Когда нужно аплодировать на концертах классической музыки?

[CooLLeR]

Скажите пожалуйста, неискушенному посетителю классических концертов, желающему разобраться в этикете слушателей.

Когда нужно хлопать?!

При выходе музыканта на сцену, между частями произведения или только после игры?
Т.е расскажите, Где, как, и в какие моменты нужно хлопать?)

[Пианистка!]

Не хлопайте между частями!!!!!это главный закон хлопания!

[CooLLeR]

Между частями одного произведения? Ясно

А если солист один, а произведения разные? Не хлопать до окончания? Или как же?

[три веселых гуся]

первые 10 концертов не хлопайте вообще. Даже если сильно хочется.
Постепенно разберетесь.
Если не разобрались - не хлопайте еще 20.
Ну и т.д., по нарастающей, до окончательной победы
(реакция, имхо, должна идти изнутри, а не "снаружи", от этикета). Успехов!

[CooLLeR]

внутренние позыв, на деле может оказаться сущей пошлостью

[три веселых гуся]

с такими не связывайтесь.

[Elga]

А если солист один, а произведения разные? Не хлопать до окончания? Или как же?

Апплодисменты при выходе исполнителя - это Ваше ему приветствие и пожелание удачного выступления.

Апплодисменты после каждого произведения - это Ваша благодарность за то, что Вы услышали. Если исполнение не понравилось... впрочем, в этом случае возможны варианты: хлопают из вежливости, хлопают небрежно, хлопают с иронией, хлопают для моральной поддержки. Не хлопать совсем - это, в общем-то, довольно суровое "фе" исполнителю, поскольку шикать-топать-улюлюкать в академических концертах у нас не принято.

Апплодисменты между частями произведения - это слушательская безграмотность, увы. Части произведения составляют единое целое, и даже если Вы как слушатель этого не чувствуете - исполнитель-то чувствует и настраивает себя на долгий рассказ. Апплодисменты между частями ему мешают. И, наверное, огорчают тем, что слушатели его не поняли, не услышали, что рассказ еще не закончен

Помню концерт, где специально попросили не хлопать вообще до самого конца программы, потому что, по замыслу организаторов, музыкальные номера должны были сплавляться в единое целое с перемежающими их стихами и цитатами из Библии. По-моему, вышло неудачно: музыканты играли хорошо, и было досадно подавлять в себе желание их поблагодарить. Но это особая ситуация, и о такой задумке публику обязательно предупредят.

Некоторые исполнители берут инициативу в свои руки и держатся на сцене так, что наша провинциальная публика, слабо разбирающаяся в филармоническом этикете, слушается и ведет себя безупречно. Музыкант вполне может показать позой, жестом, выражением лица, что произведение не окончено и хлопать не надо. Но он, конечно, не обязан этого делать, так что... будьте бдительны.

[три веселых гуся]

Не хлопать совсем - это, в общем-то, довольно суровое "фе" исполнителю, поскольку шикать-топать-улюлюкать в академических концертах у нас не принято.

Наверно, обкашлять будет еще суровее...

[Elga]

Наверно, обкашлять будет еще суровее...

Я помню концерт, когда уместнее всего было бы обкидать исполнителя гнилыми помидорами. Но - что ты будешь делать! - не принято. Пришлось угрюмо не хлопать.

[три веселых гуся]

...
обкидать исполнителя гнилыми помидорами. Но - что ты будешь делать! - не принято.

Э-э, позволю себе не во всем согласиться. Возьмем, к примеру, фильм "Лев Гурыч Синичкин". Практически безупречная зарисовка нравов провинциального театра музкомедии.
И вспомним сцену с мочеными яблоками.

Так что, я считаю, следует смелее возрождать славные традиции русского народа. Конечно, пионерам возрождения на первых порах придется нелегко. Но где, какому истинному пионеру непроторенный путь давался легко ?!