим родственным влиянием только и можно объяснить участие этого артиста, которому и мимического Париса- то в"Ромео" надо бы было еще подумать, давать ли. А он и Злого Гения танцевал! Притом, что безрыбья в тогдашней труппе не было.

- Тоска, Анфис...
- Тоска, Раис... (С)

[Андрей C.]

Пляшут "сидроль", он же канакан
Кстати, скоро вы это самое будете имееть в старой новой "Пахите", которую представит г. реконструктор Бурлака.

[AlexAt]

Пляшут "сидроль", он же канакан
Кстати, скоро вы это самое будете имееть в старой новой "Пахите", которую представит г. реконструктор Бурлака.

не напоминайте мне про это убожество...
как можно танцевать Пахиту, когда уже есть Тени?...
никогда не забуду, как Мухамедов плевался от той Пахиты...

[Андрей C.]

Ну, не скажите! "Пахита" может быть весьма искрометной.
Помнится, были записи (очень древние), где танцевала труппа Малого оперного.
Это был восторг и упоение! Также весело они танцевали и "Оживленный сад" из "Корсара". Наверное этот блестящий стиль мог привить кто-нибудь из великих, но забытых стариков - Лопухов или Гусев? В Мариинке (где своих девиц муштровала Дудинская) это была зеленая тоска - однообразные комбинации, гимнастические, технические, начисто лишенные всякого обаяния и поэзии.
А ведь у оригинального Петипа образности, юмора и фантазии бездна!
Пахита - это его ответ на самый модный парижский канкан. Старик каждое лето
навещал родину, чтобы посмотреть, что теперь танцуют и тут же представлял
свои впечатления на Императорской сцене. "Пахита" была вызывающе современна и шокировала консервативных балетоманов.

[AlexAt]

Ну, не скажите! "Пахита" может быть весьма искрометной.
Помнится, были записи (очень древние), где танцевала труппа Малого оперного.
Это был восторг и упоение! Также весело они танцевали и "Оживленный сад" из "Корсара". Наверное этот блестящий стиль мог привить кто-нибудь из великих, но забытых стариков - Лопухов или Гусев? В Мариинке (где своих девиц муштровала Дудинская) это была зеленая тоска - однообразные комбинации, гимнастические, технические, начисто лишенные всякого обаяния и поэзии.
А ведь у оригинального Петипа образности, юмора и фантазии бездна!
Пахита - это его ответ на самый модный парижский канкан. Старик каждое лето
навещал родину, чтобы посмотреть, что теперь танцуют и тут же представлял
свои впечатления на Императорской сцене. "Пахита" была вызывающе современна и шокировала консервативных балетоманов.

так я ж не про спектакль, а про гран-па, которое... ну, я Вас умоляю, ну не в такую погоду: и так тоска бескрайнаяя

[Брунгильда]

Пришли честолюбивые дублеры

В Большом театре отметили 40-летие "Спартака"

2008-07-11 / Наталия Звенигородская


Плодотворную дебютную идею предложили в Большом театре к 40-летию постановки Юрием Григоровичем балета «Спартак». Состязание балетных гладиаторов в честь юбилея спектакля-мифа. Три акта – три Спартака (Иван
Васильев, Денис Матвиенко, Александр Воробьев), три Фригии (Нина Капцова, Светлана Лунькина, Марианна Рыжкина), три Эгины (Надежда Грачева, Светлана Захарова, Галина Степаненко) и два Красса (Владимир Непорожний и Александр Волчков).
С апреля 1968-го «Спартак» прошел на сцене Большого 270 раз, свыше 200 – на гастролях. Дважды блистали на московской сцене иностранные звезды: Николя Ле Риш из Парижской оперы – в 1994-м и премьер Лондонского Королевского балета Карлос Акоста – год назад. Тем, кто видел тот – первый – спектакль, его не забыть. Балетоманам следующих поколений горевать о несбыточном, мечтая, чтобы и в их жизни случилось чудо. В ожидании оного и те и другие собрались 7 июля на юбилейный вечер. Сидели даже на ступеньках. Уж очень хотелось праздника. Вот сейчас выйдут на сцену официальные лица, будут вспоминать, поздравлять. Овации заставят подняться Юрия Григоровича, он будет долго раскланиваться. За себя, за Арама Хачатуряна, за Симона Вирсаладзе. Помянут великолепного Мариса Лиепу, неземную и незабвенную Наталию Бессмертнову. Луч прожектора высветит скромно сидящую не в первых рядах пару (до начала лишь некоторые глазастые счастливчики успели взять автографы у Екатерины Максимовой и Владимира Васильева). И зал взорвется. И долго не сможет успокоиться. Сейчас, сейчас начнется священнодействие.
Известные художники получили роль кураторов молодого искусства

Но вместо всего этого сухой голос за сценой буднично сообщил, чему посвящен вечер. Тем и ограничились.
О чем думал Владимир Васильев, глядя на Васильева Ивана… Дебютировать в партии Спартака молодому танцовщику только предстоит в середине июля, во время гастролей в Амстердаме. Выступление в первом акте юбилейного вечера назвали пробой пера. «Какой мальчик!» – встретили вышедшего в антракте в фойе Григоровича восторженные зрители. Есть прыжок, кураж и желание. Это плюс для исполнителя. Образа пока нет. Это минус для репетиторов. Васильев и в самом деле еще мальчик, а партия сложнейшая. Роль – сложнейшая. Ее предстоит вдохнуть в него, как душу в глиняного человечка. Впрочем, с Ниной Капцовой, столь же юной и не постигшей глубины чувств Фригии, они составляли гармоничную пару.
Во втором акте подростковую порывистость сменила уверенность молодых красавцев. Денис Матвиенко услаждал взоры публики скульптурной прорисовкой мышц, мощью стремительных жете и величавостью жеста. Эгина Светланы Захаровой столь безупречна и царственна, как будто дело сделано и она уже не куртизанка, а уважаемая римская матрона. Хотя произойдет это лишь в третьем акте стараниями эротичной и коварной Эгины – Галины Степаненко. Загадкой осталось назначение на роль Спартака в третьем акте никак не проявившего индивидуальности и не обнаружившего харизмы Александра Воробьева. Трудно было убедить себя, что это по нему так убивается несчастная Фригия в исполнении Марианны Рыжкиной, ближе всех, пожалуй, в этот вечер подошедшей к раскрытию образа. Когда-то, на излете пятидесятых, явление Григоровича восприняли как революционное после долгих лет умирания драмбалета. Так и было. Но есть одно, что роднит его лучшие спектакли с лучшими балетами ушедшей эпохи. Они живы лишь в нерасторжимом единстве всех элементов – литературной основы, музыки, хореографии, сценографии и исполнительского мастерства. Но в этом и их уязвимость как всякой многоэлементной системы. Самая ненадежная из составляющих – исполнительство. Проходят годы, приходят дублеры, не столь талантливые, не столь глубоко чувствующие, да и просто люди другой эпохи. C’est la vie, как говорят французы. А вот разболтанность кордебалета уже никаким ходом времени не оправдать. И это в спектакле, знаменовавшем прорыв в понимании его высокой роли и могучей силы. Дело, впрочем, поправимое. При желании, конечно.
Юбилейный спектакль закончился. Вышли на поклон три Спартака, три Фригии, три Эгины и два Красса. Вышел и Юрий Григорович. Трижды закрывался занавес. И трижды открывался вновь. Когда вспыхнул свет, места Максимовой и Васильева были пусты.

http://www.ng.ru/culture/2008-07-11/8_spartak.html

[cruzzo]

Ну получается это была запись репетиции что ли?
Или постановка действительно Якобсоновская!
Я смотрел ее один раз на уроке истории балета, да к тому же опоздал!
Но не думаю, что Майя танцевала у него!
Все же надо разобраться!))))

[AlexAt]

Ну получается это была запись репетиции что ли?
Или постановка действительно Якобсоновская!
Я смотрел ее один раз на уроке истории балета, да к тому же опоздал!
Но не думаю, что Майя танцевала у него!
Все же надо разобраться!))))

Я же ж даже дату "рассекретил", когда Плисецкая дебютировала в партии Эгины у Григоровича...

[Андрей C.]

Я живой свидетель! Плисецкая в постановке Григоровича танцевала.
Но любила она спектакль Якобсона. Надо думать, за свободную пластику, которую она пототом демонстрировала в "Айседоре". Существует несколько хороших записей, где она танцует адажио со Спартаком (М. Лиепой).