Показано с 61 по 70 из 289
-
08.12.2008, 02:25 #61
Ответ: Именитые музыканты месяца
У меня кроме "Сельской чести" в большом количестве вариантов есть ещё "Маски" и "Друг Фриц".
Сообщение от placido
Красивая очень музыка, в самом деле жалко, что и не записывают, и не ставят...Second to none
Ответить с цитированием
08.12.2008, 02:35
#62
Ответ: Именитые музыканты месяца
Да, попыталась как-то купить - не нашла. Спасибо за тему в блоге.
На какие записи стоит обратить внимание?
У итальянской оперы такие богатейшие запасы, что их ещё долго будут открывать и удивляться...
08.12.2008, 06:09
#63
Ответ: Именитые музыканты месяца
Ян Сибелиус (Jean Sibelius, 8.12.1865 - 20.09.1957)
(
)
"Никогда не обращай внимание на то, что говорят критики. Критику никогда не был поставлен памятник." (Ян Сибелиус)
Сибелиус прожил долгую (свыше девяти десятков лет) жизнь, повидав на своём веку несколько войн - обе мировые, гражданскую, финскую...
Его настоящее имя Юхан Кристиан Сибелиус. Сын врача из шведскоязычной семьи, приобщившийся к финскому языку в школьные годы, поступивший учиться на юридический факультет университета в Гельсингфорсе и занимавшийся параллельно в Музыкальном институте (с тайной мечтой стать скрипачом). Решение посвятить себя музыке побудило Сибелиуса продолжить образование - оставил университет, закончил Музыкальный институт и (благодаря содействию Ферруччо Бузони) уехал на два года в Германию и Австрию (1889-1891), пройдя там дополнительное, углублённое обучение.
Довольно быстро стал известным у себя на родине - с 1892, когда выступил перед публикой, продирижировав поэмой "Куллерво" (на сюжет из эпоса "Калевала").
Благодаря женитьбе на Айно Ярнефельт, породнился с генерал-губернатором, возглавлявшим национальное движение.
В семье родилось шестеро дочерей (одна умерла во младенчестве). Вплоть до рубежа веков Сибелиус преподавал игру на скрипке и теоретические дисциплины в музыкальном училище и в оркестровой школе, основанной Каянусом (в Хельсинки).
С 1904 местом проживания семьи Сибелиусов стал дом в Туусула (теперь Ярвенпяя). Здание было спроектировано Ларсом Сонком. Один из спонсоров строительства - Аксель Карпелан (1858-1919), почитатель творчества композитора.
В начале 1910-х выступал с концертами в Гетеборге и Риге, Копенгагене и Берлине, в США. Два года (1920-1922) продлился творческий перерыв, за которым последовал поздний симфонический период Сибелиуса (до 1926) и новый виток концертных гастролей.
Последним крупным произведением стала симфоническая поэма "Тапиола", ор. 112 (1926), вслед за которой он писал только небольшие пьесы и песни.
Прочитала и о предположении, что композитор мог уничтожить Восьмую симфонию ().
В течение почти всего творческого пути маэстро дирижировал исполнением своих произведений.
Творческое наследие композитора составляют семь симфоний (1899-1924), ряд симфонических поэм, в т.ч. цикл "Лемминкяйнен" (включающий четыре поэмы), замечательный Скрипичный концерт, сюиты, легенды, музыку к спектаклям, скрипичные и фортепианные сочинения, хоровые и сольные песни...
Музыка Сибелиуса получила признание главным образом в англо-саксонских странах. Пять раз он приезжал в Англию (1903-1921), а в 1914 побывал в США.
Финны признали его символом величия своей страны. Сибелиус удивительно красиво отобразил в своих произведениях мифы финского народа, его историю и природу.
Официальный сайт -
С 1950 ежегодно (в июне) в Хельсинки проводится фестиваль "Неделя Сибелиуса".
Имя маэстро носят многочисленные улицы, парки и, с 1939, переименованный в Академию бывший Музыкальный институт.
!! Для любопытных. Весной 1908 Сибелиусу удалили опухоль в горле, и он полностью отказался от сигар и алкоголя ... на восемь лет.
Предложу вашему вниманию тему форума "Симфонии Сибелиуса" (почти 5 лет назад её открыл Bension, а последнее сообщение датируется августом 2008 )
Рекомендую познакомиться с:
Загляните в
Дополнительная информация:
! Подборка видеоклипов
Последний раз редактировалось kalina; 09.12.2010 в 03:11.
08.12.2008, 18:01
#64
- Регистрация
- 05.02.2006
- Адрес
- Ramat Gan, Israel
- Сообщений
- 3,949
Ответ: Именитые музыканты месяца
8 декабря родился композитор Моисей (Мойше, Мечислав) Вайнберг (1919 – 1996).
Вайнберг родился в Варшаве, куда его отец, Шмиль (Шмуэль) Вайнберг (1882-1943), переживший погром, перебрался из Кишинева. В Варшаве он устроился в еврейский театр - скрипачом и дирижером оркестра, и первые уроки музыки композитор получил от отца. в 10 лет Мойше стал пианистом в оркестре театра, в 12 лет поступил в Варшавскую консерваторию, где продолжил обучение у профессора Ю. Турчиньского (по классу фортепиано). В 1939 году, когда началась Вторая мировая война, он бежал в СССР, а его близкие – родители и сестра – решили остаться в Польше и погибли в концлагере Травники. Два года Вайнберг прожил в Минске, где окончил Белорусскую консерваторию (класс композиции В.А. Золотарева). Из Минска он отправился в Ташкент, стал сочинять там оперную музыку, потом познакомился с Соломоном Михоэлсом и женился на его дочери Наталье. В 1943 году по настоянию Д.Д. Шостаковича, которого покорил талант молодого композитора, Вайнберг переехал в Москву. Они стали друзьями, и Вайнберг позже сказал об этом так: «Я словно бы родился заново».
Д.Шостакович, О.Вайнберг, М.Вайнберг
Как известно, в результате послевоенной антисемитской кампании Михоэлс был зверски убит в Минске в январе 1948 года. Наступили действительно черные дни советской еврейской культуры. Некоторые из работ Моисея Вайнберга были запрещены к исполнению, и он вынужден был зарабатывать тем, что стал писать музыку для цирковых представлений. В феврале 53-го как член семьи Михоэлса он был арестован по обвинению в «еврейском буржуазном национализме» и в тесных связях с Еврейским антифашистским комитетом. Д.Д. Шостакович написал Лаврентию Берия, сообщил, что готов присмотреть за дочерью Вайнберга в случае ареста его жены.
Действовал один только Шостакович <...>. Он сумел связаться по телефону с Берией и обратился к нему с просьбой выпустить Вайнберга. «Я могу поручиться за Вайнберга в том, что он честный художник и гражданин, а не изменник и не американский шпион!» – сказал композитор всесильному временщику. И далее произнес вслух то, что уже давно было секретом Полишинеля, о чем люди знали, но в страхе молчали. «Я знаю, – сказал он, – что у вас бьют. А его мучить нельзя, у него слабое здоровье». Одно только это высказывание могло стоить Шостаковичу жизни. Но пронесло. Рассказ Берии о звонке Шостаковича показался Хозяину забавным <...>
"Еврейская газета", 2006, №9 (49)
Трагическую ситуацию разрешила смерть Сталина в марте 1953 года, и Вайнберг вскоре был официально реабилитирован. Однако трех месяцев тюрьмы хватило, чтобы полностью подорвать здоровье музыканта и наложить на лучшие его сочинения отпечаток горечи и боли: на страницах Шестой, Седьмой, Двенадцатой симфоний, трилогии «На пороге войны» трагические события жизни композитора отражены в полной мере. Заказанная Большим театром, но так и не поставленная при жизни композитора опера "Пассажирка" (1977, пост. 2006) повествует о случайной встрече бывшей узницы нацистского концлагеря с бывшей надзирательницей.
Обратился Вайнберг и к народной музыке - польской, еврейской, молдавской, армянской ("Молдавская рапсодия", 1949; "Польские напевы", 1950; около 100 романсов на слова Ш. Петефи, Ю. Тувима, И.-Л. Переца, музыку к театральным постановкам и кинофильмам (более 60), в том числе к фильмам «Летят журавли» (1957), «Последний дюйм» (195и др. Кантата Моисея Вайнберга - "Дневник любви" (1965) - посвящена детям, погибшим в Освенциме, а опера "Мазлтов" написана по мотивам произведений Шолом-Алейхема. Вайнберг - автор 22 симфоний, семи опер, 17 струнных квартетов, 19 сонат для разных инструментов, музыки для театра и кино. Британская фирма звукозаписи «Олимпия» выпустила 15 дисков с записью его произведений.
Композитор был удостоен звания народного артиста РСФСР (1980), в 1990 году стал лауреатом Государственной премии СССР.
Интересно: незадолго до кончины Вайнберг принял христианство.
Сайты о Вайнберге
Аудио- и видеозаписи
- цикл "Детство", песни из кинофильмов
виолончельный концерт ор.43
Жизнь - трагедия для того, кто чувствует, и комедия для того, кто мыслит (Ж. Лабрюйер)
- музыкальный журнал "Израиль XXI"
09.12.2008, 07:11
#65
Ответ: Именитые музыканты месяца
9 декабря День рождения у певицы
Элизабет Шварцкопф (Schwarzkopf, 1915-2006).
(
)
"Гений — это, быть может, почти бесконечная способность трудиться без отдыха". (Элизабет Шварцкопф)
Полное имя певицы, родившейся в разгар Первой мировой войны, Olga Maria Elisabeth Frederike Schwarzkopf.
Училась в высшей музыкальной школе Берлина (кроме пения занималась на альте и фортепиано, интересовалась композицией).
Её оперная карьера продолжалась с весны 1938 (дебютировала в Берлинской опере) до самого конца 1971, а сольные концертные выступления шли до 1979.
В годы войны Шварцкопф вступила в национал-социалистическую партию, что ей многократно потом напоминали и долго не приглашали петь в США (см. ).
В 1946-1951 была ведущей солисткой Венской государственной оперы.
С конца 1940-х годов стала записываться.
Широко известна с послевоенного времени. Много раз участвовала в Зальцбургском и Байройтском фестивалах, выступала в известных оперных театрах Европы и Америки (Нью-Йорке, Сан-Франциско, Чикаго)...
В 1953 вышла замуж за Уолтера Легге, известного человека в мире грамзаписи, импрессарио и приняла британское гражданство.
Шварцкопф пела в операх Моцарта и Бетховена, Вагнера и Верди, Р. Штрауса и Пуччини, Дебюсси и Стравинского...
В своём концертно-камерном репертуаре предпочитала сочинения Р. Штрауса, вокальные сочинения немецкоязычных классиков и романтиков.
По окончании концертной деятельности преподавала пение - вела курсы, семинары, давала мастер-классы.
А последние годы она жила в Цюрихе.
Кстати. Элизабет Шварцкопф имела немало наград и стала почётным доктором нескольких университетов.
Напомню, что в материалах форума имеется тема "Элизабет Шварцкопф", которую открыл placido -
Дополнительная информация:
!!! Подборка видеоклипов:
#
09.12.2008, 11:26
#66
Ответ: Именитые музыканты месяца
Богуслав Мартину (8.12.1890-28.08.1959)
Родился 8 декабря 1890 г. в Поличке в семье сторожевого костельной башни Фердинанда Мартину. Примерно с 6 лет обучался игре на скрипке. С 15-летнего возраста выступал в качестве солиста на местных концертных вечерах. Благодаря своему учителю Адольфу Ваничеку, 15 сентября 1906 г. поступил в Пражскую консерваторию. С того времени беспрестанно сочинял музыку. Однако из-за халатного отношения к обучению был исключен из числа студентов. Остался жить в Праге и усердно изучал скрипичные партитуры, но сдать государственный экзамен по классу скрипки в ноябре 1911 г. ему не удалось. Спустя год вторая попытка обернулась личным успехом.
В 1914 г. стал вторым скрипачем Чешской филармонии. Первую мировую войну пережил в своем отчем доме, обучаясь игре на скрипке вплоть до 1919 г., когда вернулся в Прагу. Позже стал стажером в школе скрипичного мастера Йозефа Сука.
В 1923 г. получил 3-месячную стипендию в Париже, где затем провел большую часть своей оставшейся жизни и написал 140 сочинений. От нацистов его спас отъезд в Южную Францию, а позже в Америку (преподавал в Принстонском университете).
Творчество Мартину очень разнообразно по жанрам и музыкальному языку. Проявляя высокое мастерство композиторской техники, Мартину органично сочетал традиции А. Дворжака и И. Сука с некоторыми приёмами французского импрессионизма и антиромантическими тенденциями А. Онеггера, а также ритмической изобретательностью И. Ф. Стравинского. Мартину — один из ведущих чешских композиторов 20 века. Для его стиля характерны широко развитая полифоничность фактуры, сдержанная мужественность, ритмическая острота, элементы юмора. В произведения 1940-х — 1950-х годов усилился национальный колорит, появились настроения глубокого раздумья, суровый драматизм (патриотическое произведение «Память Лидице», 1943). Им написаны 13 опер (в том числе «Жюльетта», 1938; «Ариадна», 1958г, 10 балетов (в том числе «Мятеж», 1925; «Суд Париса», 1935), 6 симфоний и другие симфонические произведения, концерты с оркестром, 6 струнных квартетов и другие камерные ансамбли, вокальные сочинения, фортепьянные пьесы.
С 1953 г. жил главным образом в Европе. Умер 28 августа 1959 г. в местечке Лесталь у Базилеи. Могила композитора находится на кладбище в Поличке.
Автограф Мартину
100 крон 1990г- /Чехословакия/ и марка, выпушенные к 100-летию Богуслава Мартину
Bohuslav Martinu-Sonata no.1 for viola and piano_____________B. Martinů: Concerto da Camera pro housle, klavír a orchestr
[youtube]bbHSfFyALiQ[/youtube] [youtube]kwUST24k3Gw[/youtube]
Дополнительно
биография и творчество
биография(англ)
биография на русском
(англ)
(чешский)
биография (чешский)
"Радио Прага" о Б. Мартину
Использованы материалы
Иди своей дорогой, и пусть люди говорят, что хотят.
09.12.2008, 18:26
#67
Ответ: Именитые музыканты месяца
9 декабря родился американский скрипач
Джошуа Белл (Bell, род. 1967).
(
)
Д. Белл родом из г. Блумингтон, штат Индиана (США). Его родители - психологи. Игре на скрипке учился с четырёх лет (первым учителем стал Джозеф Грингольд).
В возрасте 14 лет выступил с оркестром Филадельфии, которым управлял Р. Мути.
У скрипача довольно много записей - он эксклюзивный музыкант фирмы "Сони Классикал" (Sony Classical), подписал с ней контракт. Первую запись сделал, когда ему было 18 лет.
В апреле 2007 года приложение (воскресное) к газете The Washington Post опубликовало большой материал о том, как известный скрипач Джошуа Белл играл (не собирав толпы слушателей) 45 минут в городском метро. См.
В том же году Белл стал лауреатом премии Премии Авери Фишера (; между прочим - 75 000 долларов. Это высшая награда для академических исполнителей в США).
Имеет также:
- премию "Грэмми" (за концерт Николаса Мо),
- премию "Эко классик" (за запись концертов Сибелиуса и Гольдмарка с филармоническим оркестром Лос-Анжелеса; дирижёр Е.-П. Салонен),
- премию журнала "Граммофон" (за запись концертов Барбера, Уолтона и сюиты Блоха "Баал Шем").
В настоящее время он признан как солист, камерный музыкант, и как хороший концертмейстер.
Наряду с классической музыкой увлекается и другими направлениями.
Участвует в телепередачах, записывает музыку для кинофильмов...
Да, по найденной в сети информации, самый дешевый билет на концерт Джошуа Белла (в США) стоит более 100 долларов. Если кто-то сможет уточнить, буду рада.
Музыкант играет на скрипке Gibson ex-Huberman Антонио Страдивари (от 1713г.). По словам самого Белла, он надеется приобрести инструмент Гварнери дель Джезу (более редкий).
Джошуа Белл довольно спортивен - с детства увлекался лёгкой атлетикой и теннисом (даже участвовал в детском национальном теннисном турнире), интерес к которому сохранил до сих пор (для любопытных - рост музыканта 183 см).
Официальный сайт музыканта -
Нашла коротенькую (всего 11 сообщений) тему "Joshua Bell" в материалах форума (в начале 2003 г. её открыл Anonymous) -
Дополнительная информация:
!!! Подборки видеоклипов:
#
09.12.2008, 20:16
#68
Ответ: Именитые музыканты месяца
К этой фразе певицы можно добавить воспоминание Джеральда Мура - одного из ее постоянных аккомпаниаторов. Книги сейчас под рукой нет, но смысл таков: за всю свою практику ни у одного из музыкантов Мур не видел такой кропотливой работы над текстом, как у Шварцкопф. Чуть ли не к каждой нотке она приписывала какую-нибудь пометку, какой-нибудь штрих. На каждую lied Шварцкопф писала по 10, а то и по 20 дублей, несмотря на то, что знала: на пластинку, наверняка, будет отправлена запись одного из первых вариантов сеанса, где голос еще не вполне измотан. Знала, и все равно писала, все равно отшлифовывала. До блеска.
Осмысленности пения Элизабет Шварцкопф можно только поражаться. В этом она сродни Д.Фишер-Дискау. Редкий тип певцов-интеллектуалов.
P.S. Как-то великая Флагстад, услышав Шварцкопф на репетициях оперы "Фиделио" (для Зальцбургского фестиваля; дирижировал тогда Вильгельм Фуртвенглер, 1950 г. - ), назвала ее голос одним из наиболее красивых, что ей когда-либо доводилось слышать. Надо полагать, в ответ, Шварцкопф в одном из сеансов эпохальной звукозаписи "Тристана и Изольды", в июне 1952 г., подарила стареющей Флагстад одну из своих высоких нот (в любовном дуэте из II акта ). Примечательно еще и то, что долгие годы история эта хранилась в глубокой тайне, и открыта была сравнительно недавно.
09.12.2008, 23:21
#69
Ответ: Именитые музыканты месяца
Элизабет Шварцкопф легендарная ,знаменитая,великая....чувственная,изысканная,рафи нированная,томная,стильная....9 декабря День рождения у певицы
Элизабет Шварцкопф
подлинная прима штрауссовско-моцартовского репертуара....непривзойденная исполнительница оперетты ,а так же вокальной лирики...
ее голос узнаваем,неподражаем,самобытен....
мало найдется певиц такого масштаба...
я еще не писал о ней отдельно в дневнике,но в скором времени ,непременно восполню этот пробел...
спасибо Калине за возможность вспомнить такое великое имя-явление в истории вокального искуства,как Элизабет Шварцкопф...
в опере Р.Штраусса `Каприччио`,Шварцкопф спела одну из своих эталонных партий-Графиню Мадлен,и звуки сонета еще долго будут звучать в памяти ее поклонников.....
мир оперной классики
http://www.forumklassika.ru/blog.php?u=14303
10.12.2008, 07:36
#70
Ответ: Именитые музыканты месяца
70 лет назад 10 декабря родился
Юрий Хатуевич Темирканов (Yuri Temirkanov, род. 1938 ).
(
)
Юрий Темирканов родом из Нальчика, кабардинец. Закончил специальную музыкальную школу при Ленинградской консерватории по классу скрипки (у профессора М.М.Белякова), Ленинградскую консерваторию по классу альта (у Г.И.Гинзбурга) и оперно-симфоническому дирижированию (у профессора И.А.Мусина), а в 1968 - аспирантуру.
В 28 лет (1966) получил первую премию II Всесоюзного конкурса дирижёров в Москве.
В 1966-1972 дирижёр Ленинградского академического Малого театра оперы и балета.
В 1968–1976 главный дирижёр и художественный руководитель Симфонического оркестра Ленинградской филармонии.
В 1976-1988 - главный дирижёр и художественный руководитель Кировского театра (теперь Мариинский).
С 1988 года, после смерти Мравинского – главный дирижёр и художественный руководитель академического симфонического оркестра Ленинградской (теперь Спб) филармонии им. Шостаковича. !!!Это был первый случай, когда дирижёра выбрали сами музыканты коллектива.
С прошлого сезона главный приглашённый дирижёр Большого Театра.
Работал с оркестрами Дрездена, Филадельфии, Копенгагена, Амстердама, Кливленда, Чикаго, Нью-Йорка, Сан-Франциско, Вены, Балтимора (главный дирижёр и художественный руководитель с 2000г.). Двадцать лет продолжалось его сотрудничество с Лондонским Королевским оркестром (остался почётным дирижёром коллектива).
Кстати, работает без дирижёрской палочки.
Интересно! Не думаю, что это суеверие - скорее причуда, о которой маэстро поведал следующее (см. ):
Проводит мастер-классы в США, Италии. Почётный профессор многих академий, профессор и почётный доктор Спб консерватории (2003) и т.д....на сцену выхожу только с левой ноги. Всегда. И я не знаю, почему.
Лауреат государственных премий, отмечен несколькими правительственными наградами...
Приведу один из ответов Ю. Темирканова, данного Б. Тарасову (полный текст интервью см. ):
Ю.Х.Темирканова замечательно представляет страница сайта Спб Филармонии- как вы относитесь к новым, современным прочтениям классики?
– Понимаете, сейчас я думаю, что не только у нас в стране, но и во всем мире происходит кризис оперного жанра. Потому что большинство людей, которые ставят оперные спектакли, к музыке не имеют никакого отношения. Они из-за своей малограмотности, духовной малограмотности, придумывают на сцене то, что не имеет никакого отношения к музыке.
Бедные гении, которые писали музыку и надеялись, что на сцене будет отражение того, что мы слышим. А нынешние "режиссёры" превращают музыку этих гениев в сопровождение фокусов, которые они делают на сцене. Это другой жанр. Так и нужно это называть – опера в сопровождении музыки, фокусы в сопровождении музыки.
Эти режиссеры, так как мало образованны, не знают, что еще Станиславский сказал: видеть режиссера в спектакле – это очень плохо. Режиссер должен быть, как сердце, – ты его замечаешь только тогда, когда оно болит. Если я вижу режиссёра, значит, спектакль плохой. Я его должен увидеть, когда спектакль кончился. Все в музыкальном театре, в опере должно подчиняться музыкальной драматургии.
В 2004г. дирижёр учредил именной Фонд, целью которого является забота о наследии духовной культуры Санкт-Петербурга.
Адрес сайта Международного Фонда Культурных Инициатив Маэстро Темирканова -
В материалах форума нашла:
1. опросную тему "Темирканов или Гергиев" (открыл rezet) -
2. тему "Юрий Темирканов" (её открыл 8u8 ) -
Дополнительная информация:
Видеоклипы:
Поздравления юбиляру!
Последний раз редактировалось kalina; 10.12.2009 в 23:56.
Похожие темы
-
Именитые музыканты месяца: январь
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 211Последнее сообщение: 01.02.2018, 00:33 -
Именитые музыканты месяца: сентябрь
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 297Последнее сообщение: 01.10.2017, 22:56 -
Именитые музыканты месяца: май
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 239Последнее сообщение: 07.05.2017, 12:17 -
Именитые музыканты месяца: ноябрь
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 234Последнее сообщение: 18.11.2016, 16:14 -
Именитые музыканты месяца
от kalina в разделе Публикации о музыке и музыкантахОтветов: 1595Последнее сообщение: 09.04.2009, 05:32
Социальные закладки