Концерт памяти Святослава Кнушевицкого в Москве 13 февраля 2008

[boris]

Хотелось бы обратить внимание участников форума на концерт памяти Кнушевицкого, который состоится 13 февраля 2008 в зале им. Чайковского.

Об этом великом виолончелисте не так часто вспоминают, чтобы можно было пройти мимо и вообще не обратить внимание на это событие. Если кто-то вдруг не в курсе, кто такой Святослав Николаевич Кнушевицкий, его подробную биографию можно найти в статье на новостях.

Организаторы о концерте говорят следующее:

В программе вечера 13 февраля в Концертном зале им. П.И. Чайковского – Концерт А.Дворжака, солист Леонид Горохов (Великобритания); Концерт Д. Шостаковича №1, солист Сергей Суворов; Симфония-концерт С.Прокофьева, солист Александр Рудин. В концерте участвует Московский государственный академический симфонический оркестр п/у П.Когана, дирижер Линь Тао.

Билеты и дополнительная информация о концерте: +7 (495) 251-10-98

Леонид Горохов, один из лучших виолончелистов своего поколения, закончил Санкт-Петербургскую консерваторию по классу виолончели у Анатолия Никитина; принимал участие в мастер-классах Даниила Шафрана. Горохов - победитель международных конкурсов в Праге («Концертино-Прага») и Париже (Парижский конкурс камерной музыки). Он единственный российский виолончелист-обладатель Гран-при и Первой премии на конкурсе в Женеве (1986). В 1995 г. награжден Европейской Ассоциацией поощрения искусств премией «За достижения в области культуры» с формулировкой «за исключительный талант и выдающиеся художественные достижения». Леонид Горохов имеет британское подданство, однако регулярно играет в Санкт-Петербурге. В 1991 г. он выступил здесь с оркестром Санкт-Петербургской филармонии под управлением лорда Иегуди Менухина. Сотрудничество с Менухиным продолжилось в концертах с Берлинским, Бергенским и Королевским (британским) филармоническими оркестрами, швейцарским «Цюрих Тонхалле». В 1995 г. Горохов вновь был в России - исполнил Виолончельный концерт Элгара с немецким оркестром «Филармония Хунгарика» под управлением Менухина.
Л. Горохов ежегодно гастролирует по Японии. В Европе играет с Базельским и Пражским филармоническими оркестрами, Оркестрами Хорватского радио и Романской Швейцарии и т. д. Выступал на фестивалях в Будапеште, Давосе, Кухмо, Любляне, Шлезвиг-Гольдштейне и Сполето. Регулярно играет в дуэте с Николаем Демиденко.

Дискография Леонида Горохова включает записи произведений Боккерини, Гайдна, Чайковского, Дебюсси, Кодая, Мартину, Шостаковича и Тортелье (на фирме «Мелодия»). Для лейбла «Супрафон» он записал концерты Мартину и Сен-Санса с Филармоническим оркестром Брно под управлением Менухина и альбом произведений Прокофьева, Шостаковича и Стравинского. Вместе с Демиденко - альбом произведений Шуберта для мюнхенского лейбла «AGPL». За этим последовала запись сонат Шнитке, Рахманинова и Шостаковича для фирмы «ASV Gold».
Он является профессором Гилдхоллской школы музыки (Guildhall School of Music).

Сергей Суворов – правнук Святослава Кнушевицкого по линии его старшего сына. Родился в 1984 г. в Москве. В 6 лет начал заниматься музыкой по классу фортепиано, а в 7лет, по настоянию деда, - по классу виолончели в музыкальной школе при Московской консерватории. Учился в школе им. Шапорина (в классе Т. Я. Гульдан) и в Средней специальной музыкальной школе им. Гнесиных (класс виолончели В.М. Бириной). В 15 лет принял решение продолжить обучение в Великобритании, в классе профессора Стефана Попова, болгарского ученика Святослава Кнушевицкого. Закончил Purcell School, а затем два курса Guildhall School. В настоящее время учится в Германии в Высшей школе музыки в Эссене, класс профессора Янг-Чанг Чо.
В 1994 г. получил первое место на Международном конкурсе виолончелистов в Лицене (Австрия); в 1996 г. – на Московском конкурсе виолончелистов. В 1997 году стал дипломантом конкурса «Концертино-Прага»; в 1998 г. победил на конкурсе камерных ансамблей в составе трио. В 1998 г. получил стипендию им. Д. Шафрана Российского фонда культуры.

В репертуаре Сергея Суворова, наряду с виолончельными произведениями, множество скрипичных транскрипций, в том числе скрипичная соната Э. Изаи № 3 (баллада), пьесы из балетов Д. Шостаковича (в переложении для скрипки Г. Фейгина), а также собственная транскрипция для виолончели Концерта для скрипки с оркестром А. Глазунова. Играл на всех ведущих концертных площадках Москвы, гастролировал в России и за рубежом (Германия, Великобритания, Австрия, Польша, Болгария, Чехия, Бельгия, Люксембург и т.д.). Выступал с симфоническими и камерными оркестрами: «Musica viva» А. Рудина, БСО п/у В. Федосеева, с оркестрами В. Дударовой, Нижнего Новгорода, Саратова и др. С 2003 г. постоянно гастролирует в Великобритании с симфоническим оркестром под управлением Даррела Дэвисона. Имеет записи на радио и телевидении.

Александр Рудин родился в Москве в 1960 г. В 1983 г. окончил ГМПИ (ныне РАМ) им. Гнесиных по классам виолончели (у Л. Евграфова) и фортепиано (у Ю. Понизовкина); в 1989 г. - Московскую консерваторию по классу дирижирования (у Д. Китаенко). Виолончелист и дирижёр, народный артист России. С 1988 г. - художественный руководитель камерного оркестра «Musica Viva». В 1991–92 гг. - приглашённый профессор Академии имени Сибелиуса. С 1993 г. - президент общественного фонда «Музыкальные собрания». Преподаёт камерный ансамбль в Московской консерватории (с 2002 г. – профессор). Регулярно проводит мастер-классы в различных городах Европы. Лауреат международных конкурсов: «Концертино-Прага» (1972), имени Кассадо (Флоренция, 1979), имени Баха (Лейпциг, 1975; в 1998 – член жюри). Лауреат Московского международного конкурса имени Чайковского: I премия (197, II премия (1982); член жюри X, XI и XII конкурсов. Лауреат Премии Мэрии Москвы (2001). Участник фестивалей в Брауншвейге, Кухмо, Любляне, Стамбуле, Эдинбурге и др.

Выступает с такими известными коллективами, как БСО и РНО, Венский симфонический и Лондонский Королевский филармонический оркестры, а также оркестры Баварской оперы и Датского Радио. Среди его постоянных партнёров Ю. Башмет, Н. Гутман, Б. Давидович, В. Крайнев, А. Любимов, Д. Ситковецкий, В. Спиваков. Творческое содружество связывает его с такими известными композиторами, как Э. Денисов и Д. Кабалевский, а также В. Артёмов, А. Головин, В. Сильвестров, И. Черепнин, Р.Щедрин.

Линь Тао родился в Пекине (Китай). С ранних лет обучался игре на фортепиано и композиции. По окончании Пекинской центральной музыкальной школы получил стипендию китайского правительства и с 1988 г. продолжил обучение в Московской консерватории, которую окончил по двум специальностям: как композитор (класс А. Лемана) и как дирижер (класс Д. Китаенко). Лауреат трех Международных дирижерских конкурсов дирижеров: имени С. Прокофьева в Санкт-Петербурге (где он был самым молодым участником), имени Г. Фительберга в Польше и имени Н. Малько в Дании. После успешного выступления на конкурсе имени С.Прокофьева молодой дирижер был приглашен В. Гергиевым для работы в Государственный Мариинский театр и А. Дмитриевым - в Академический Симфонический оркестр Санкт-Петербургской Филармонии.

Названный Юрием Темиркановым одним из самых талантливых молодых дирижеров, в настоящее время Линь Тао Главный дирижер Кузбасского симфонического оркестра (Кемерово) и является самым молодым художественным руководителем и главным дирижером в России. Он является также главным приглашенным дирижером Xia Men Philarmonic Orchestra (Китай), сотрудничает с Государственным академическим симфоническим оркестром России, Новосибирской Филармонией, Китайским Национальным симфоническим оркестром, Пражским симфоническим оркестром, Московским Государственным Академическим симфоническим оркестром под руководством П.Когана, Международным Юношеским симфоническим оркестром, камерным оркестром «Musica Viva».

[Е. Ковальски]

Борис,спасибо за информацию.Обязательно поведу своего ребенка на этот концерт.Праздник виолончельной музыки памяти великого Мастера!Все три произведения - вершина виолончельного репертуара и не зря чаще других исполняются в финале конкурса им.П.И.Чайковского.
Родители струнников,сводите детей на этот концерт.Уверена,это заменит им несколько уроков специальности и безусловно повысит уровень их мастерства.

[Ulechka]

Борис - спасибо за такую развернутую иформацию. Очень заинтересовали.

Мы уже купили билеты.

[boris]

Не за что.

Надеюсь, не только Вы.

[boris]

А есть ли кто-то, кто хотел бы пойти на этот концерт, но билеты еще не купил? Я готов сделать хорошее предложение. Вопрос - в личку.

[Е. Ковальски]

А есть ли кто-то, кто хотел бы пойти на этот концерт, но билеты еще не купил? Я готов сделать хорошее предложение. Вопрос - в личку.

Ну вот,а мы уже с билетами Если кто пожелает нас найти:9 ряд партера ,места 7 и 8 .До встречи на концерте.

[Hemem]

а я-то хотела первой повесить анонс! =)
вот информация из буклета, про самого Кнушевицкого


Выходец с Поволжья, из семьи юриста, где почитали домашнее музицирование, Кнушевицкий с его необычайным ярким индивидуальным даром уже в 15 лет оказался в Московской консерватории. Жизнь его была полна трудов. Уже студентом, несмотря на недовольство профессуры, он подрабатывал в кафе и ресторанчиках, на всю жизнь сохранив любовь к легкой музыке. (Его родной брат - один из первых выдающихся деятелей советского джаза Виктор Кнушевицкий). Основательность профессионала и вдохновение художника дали ему полное право в конце 20-х гг. занять места первой виолончели в оркестре Всесоюзного радио, а затем и в Большом театре. Не раз его инструмент «пел» с такими великими русскими артистами, как Собинов и Нежданова. Да и женат он был на солистке Большого театра Наталье Шпиллер.
Близкий друг Кнушевицкого Давид Ойстрах, высоко ценивший и потрясающий звук Кнушевицкого, и его умение держать ансамбль, говорил: «Душой Света была камерная музыка, Виолончель в его руках давала множество красок. Она не только пела, но горячо, страстно говорила». Светом называли в своих кругах Святослава Николаевича, русского интеллигента, мягкого, доброго человека, который не раз одной убедительной музыкальной фразой, сыгранной на виолончели, примирял своих спорящих собратьев по трио. А трио это было столь знаменито, что до сих пор считается непревзойденным: Лев Оборин – Давид Ойстрах – Святослав Кнушевицкий.
Кнушевицкий стал первым советским виолончелистом-солистом с мировой славой. Репертуар его был огромен, включая редко исполняемых зарубежных авторов. Шостакович называл его подлинным рыцарем советских композиторов: специально для Кнушевицкого-солиста написано почти два десятка сочинений. Ему посвятили свои виолончельные Концерты Мясковский и Хачатурян. И все же загадочным образом ни разу в жизни он не сыграл Концерт Дворжака и ушел из жизни за три дня до его исполнения в Большом зале консерватории, к которому так готовился. По воспоминаниям современников, его не устраивал общепринятый героико-романтический стереотип, и он наконец решился представить свою версию...
У гроба Кнушевицкого Дмитрий Шостакович встал на колени. А в мире его по-прежнему вспоминают как «русского Пабло Казальса».
На вечере в КЗЧ 13 февраля будут солировать виолончелисты Леонид Горохов, Великобритания (Концерт Дворжака), Александр Рудин (Симфония-концерт Прокофьева) и правнук Кнушевицкого, 22-летний Сергей Суворов (Концерт №1 Шостаковича). Московским симфоническим оркестром п/у Павла Когана продирижирует ученик Дмитрия Китаенко, главный дирижер Кузбасского симфонического оркестра Линь Тао (Китай). Будут также показаны документальные материалы, сохранившиеся в Госфильмофонде. По мнению участника концерта А.Рудина, «для музыкантов первой половины XX века искусство было формой существования и гораздо меньше означало деньги, славу, карьеру, чем для сменившего их поколения корифеев новой эпохи менеджмента. В этом смысле я бы даже в чем-то сравнил Кнушевицкого с Рахманиновым. И надо поднять недооцененное имя Святослава Николаевича на должную высоту».

Справки по тел: 251-10-98

[Исхэ]

Ну, и кому как? Меня утешил только Рудин, сказать по правде: на что я не люблю Прокофьева, это было, по-моему, единственное, сыгранное как-то живо и одушевленно. При том, что ему не повезло, в принципе же - ставить последним пунктом и без того насыщенной, прямо скажем, программы симфонию-концерт... в общем, народ начал разбегаться при первых же звуках, да и оркестр был явно вымотан превратностями. Ну и аплодисменты после окончания первой части были искренни, как никогда

[Е. Ковальски]

Кроме Рудина меня порадовал Суворов (совершенно искренне) и еще дядя губернатор,что дал Дворжаку российское гражданство.Да,и Горохов постепенно разыгрался (в начале думала усну).Интересно ,что за народ был в зале,хлопали после каждой части (бедные исполнители).

[Исхэ]

Дядя-губернатор был выдающийся, да уж. Потрясающе все-таки, откуда только берут таких чиновников, исправно не связывающих воедино и двух слов. Как он, бедолага, в антракте маялся перед камерами, у. И дама у него выдающаяся все-таки в смысле вкуса, я прямо умилилась как-то

Суворов... у меня было ощущение, что потерялся, честно говоря. То есть, нотный текст он честно отыграл, конечно, но вот форма как-то рассыпалась, по-моему. Я практически не знаю ДДШ, но именно это произведение как назло представляю себе более-менее наглядно, правда, в исполнении адресата. И адресат значительно более четко держит форму, что ли. Впрочем, из меня специалист тот еще, конечно